30 de setembro de 2011

ROBERTO CARLOS PRESENTEIA SÃO PAULO COM SHOWS NO CREDICARD HALL



Sucesso absoluto, rei confirma apresentação extra, dia 11 de novembro

Após esgotar duas datas (09 e 10 de novembro) no Credicard Hall, o maior ídolo da música brasileira, Roberto Carlos, confirma apresentação extra, dia 11 de novembro. O terceiro show conta com pré-venda exclusiva clientes Credicard, Citibank e Diners, entre os dias 30 de setembro e 06 de outubro, pela internet em www.ticketsforfun.com.br, pelo telefone 4003-5588, nas bilheterias do Credicard Hall e nos demais pontos de venda espalhados pelo Brasil. Os ingressos para o público em geral podem ser adquiridos a partir do dia 07 de outubro, nos mesmos canais de compra. A realização é da DC Set Promoções e TIME FOR FUN.

Depois de apresentações nos mais importantes palcos na América Latina e Europa, Roberto Carlos chegou também ao Oriente Médio. Um dia após sua chegada foi recebido por Shimon Peres, Prêmio Nobel da Paz e Presidente de Honra de Israel, de quem ouviu um poético cumprimento “sua voz chegou primeiro aqui do que o seu corpo”. Para Nir Barkat, Prefeito de Jerusalém, ele se tornou “Embaixador de Jerusalém no Brasil”. Gerando enorme repercussão na imprensa nacional e também internacional, no grande show aos pés da muralha da Cidade Antiga ele cantou em cinco idiomas (português, inglês, espanhol, italiano e hebraico) levando ao delírio a platéia de 5.500 pessoas.

Entre os admiradores estavam 1.500 brasileiros que viajaram através do projeto Emoções em Jerusalém, que incluía passagens aéreas, tour durante três dias pelos lugares sagrados de Israel, além do privilégio de assistir ao show inédito. O espetáculo foi transmitido para o Brasil pela Rede Globo dia 10 de setembro e apresentado em 115 países através da Globo Internacional alcançando mais de 100 milhões de telespectadores.

SERVIÇO ROBERTO CARLOS - CREDICARD HALL
Realização: DC Set Promoções e TIME FOR FUN
Local: Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro
Site: www.t4f.com.br
Telefones para informações: 4003-6464
Venda a grupos: (11) 2846-6166 / 6232
Apresentações dias 09, 10 (ingressos esgotados) e 11 de novembro (apresentação extra)
Horário: quarta e quinta-feira 21h30; e sexta-feira 22h
Duração espetáculo: aproximadamente 1h45
Classificação etária: Não será permitida a entrada de menores de 12 anos.
12 e 13 anos: permitida a entrada (acompanhados dos pais ou responsáveis legais). 14 anos em diante: permitida a entrada (desacompanhados).
Capacidade: 3.820 lugares
Abertura da casa: 1h30 antes do espetáculo

Chalezinho recebe Bruno Santos para showcase intimista


Artista reconhecido por importantes veículos de imprensa apresenta seu CD e trabalho 100% independente para os clientes do restaurante

O restaurante “Era uma vez um Chalezinho…”, no Morumbi, promoverá, no próximo dia 7 de outubro (sexta-feira), a partir das 21h, um showcase intimista com o músico independente Bruno Santos, responsável por todo o processo de criação, produção, divulgação e distribuição de seu primeiro disco, “Time to Tell”, que já tem mais de mil cópias vendidas em seu primeiro mês de lançamento. Na noite especial de fondue com música, os clientes pagarão couvert artístico de R$ 30 por pessoa com direito a um CD.

Sobre o artista: Bruno Santos, 25, cidadão do mundo, que já morou em diversos países, gravou o seu primeiro disco, “Time To Tell”, inteiro em casa, sozinho, em São Paulo, Rio de Janeiro e Londres, algumas das cidades onde morou. Ele compõe, canta e toca todos os instrumentos. A produção, engenharia e edição são dele. A mixagem foi feita em parceria com Diego Allain Reis, um amigo da época em que os dois estudavam engenharia de som em Londres. A masterização é do mestre Carlos Freitas.

As letras são principalmente em inglês, influenciadas pelo tempo em que Bruno estudou música em Los Angeles. A pegada é John Mayer, James Taylor, Dave Matthews Band, Jason Mraz e Paul Simon, entre outros. Suas musicas estão disponíveis para venda no iTunes, Amazon, Last FM. Já o CD físico pode ser encontrado nas lojas da Livraria Cultura.

“Era uma vez um Chalezinho...”: Há dez anos na cidade de São Paulo, o restaurante oferece um criativo menu de fondues doces e salgadas ao óleo e ao vinho, com várias opções de queijo, além de excelentes pratos da cozinha européia. O ambiente acolhedor e a decoração típica que remete ao clima dos Alpes Suíços, fazem da casa localizada no coração do Morumbi um dos locais mais visitados da cidade na temporada de inverno. Possui uma extensa carta de vinhos nacionais e importados, com rótulos das melhores regiões produtoras. Abre 363 dias no ano e serve fondues o ano todo.

Serviço
Showcase intimista com Bruno Santos
Data: 7 de outubro de 2011 (sexta-feira)
Horário: 21h
Local: Era Uma Vez Um Chalezinho... - R. Itapimirum, 11 – Morumbi
Tel: (11) 3501.9322
Capacidade: 260 lugares
Couvert artístico: R$ 30,00
Couvert (pães e patês): R$ 12,50
Funcionamento: Domingo a Quinta das 18h à 0h30 / Sexta e Sábado das 18h às 2h
www.chalezinho.com
www.brunosantosmusic.com

Teatro grátis: Meritor traz para São Paulo espetáculo do Circo Roda



Investindo em projetos de inclusão, empresa patrocina peça teatral como meio de incentivo à cultura

A Meritor, principal fornecedora de eixos e sistemas para o drivetrain de veículos comerciais pesados na América do Sul, patrocina entre os dias 14 e 16 de outubro mais uma temporada da peça teatral “DNA: Somos todos muito iguais”, do Circo Roda, dessa vez no Auditório do Ibirapuera, em São Paulo. A companhia, que possui operações em Osasco, tem realizado ações de patrocínio como forma de estimular a comunidade a frequentar casas de cultura, entre outras iniciativas sociais.

O espetáculo, gratuito, foi anteriormente apresentado para moradores da cidade de Resende, no Rio de Janeiro, onde se localiza o módulo da Meritor dentro do Consórcio Modular da MAN Latin America, em uma demonstração do interesse da empresa em questões que estimulem a inclusão cultural.

"Sabemos que o apoio empresarial tem sido decisivo para programas inovadores como o proposto pelo Circo Roda”, comenta Sílvio Barros, diretor geral da operação Meritor América do Sul. “Além de mobilizar um grupo importante de artistas, as apresentações da peça serão vistas por boa parte de nossos funcionários e da comunidade local", completa.

O patrocínio do espetáculo, por meio da Lei Rouanet, de incentivo à cultura, segue até o final do ano. As apresentações foram programadas pela empresa em comum acordo com o Circo Roda, projeto que resulta de parceria entre os grupos Parlapatões e Pia Fraus. Os interessados em assistir ás apresentações devem retirar os ingressos, gratuitamente, no próprio Auditório do Ibirapuera.

Sobre a peça

Com temática intrigante e cheia de vitalidade, o espetáculo “DNA” aborda grandes questões da humanidade - como os mistérios de nossa origem e nossos destinos - narradas por meio de acrobacias, malabarismos, saltos e voos. A linguagem contemporânea do espetáculo reúne números circenses inovadores e tecnologia de ponta.

Roberto Lui, diretor regional de RH da Meritor América do Sul, enfatiza que empresas do setor automotivo têm valorizado cada vez mais as práticas na área de responsabilidade socioambiental, oferecendo suporte a iniciativas de interesse da comunidade. Nesse sentido, a empresa tem apoiado programas sociais dirigidos a jovens carentes, como o Formare, o Núcleo de Artes Cênicas Sebastian, o Projov do Rotary Club, as atividades da Casa da Criança Excepcional Maria Maia e o Cajec, de suporte à criança com câncer. “Os próprios colaboradores da companhia estão envolvidos diretamente em alguns desses programas, como voluntários”, explica.


Serviço:

Peça “DNA: Somos Todos Muito Iguais”

Quando: 14, 15 e 16 de outubro

Onde: Auditório do ibirapuera

Endereço Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº - Portão 2

Horários: Sexta, às 11h e 15h (sessão aberta para escolas).

Sábado, ás 16h e 20h.

Domingo, às 16h e 19h.

Entrada Franca, por ordem de chegada, até completar a capacidade de 800 lugares.

Companhia Antonio Gades: ícone da dança espanhola chega ao Brasil para turnê por 8 cidades


Responsável pela memória do maior ícone do flamenco de todos os tempos, companhia espanhola retorna ao Brasil para turnê por oito cidades, com seu principal espetáculo, o clássico “Carmen”, além de “Bodas de Sangre” e “Suite Flamenca”

Maior ícone do flamenco de todos os tempos e o principal nome da história da dança espanhola, Antonio Gades é ainda a alma da Companhia Antonio Gades, que está de volta ao Brasil para uma turnê que será vista em oito capitais do país. E eles irão apresentar aquela que é considerada a obra prima do coreógrafo, falecido em 2004: o balé “Carmen”. O espetáculo só não será visto em Salvador, onde o programa da apresentação da companhia será “Bodas de Sangue” e “Suíte Flamenca”. Em São Paulo, as apresentações serão parte de um festival de dança flamenca. A turnê brasileira da Companhia Antonio Gades é mais uma realização da Dell’Arte Soluções Culturais (www.dellarte.com.br).

As apresentações em Belo Horizonte acontecem nos dias 11 (terça-feira) e 12 de outubro (quarta-feira), no SESC Paladium; em Curitiba, no dia 14 de outubro (sexta-feira), no Teatro Guaíra; em Porto Alegre, nos dias 15 de outubro (sábado) e 16 de outubro (domingo), no Teatro do Bourbon Country; em São Paulo, no Teatro Bradesco, nos dias 18 de outubro (terça-feira) e 19 de outubro (quarta-feira); no Rio de Janeiro, no Theatro Municipal, dias 22 de outubro (sábado) e 23 de outubro (domingo); em Brasília, no Teatro Nacional Claudio Santoro, dias 26 de outubro (quarta-feira) e 27 de outubro (quinta-feira); em Goiânia, no Centro de Convenções Teatro Rio Vermelho, dia 28 de outubro (sexta-feira); e fechando a turnê, Salvador, no Teatro Castro Alves, dia 30 de outubro (domingo).

SERVIÇO

BELO HORIZONTE

Dias: 11 e 12 de outubro (terça e quarta-feira)
Hora: 21h
Local: Sesc Palladium
Endereço: Rua Rio de Janeiro, 1.046
Vendas: Bilheteria Centro Cultural: de terça a domingo, das 14 às 21h.
Tels: (31) 3214-5350/3214-5359
Call Center Dell´Arte: 4002-0019 (custo de ligação local)
Site: http://www.sescmg.com.br
Classificação etária: Livre
Programa: Carmen
Preço:
Plateia: R$ 120,00 (1321 lugares)
20% desconto:
- Assinantes Estado de Minas na compra de até 2 ingressos
- Flyer eletrônico/impresso promocional Dell´Arte
* descontos não cumulativos
Duração: 80min (sem intervalo)

CURITIBA

Dia: 14 de outubro (sexta-feira)
Hora: 21h
Local: Teatro Guaira
Endereço: Centro Cultural Teatro Guaíra – Rua XV de Novembro, 971
Vendas: Teatro Guaíra.
Tel: (41) 3304-7900/7982
Abertura vendas: 30 de setembro (sexta-feira)
Site: http://www.tguaira.pr.gov.br/
Classificação etária: Livre
Programa: Carmen
Preço:
Plateia R$ 120,00 (1062 lugares)
Balcão 1 R$ 120,00 (536 lugares)
Balcão 2 R$ 120,00 (478 lugares)
20% desconto:
- Flyer eletrônico/impresso promocional Dell´Arte
- Clube do assinante da Gazeta do Povo
- Cartão fidelidade Guaira
* descontos não cumulativos
Duração: 80min (sem intervalo)

PORTO ALEGRE

Dias: 15 e 16 de outubro (sábado e domingo)
Hora: 21h (sábado) e 18h (domingo)
Local: Teatro Bourbon
Endereço: Bourbon Shopping Country , Av. Túlio de Rose, 80 – 2º andar
Vendas: Bourbon Country – 2º piso (segunda a sábado 10h às 22h) e Tele-entrega Ingresso Show (51) 8401-0555 ou 3299-0800 (segunda a sexta-feira das 9h às 19h)
Abertura vendas: abertas
Site:
http://www.teatrodobourboncountry.com.br
http://www.ingressorapido.com.br
Classificação etária: Livre
Programa: Carmen
Preço:
Plateia Baixa R$ 160,00 (542 lugares)
Camarote R$ 200,00 (128 lugares)
Plateia alta R$ 140,00 (241 lugares)
Mezanino R$ 140,00 (100 lugares)
Galeria R$ 70,00 (68 lugares)
Galeria Mezanino R$ 35,00 (24 lugares)
Descontos:
5% Clientes Redecard/Mastercard
10% Titular do Cartão Zero Hora
10% Titular do Cartão Clube Premier Bourbon
20% Clientes Porto Seguro e um Acompanhante
20% flyer eletrônico/impresso promocional DellArte
Promoção com Zero Hora e Clube Premier Bourbon de 50% para os 200 primeiros ingressos comprados somente na Tele Entrega Ingresso Show
* descontos não cumulativos
Duração: 80min (sem intervalo)

SÃO PAULO

Dia: 18 e 19 de outubro (terça e quarta-feira)
Hora: 21h
Local: Teatro Bradesco
Endereço: Piso Perdizes do Bourbon Shopping São Paulo – Rua Turiassu, 2100, 3º piso Pompéia
Vendas: Call Center Dell´Arte: 4002-0019 (custo de ligação local)
Horário de atendimento bilheteria: de Domingo a Quinta das 12h às 20h, Sexta e Sábado das 12h às 22h
4003-1212 (Ingresso Rápido)
Abertura vendas: abertas
Site:
http://www.ingressorapido.com.br
http://www.teatrobradesco.com.br
Classificação etária: Livre
Programa: Carmen
Preço:
Camarote R$ 200,00
Plateia R$ 180,00
Frisa 1. andar R$ 120,00
Balcão nobre R$ 100,00
Frisa 2. andar R$ 60,00
20% desconto:
- Assinantes Estadão
- Flyer eletrônico/impresso promocional Dell´Arte
25% desconto:
- Clientes Bradesco tem 25% de desconto no valor do Ingresso* na bilheteria do teatro
- Além de um guichê de atendimento exclusivo. (até 4 ingressos/sessão por titular do cartão, limitado a 200 ingressos/ sessão)
- Usuários dos cartões Zaffari Card, Bourbon Card e Rancho Card (até 2 ingressos por titular do cartão, limitado a 200 ingressos/ sessão)
Duração: 80min (sem intervalo)

Brasil Game Show terá demos exclusivas de jogos da Warner Games, Electronic Arts e Codemasters


Os participantes da Brasil Game Show poderão conferir em primeira mão muitas novidades de títulos da Warner Games, Electronic Arts e Codemasters. A feira ocorrerá entre 7 e 9 de outubro no Centro de Convenções SulAmérica, no Rio de Janeiro.

Visitantes do stand da Warner Games poderão jogar, pela primeira vez no país, versões demo dos aguardados Batman Arkham City, Battlefield 3, Lego Harry Potter: Anos 5 a 7 e O Senhor dos Anéis: Guerra no Norte.

Haverão também estações com FIFA 2012, além de cockpit para F1 2011, onde os fãs do esporte poderão mostrar suas habilidades.

Sobre os Games:

Batman Arkham City:
Desenvolvido pela Rocksteady Studios, segue os passos de Batman: Arkham Asylum, game que ganhou diversos prêmios em 2009, como Melhor Jogo do Ano pelos portais Games Radar e Giant Bomb, além de ser o “Jogo de Super-heróis Mais Aclamado da História” segundo a publicação Guiness World Records.

A esperada sequência situa-se nas paredes reforçadas da prisão de segurança Arkham City, para onde vão todos os vilões, gângsteres e mentes malignas de Gotham City, a cidade protegida pelo homem-morcego.

Legendado em português, a voz original dublada pelo ator Kevin Conroy será preservada na versão brasileira do game. Conroy é conhecido por ter sido o responsável pela voz do personagem em dezenas de séries e filmes de animação. O game também contará com a possibilidade de o usuário jogar com o Robin. Esta edição limitada será exclusiva para os jogos produzidos no Brasil e virá com um gibi do homem-morcego.

Battlefield 3:
Eleito o melhor jogo de ação e melhor game de multiplayer na E3 2011, Battlefield 3 traz maior fluidez nos movimentos dos soldados e uma grande melhora nos gráficos e som.

A utilização do motor Frostbite 2 permite a destruição de 99% do cenário: granadas abrem buracos em edifícios, assiste-se a derrocadas de pedras e casas caem por terra, quando seu equilíbrio estático é perturbado pelas salvas de balas. A edição limitada conta com uma insígnia de soldado exclusiva aos jogos distribuídos no Brasil.

Lego Harry Potter: Anos 5 a 7:
O game leva os jogadores a uma jornada emocionante pelo mundo dos bruxos e dos trouxas – como os bruxos chamam aqueles que não têm poderes mágicos. Harry e seus companheiros visitarão lugares conhecidos como a Rua dos Alfineteiros, o Beco Diagonal, Hogsmeade e Hogwarts, e também se aventurarão em novos locais tais como o Ministério da Magia e Godric’s Hollow.

O Senhor dos Anéis: Guerra no Norte:
O game, desenvolvido pela Snowblin Studios, com edição limitada exclusiva para o Brasil e legendas em português, terá a narrativa e os cenários dos livros originais da trilogia O Senhor dos Anéis. Utilizando os famosos personagens e criaturas da obra de Tolkien, os players poderão tornar-se heróis na épica Guerra do Norte, que dá nome ao lançamento.

Explorando novos cenários, os jogadores contarão com a melhoria de armas, talentos e habilidades especiais de cada herói para derrotar o exército de Sauron - o Senhor do Escuro e criador do Anel do Poder.

FIFA 2012:
FIFA 2012 traz ao campo o novo Player Impact Engine, um motor físico desenvolvido para trazer a física do mundo real a cada interação no gramado.
Inovações da jogabilidade incluem o Drible com Precisão, que traz maior fidelidade no toque à bola para os atacantes, e a Defesa Tática, que aprofunda o papel dos defensores, deixando-os tão importante quanto os atacantes. Também, o computador ganhou a inteligência artificial melhorada Pro Player.

A edição limitada, apenas para jogos produzidos no Brasil, contará com uma camiseta exclusiva “Sou Fifeiro” EA Sports Football Club para as versões PS3 e X360, que terão o preço sugerido de R$ 179,90; no PC, R$ 59,90 ; e PS2, por R$ 99,90 .

F1 2011:
Com versão produzida e vendida no Brasil pela Videolar, está totalmente em português: vozes, texto e embalagens. Com todos os pilotos, equipes e circuitos oficiais presentes no campeonato de 2010, F1 2011 mostrará aos jogadores a sofisticação e agitação do esporte automotivo mais emocionante do mundo, do paddock à pista. O jogo estará disponível no Brasil para PS3 e X360 por R$ 179,90 e em PC por R$ 99,90.

Desenvolvido com a EGO™ Technology Platform da Codemasters, uma evolução da premiada EGO Engine, o F1 2011 oferece uma experiência de FÓRMULA 1 inigualável que levará os jogadores ao centro do esporte mais emocionante do mundo, com gráficos de última geração aprimorados, sistema físico avançado e jogabilidade em rede integrada.

Serviço Brasil Game Show
Data 7 a 9 de outubro (sexta a domingo) de 2011
Local Avenida Paulo de Frontin nº 01, esquina com Avenida Presidente Vargas – Centro (Cidade Nova) – RJ.
Horário 11h às 20h
Mais Informações http://www.brasilgameshow.com.br/

PRIMEIRA ETAPA DO PEPSI MÚSICA LEVA OITO BANDAS PARA ESTÚDIO



Músicos de Curitiba, Gravataí, Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo e Santos foram selecionados e partem para próxima etapa do maior concurso de bandas colegiais do Brasil

Entre as mais de 600 bandas inscritas, oito foram selecionadas para a segunda etapa do Pepsi Música, o maior concurso de bandas colegiais do Brasil e a banda vencedora desta quinta edição assinará um contrato com a gravadora Som Livre, gravará um CD e um videoclipe. Os músicos Lucas Silveira e Rodrigo Tavares, ambos da banda Fresno, são os padrinhos do Pepsi Música 2011.

A próxima fase do concurso envolve a gravação de um fonograma em um estúdio, com o acompanhamento da equipe da gravadora Som Livre, pelas seis cidades de origem das bandas: Curitiba, Gravataí, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Santos e São Paulo. Os primeiros a entrar em estúdio foram os integrantes da banda Trinka, do Rio de Janeiro. Depois deles foi a vez da banda Kamikazze, de Santos. A programação em estúdio segue em Porto Alegre com Gabriel Sá & Banda e com Preface, depois para Gravataí com a Belepoke, passa em Curitiba com as bandas Hold e Foster e termina em São Paulo com a banda Moraless.

A partir de 11 de outubro começa a etapa eliminatória, em que o público vai eleger quatro bandas para a grande final em São Paulo, no dia 27 de novembro, no Citibank Hall. A votação acontecerá no Facebook e o buzz nos canais oficiais da Pepsi Brasil no Twitter (@pepsibr) e no YouTube (www.youtube.com/pepsidoseujeito), os quais também contarão na pontuação final das bandas.

O processo será realizado pelos internautas da seguinte maneira:

Facebook - A votação acontecerá na página oficial da Pepsi Brasil no Facebook, www.facebook.com/PepsiBrasil, numa área específica destinada ao concurso. Cada uma das bandas terá uma foto e o fonograma gravado no estúdio para a escolha do público seguida de um botão “Votar”. A banda com o maior número de cliques ganhará a maior nota;

Twitter - Cada uma das bandas deverá obter uma menção (hashtag) em cada comentário. A hashtag deverá ser constituída por #podesernomedabanda. A banda que conseguir o maior número de menções da hashtag personalizada ganhará a maior nota. O uso de uma hashtag em separado não será considerado nas medições;

YouTube - A banda que tiver o maior número de avaliações positivas de seu vídeo no canal da Pepsi (http://www.youtube.com/pepsidoseujeito) terá a maior nota. O vídeo exibido será o mesmo disponibilizado pelos participantes da banda no momento da inscrição.

O resultado da votação popular será veiculado no site oficial do concurso http://musicabrasil2011.pepsimundo.com e na página do Facebook oficial da Pepsi www.facebook.com/PepsiBrasil.

O evento faz parte da plataforma de música da marca, alinhada com o tema da campanha de Pepsi com a chamada: Um novo rokstar, pode ser?

UMF Brasil (Ultra Music Festival): maior evento de E Music do mundo confirma primeiras atrações


XYZ Live anuncia primeiras atrações do UMF Brasil (ULTRA MUSIC FESTIVAL), o maior festival de musica eletrônica do mundo, que acontece dia 3 de dezembro em São Paulo para, celebrar a dance music em várias de suas vertentes

São Paulo será sede, em dezembro, do maior festival de musica eletronica do planeta – o UMF Brasil (ULTRA MUSIC FESTIVAL) – que reúne em seu line-up várias vertentes do gênero, em 14 horas de muita alegria, música e animação. Esta semana, o diretor de marketing e criador do festival, Russell Faibisch, esteve no Brasil e anunciou suas primeiras atrações: a aguardada banda Swedish House Mafia, uma das estrelas do line-up do evento, e ainda Major Lazer, MSTRKRFT e Laidback Luke.

O UMF Brasil leva a assinatura da XYZ Live, empresa de conteúdo e entretenimento, sob o comando de Bazinho Ferraz. Um entusiasta do evento, Ferraz adotou no Brasil a versão atual do festival, muito mais que apenas um show de música eletrônica, uma verdadeira celebração da dance music, como acontece em Miami, reunindo DJS, bandas e Live PAs. Em sua nova versão, o festival vai acontecer no dia 03 de dezembro no Complexo Anhembi para um público de 25 mil pessoas.

SERVIÇO
Local: Complexo Anhembi
Data: 03 de dezembro
Horário: Abertura dos portões as 13h
Ingressos: Lote promocional
Mulher – 150,00
Homem – 180,00
Classificação Etária: 18 anos

29 de setembro de 2011

IMPÉRIO SERRANO APRESENTA: FESTA "O ENREDO DO MEU SAMBA"


Império Serrano reúne Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Zélia Duncan, Teresa Cristina, Wilson das Neves, Sombrinha, Andrezinho da Mocidade, Sandra de Sá, Haroldo Costa e Ivo Meireles na final da escolha do samba para o Carnaval de 2012

A escolha do samba da G.R.E.S Império Serrano vai reunir grandes nomes da música popular brasileira em uma grande comemoração. A festa O ENREDO DO MEU SAMBA acontece dia 7 de outubro, na Fundição Progresso, com a finalíssima da escolha do samba para o Carnaval de 2012, disputa de partido alto e um show em homenagem a Dona Ivone Lara. A noite conta ainda com apresentações de Tiãozinho Cruz, baianas, mestre-sala e porta-bandeira, além da Velha Guarda.
Sob direção do pernambucano Túlio Feliciano, uma banda base recebe músicos, como Aluísio Machado, Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Zélia Duncan, Teresa Cristina, Wilson das Neves, Sombrinha, Andrezinho da Mocidade, Sandra de Sá, Haroldo Costa e Ivo Meireles. No repertório, os principais sucesso de Dona Ivone Lara: “Sonho meu”, “Acreditar”, “Enredo do meu samba”, “Tendência”, “Tiê-tiê”, “Alguém me avisou”, "Cinco bailes da história do Rio", "Sorriso Negro" e muitos outros.

“É uma honra participar desta festa, pois além de homenagear nossa dama do samba, estou em estado de graça. O título do enredo do Império Serrano é o título de um dos meus grandes sucessos: O Enredo do Meu Samba", conta o cantor Jorge Aragão. Já Dona Ivone Lara, que nem imaginava a surpresa, disparou: “Eu nem sei se meu coração vai agüentar tantas homenagens. Será que eu mereço tudo isso?”

Serviço – IMPÉRIO SERRANO - FESTA "O ENREDO DO MEU SAMBA"
Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Zélia Duncan, Teresa Cristina, Wilson das Neves, Sombrinha, Andrezinho da Mocidade, Sandra de Sá, Haroldo Costa, Ivo Meireles e Velha Guarda do Império.
Data: 7 de outubro de 2011 (sexta-feira)
Local: Fundição Progresso (Rua dos Arcos, 24 – Lapa - Rio de Janeiro)
Informações e venda de ingressos: www.fundicaoprogresso.com.br
Abertura da casa: 22h
Início do show: 23h
Capacidade: 4.000 pessoas
Tel para informações: (21) 2220-5070
E-mail: contato@fundicao.org
Classificação etária: 18 anos
Preços: De R$20,00 (meia-entrada primeiro lote*) até R$60,00 (inteira terceiro lote) *Meia entrada para estudantes, idosos, menores de 21 anos, assinantes do jornal O Globo e quem trouxer 1Kg de alimento não perecível ou 1 livro
Pontos de Venda: Bilheterias da Fundição Progresso (21 2220-5070) – De segunda a sexta, das 12h às 20h e sábados (somente em dias de show) a partir das 12h; Call Center - (21) 3545-9205 - De segunda a sexta, das 8h às 21h; sábados, das 8h às 20h e domingos, das 10h às 16h; Lojas South – Barra Shopping, Botafogo Praia Shopping, Ilha Plaza, Iguaçu Top, Shopping Tijuca, Nova América e Shopping Iguatemi; Lojas Mania de Torcedor (Alcântara, Centro e Icaraí)
Formas de Pagamento: Dinheiro ou Cartões de Crédito (somente pelo site)
Acesso para pessoas portadoras de necessidades especiais e cadeirantes.
CREDENCIAMENTO DE IMPRENSA: Envie sua solicitação até o dia 6 de outubro para o email imprensa@fundicaoprogresso.com.br e aguarde a resposta com as coordenadas.

RPM E LEO JAIME NA FUNDIÇÃO PROGRESSO


Dois ícones do pop-rock nacional tocam pela primeira vez na Fundição Progresso no sábado, dia 8 de outubro: RPM e LEO JAIME. Com 30 anos de carreira, o compositor, ator e escritor Leo Jaime abre a noite. Em estúdio para gravação de um novo álbum, o cantor apresenta os hits “Pode ser” e “Hoje e sempre”, do cd “Interlúdio”, além de todos os seus antigos sucessos como “A vida não presta”, “O pobre”, “Nada mudou”, “As sete vampiras”, “Gatinha manhosa”, “Conquistador barato”, “Rock estrela” e versões dos clássicos oitentistas “Pop Star”, “Formula do Amor” e “Eu preciso dizer que te amo”.

De volta a sua formação original com Paulo Ricardo (baixo e vocal), Luiz Schiavon (teclado), Fernando Deluqui (guitarra e vocal) e Paulo P.A. (bateria), o RPM apresenta quatro novas músicas que já estão disponíveis para download no site rpm.art.br e farão parte do álbum de inéditas da banda, o Elektra: “Dois olhos verdes”, “Crepúsculo”, “Muito tudo” e “Ela é demais (pra mim)”. No repertório também entram hits como “Rádio Pirata”, “Olhar 43”, “A cruz e a espada”, “Alvorada Voraz” e “Revoluções por Minuto”. O espetáculo é conduzido por grandes profissionais como o maestro Luiz Schiavon, direção de Ulysses Cruz, cenários de Zé Carratu, iluminação de Marcos Olívio e figurinos de Ciro Midena.

Serviço – RPM e LEO JAIME
Data: 8 de outubro de 2011 (sábado)
Local: Fundição Progresso (Rua dos Arcos, 24 – Lapa - Rio de Janeiro)
Informações e venda de ingressos: www.fundicaoprogresso.com.br
Abertura da casa: 22h
Início do show: Meia-noite
Capacidade: 4.000 pessoas
Tel para informações: (21) 2220-5070
E-mail: contato@fundicao.org
Classificação etária: 18 anos
Preços: De R$25,00 (meia-entrada primeiro lote*) até R$80,00 (inteira quarto lote)
*Meia entrada para estudantes, idosos, menores de 21 anos, assinantes do jornal O Globo e quem trouxer 1Kg de alimento não perecível ou 1 livro

EM SHOW HISTÓRICO, A DUPLA EDSON & HUDSON VOLTA A SE APRESENTAR JUNTA, NO CREDICARD HALL


“Eu já tava com saudades de encontrar vocês. Mas um ano se passou e nós aqui outra vez...”

Essa frase que ecoou por muitos anos na abertura dos shows de Edson & Hudson volta a entoar a subida ao palco da dupla que mudou a história da música sertaneja.

Uma história emocionante que teve como personagens Edson, Hudson e milhares de brasileiros, que riram, cantaram e se emocionaram ao som do ritmo diferenciado e das letras surpreendentes de uma das maiores duplas sertanejas de todos os tempos!

Doze anos de muito sucesso e conquistas que foram interrompidos e deixou órfã uma legião de fãs enlouquecidos. As demonstrações de amor pela dupla vão de uma simples carta até tatuagens pelo corpo em forma de homenagem.

A pegada marcante da guitarra de Hudson e a musicalidade de Edson pareciam a química perfeita para o sucesso, mas o que a música uniu e o público consagrou o destino não separa!


Eles estão de volta!!! Edson e Hudson ao vivo no Credicard Hall.

Em uma noite que promete ficar marcada na mente dos fãs, os irmãos Edson & Hudson sobem ao palco do Credicard Hall, dia 22 de outubro e tocam juntos pela primeira vez depois de dois anos separados.

A apresentação, que dá início à turnê “Deu saudade” e também marca o retorno da dupla, contará com um repertório cheio de sucessos entre eles, “Deixa eu te amar”, “Galera Coração”, “Fala”, “Azul”, ”Festa louca”, “Força da Paixão”, “Ela Encasquetou” e a nova música de trabalho e que dá nome à turnê.

Com realização da TIME FOR FUN, os ingressos para o show que acontece dia 22 de outubro já estão disponíveis para o público em geral e podem ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br ), pelo telefone 4003-5588 (válido para todo o País), nos pontos de vendas espalhados pelo Brasil e na bilheteria do Credicard Hall.

Edson e Hudson foram os percussores de uma geração de duplas sertanejas, eles trouxeram um diferencial ao ritmo que atraiu muito o público jovem. A mistura da guitarra com a simplicidade que remete à música sertaneja se tornou marca registrada da dupla.

Em meio a um mercado onde música sertaneja era “rotulada” de música caipira , Edson e Hudson conseguiram abrir uma lacuna no mercado fonográfico e assim modificar a história da música sertaneja no país.

Com um som característico que era possível se identificar nos primeiros acordes da canção, os irmãos foram recorde de público nas principais festas do país, ganharam muitos prêmios na música, além de discos de ouro, platina, diamante e muitos outros. São 15 CDs e 4 DVDs em toda a carreira que tem altos índices de vendagem e execução.

HISTÓRIA

Hudson, natural de Cássia dos coqueiros - SP e Edson de São José do Rio Pardo –SP começaram cantar muito jovens no, circo. Aos 7 e 5 anos, respectivamente. A partir daí, começaram a cantar em praças públicas, bares, rodeios, bailes, mostrando desde crianças o talento que corre em suas veias. Filhos de família circense, desde a infância Edson e Hudson não se deixaram intimidar pela vida sofrida e muito difícil. O circo trouxe inúmeras experiências boas, fortalecendo ainda mais a união dos irmãos, que precisavam superar todas as dificuldades para mostrar o potencial de suas vozes afinadas, suaves e tão harmoniosas que parecem se fundirem em uma só melodia, agradando homens e mulheres.

O RETORNO

A lista de sucessos da dupla é vasta e quase impossível todos os sucessos em um playlist de aproximadamente 90 minutos. Então, para essa difícil tarefa os fãs terão um papel importantíssimo e ajudarão a decidir o repertório do primeiro show da dupla Edson & Hudson. Até o dia 15 de outubro, os fãs podem mandar suas sugestões para o Twitter da dupla: @edsonhudson e participar da escolha das músicas que serão tocadas no show.

Mais informações pelo site oficial da dupla: www.edsonhudson@uol.com.br

Serviço Edson e Hudson – Credicard Hall
Realização: TIME FOR FUN
Patrocínio: Caixa
Local: Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro
Site: www.t4f.com.br
Telefones para informações: 4003-6464
Venda a grupos: (11) 2846-6166 / 6232
Única apresentação dia 22 de outubro (sábado)

Horário: 22h

Duração espetáculo: aproximadamente 1h50

Classificação etária: Não será permitida a entrada de menores de 12 anos.
12 e 13 anos: permitida a entrada (acompanhados dos pais ou responsáveis legais). 14 anos em diante: permitida a entrada (desacompanhados).

Capacidade: 2983 lugares

Abertura da casa: 1h30 antes do espetáculo

Co-Patrocínio: Citibank / Honda Automóveis / Budweiser

Seguradora Oficial: Allianz

Estacionamento: terceirizado: R$ 30,00

Acesso para deficientes

Ar condicionado

DJ TIËSTO: FÃS TERÃO OPORTUNIDADE DE TRAZER SHOW EXCLUSIVO PARA SÃO PAULO


Se atingida a cota no site Ativa Aí, os ativadores terão acesso a uma apresentação de um dos maiores nomes da música eletrônica no mundo

Um dos mais famosos nomes da música eletrônica da atualidade, três vezes eleito o melhor DJ do mundo, num show exclusivo para poucos e bons. É o que proporciona o Ativa Aí (www.ativaai.com.br), primeiro site de Crowdfunding – financiamento coletivo – voltado para entretenimento, cultura e shows, de São Paulo, para os fãs de DJ Tiësto. Ao atingir a cota pré-estabelecida, que estará disponível até o próximo dia 1º de outubro, no próprio site do Ativa Aí, o público ativará o evento e terá acesso, a um show do DJ na conceituada casa noturna The Week, no próximo dia 20 de outubro.

Tiësto estará em turnê no Brasil, e passará por Fortaleza, Goiânia e Recife. Para se apresentar em São Paulo, só depende de seus fãs e o Ativa Aí será a plataforma na qual os aficionados pelo artista poderão adquirir ingressos exclusivos para essa apresentação na capital paulista. Os ativadores, além de serem responsáveis pela vinda do artista a São Paulo, serão contemplados com brindes exclusivos, terão um back-drop com seus nomes na entrada da festa e também pagarão, se comparado ao que será cobrado na bilheteria, um valor menor pela festa, que será open bar a noite inteira.

As 750 cotas para ativação do show de Tiësto, na The Week estão disponíveis apenas no site www.ativaai.com.br. Acesse, confira e ative!
Sobre o AtivaAí
O Ativa Ai é um site de crowdfunding - financiamento coletivo - que veio para facilitar a realização de shows, peças de teatro, eventos e produções, de acordo com o desejo e colaboração dos participantes do site oferecendo diferenciais exclusivos.

Para ativação de determinado evento, dividimos os custos (artista, estabelecimento etc.) por uma quantidade mínima de cotas que são oferecidas aos participantes Ativa Ai com vantagens exclusivas como, por exemplo:

• ingressos cortesia;
• área vip;
• serviços diferenciados;
• devolução do valor da cota;
• eventos “all incluse”;
• entre outros.

Grupo “Os Cães do Parque” convoca twitaço para o dia 04 de outubro em comemoração ao dia dos animais!



Integrantes pretendem unir forças no twitter para colocar a hashtag #AdoteUmAnimalAbandonado nos Trending Topics


No dia 04 de outubro será comemorado o dia de São Francisco de Assis. Por seu apreço à natureza, é mundialmente conhecido como o santo patrono dos animais e do meio ambiente e, consequentemente, nessa data comemora-se o “Dia dos Animais”.

Com o objetivo de colocar no topo dos Trendings Topics a hashtag #AdoteUmAnimalAbandonado o grupo “Os Cães do Parque” pretende chamar a atenção em relação ao abandono e incentivar mais pessoas a fazerem o mesmo, arregaçando as mangas e trabalhando por conta própria em favor dos animais abandonados. Outro objetivo é chamar a atenção da mídia e de famosos para a causa.

O grupo nasceu e mantém seu foco em um grande parque público de São Paulo, onde são freqüentes os abandonos de cães e gatos. Seu modelo de ação está baseado em dois pontos principais: o voluntariado e a internet – responsável pela adoção de mais de uma centena de animais.

No Dia dos Animais o grupo “Os Cães do Parque” pretendem comandar um “twitaço” e colocar a hashtag #AdoteUmAnimalAbandonado nos Trending Topics pela segunda vez. A primeira se deu em 1º de Julho, data de lançamento de seu site www.oscaesdoparque.org

Pousada Magic City dá cortesia para criança até 5 anos no Ano Novo; pacote inclui diversão para a família inteira


A Pousada Magic City, em Suzano, situada em um complexo de lazer com o mesmo nome, é perfeita para o feriado do Ano Novo. A infra-estrutura é completa e a diversão está garantida, para pais e filhos. O pacote de Ano Novo vai de 28 de dezembro a 1.° de janeiro e já inclui café da manhã, almoço, jantar, monitores para adultos e crianças e festa na virada do ano, com ceia e queima de fogos. Os preços para casal variam a partir de R$ 2.145 e criança de até 5 anos, no mesmo apartamento dos pais, não paga.

Para quem ainda não conhece, o Magic City é um dos mais completos e maiores complexos de lazer do país. Possui Parques Aquáticos, Parque de Diversões, Mini-Fazenda, Parque de Aventuras, e Pesqueiro. São nada menos do que 3,5 milhões de litros de água, entre piscinas adulto e infantil, piscinas aquecidas e cobertas, recreativas, cascatas, ofurôs, toboáguas e um kamikaze com 20 metros.

Quem deseja um conforto a mais pode desfrutar da Área VIP com hidromassagem, cascatas, além das piscinas e ofurôs. No Parque de Diversões, os visitantes podem se divertir no barco viking, twister, carrinho bate-bate, entre outros brinquedos. Se a intenção é se divertir com mais adrenalina, a dica é aproveitar o Parque de Aventuras, com parede de escalada, rappel, arvorismo e trilhas. O Parque de Aventura também tem atividades para crianças menores, como a mini-trilha radical, labirinto, mini-parede de escalada e cama elástica.

A Pousada Magic City possui 64 apartamentos para até cinco pessoas. Todos equipados com televisão, frigobar, telefone, ventilador de teto e aquecimento central nos banheiros. Mais informações (11) 4746-5805 ou em www.magiccity.com.br

Matilha Cultural apresenta: Zona de Poesia Árida


Projeto faz parte do Festival VIVAMERICA que ocorre em mais 15 centros culturais independentes da América Latina, Portugal e Espanha

O projeto Zona de Poesia Árida ocorre entre os dias 06 e 22 de outubro na Matilha Cultural. Com programas audiovisuais de curtas-metragens, documentários, vídeo-arte, instalações multimídias, fotos e lambes. O material representa a amplitude dos últimos 10 anos de atuação dos coletivos ARNSTV, Bijari, Catadores de História, Cia Cachorra, C.O.B.A.I.A, Contra Filé, Espaço Coringa, EIA, Elefante, Empreza, EPA! (Cúritiba), Esqueleto Coletivo, Esquizotrans, Frente 3 de Fevereiro, Menossões, Nova Pasta, Ocupeacidade, Rádio Xiado e ZoomB. A mostra áudio-visual fica em cartaz no cinema da Matilha Cultural, até 13 de outubro e a exposição permanece até o encerramento do projeto, que envolve nomes como, Tulio Tavares, Lucas Bambosi, Flavia Vivacqua, Edu Verderame, Daniel Lima, sentre outros.

A Zona de Poesia Árida é a programação escolhida pela Matilha Cultural para fazer parte do Festival VIVAMERICA, organizado pela Casa América, iniciativa cultural sediada em Madri. Participam do Festival, 16 centros culturais da América Latina, além de Espanha e Portugal. A Matilha Cultural foi convidada para representar o Brasil somando a sua programação local aos demais centros escolhidos, construindo um festival simultâneo em 16 países. Pensando em compartilhar o conteúdo oferecido na sede da Matilha Cultural, o projeto conta com live streaming em alguns dias. As performances de artistas e rodas de conversas com coletivos, poderão ser acompanhadas em qualquer parte do mundo, pelo site www.matilhacultural.com.br

O projeto apresenta um apanhado histórico do trabalho dos principais coletivos paulistas que atuaram junto a maior ocupação vertical por moradia da América Latina, até 2006. Somados a conversas, oficinas e performances, a parte expositiva do projeto, traz ainda cartazes, fotos, posters, instalações artísticas e multimídias, além de projeções em looping com os melhores momentos dos vídeos. Trata-se de um material que ilustra outras perspectivas de atuação contemporâneas da arte em relação à sociedade, política e ao meio urbano. Além de encontrar semelhanças com as movimentações que estão ocorrendo agora em diversos pontos do mundo, a mostra questiona os próprios paradigmas do circuito tradicional da arte como mercado, ética, o papel do artista, estética entre outros. O nome da Mostra surgiu em uma performance do coletivo Cia Cachorra.

Para o organizador da Mostra, Túlio Tavares "Mesmo que o termo já exista a mais de dez anos, há uma lacuna na compreensão do fenômeno: Coletivos de Arte. O meio das artes ainda não foi capaz de assimilar a relevância desse tipo de manifestação por que a lógica da produção coletiva segue padrões de criação, veiculação e fruição fora do que é usual nas instituições artísticas tradicionais”.

A ocupação do prédio Prestes Maia, no centro de São Paulo, compreende importante parte da programação de vídeos da Zona de Poesia Árida. Trata-se de um processo intenso que em 2003 estampou capa dos principais jornais, vivenciou confrontos com a polícia, diálogos com a prefeitura, juízes e advogados. E ainda a participação na Bienal de Havana e a experiência que os 19 coletivos de arte vivenciaram junto a essa comunidade de 468 famílias por cerca de dois anos. O objetivo dos coletivos era barrar o processo de desapropriação e despejo e denunciar o desrespeito que um cidadão de baixa renda sofre diante da especulação imobiliária e interesses econômicos.

O conteúdo reunido para a Mostra representa uma das únicas documentações do que pode ter sido a primeira e maior intervenção social por coletivos de arte urbana no Brasil, diz Demetrio Portugal, Diretor de Programação da Matilha Cultural. E acrescenta “É uma oportunidade para conhecer e repensar táticas e questionamentos atuais, mas com experiência de 10 anos e diante das novas tecnologias e manifestações mundiais”.

Confira abaixo, detalhes da programação e informações dos 19 coletivos participantes.

1. Sobre os Coletivos:

ARNSTV - A Revolução não será televisionada
O coletivo teve início em 2002 sob o formato de um anti-programa de TV, cujo obje­tivo é intervir na mídia televisiva utilizando conteúdos artísticos e imagens jornalísticas, aglutinados em episódios de 25 minutos. Além das imagens, o projeto também reúne música e elementos de linguagem como legendas e narra­ções em off. Na época foi produzido 8 episódios, que estiveram no ar na TV a cabo por 3 meses. Ao final deste processo, foram catalo­gados trabalhos em vídeo de mais de 50 artistas.

BijaRi
O BijaRi é um centro de criação em artes visuais e multimídia. Desenvolvendo projetos em diversos suportes e tecnologias, o grupo atua entre os meios analógicos e digitais propondo experimentações artísticas, sobretudo de caráter crítico. Intervenções urbanas, performances, instalações, video-arte e design tornam-se meios para ativar pessoas, gerando impacto que gera um questionamento da realidade vigente.

Catadores de História
Catadores de histórias é um grupo de psicólogos e artistas que desenvolve ações culturais em diversos locais. Produziu eventos junto a Movimentos sem terra, sem teto, moradores de rua, movimento negro, juventude, favelas, redes de profissionais do sexo, portadores de HIV (Aids), etc. Atua com a idéia de rupturas de cotidianidade e alterações de estados perceptivos a partir de técnicas da psicologia, performance, tecnologias sonoras e ambientais.

Cia Cachorra
Núcleo artístico de criação coletiva que mescla elementos das artes cênicas, artes plásticas, performance e audiovisual. Ações poéticas realizadas no cenário urbano, com foco nas relações interpessoais, revelam situações potenciais de interferência no cotidiano, suscitando diálogos, reflexões e leituras simbólicas sobre questões de ordem pública.

Formado em 1998, atuam em um processo de trabalho dinâmico, autônomo e não hierárquico, desenvolvendo novos meios de produção em diversos contextos, inclusive junto a outros grupos.

C.O.B.A.I.A
O Grupo C.O.B.A.I.A. nasceu a partir da junção de integrantes de outros coletivos em atividade. Refletindo a instabilidade típica das associações que movem muitos dos projetos colaborativos, o C.o.b.a.i.a. é resultado de afinidades específicas e temporárias. O grupo surge em torno da necessidade de experiências de imersão nas diversas realidades que constituem a vida urbana, extraindo desse universo um pensamento norteador de intervenções, apresentações audiovisuais ao vivo e ações no universo das mídias.

Contra Filé
O Espaço Coringa é um grupo de artistas que atua em diversas frentes de trabalho relacionadas à arte contemporânea, produzindo trabalhos de arte, promovendo atividades educativas e realizando exposições, mostras de vídeo, publicações e debates. Desde 1998 o grupo cria e reflete sobre arte em colaboração, reunindo esforços para realizações coletivas e individuais.

EIA
Experiência Imersiva Ambiental, é um grupo que trabalha mapeando, reunindo, promovendo, viabilizando e propondo ações que têm como denominador comum o espaço da rua. Desde 2004 organiza um encontro anual de abrangência nacional recebendo propostas de arte pública enviadas por artistas de diversas localidades do Brasil, como Rondônia, Espírito Santo, Pernambuco, Ceará, Bahia, Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Brasília. Em 2004 foram 47 projetos, em 2005 foram 73 projetos sobre as ruas, viadutos e praças de São Paulo. A idéia é reunir os artistas em um intenso intercâmbio cultural. A sociabilização dos espaços públicos é uma das funções essenciais do programa, sair à rua e reconhecer o espaço, seus atores, suas demandas, seu potencial. A partir daí, encontrar formas críticas e estéticas de interagir com a realidade que nos circunda, fazendo da metrópole um espaço de verdadeiro convívio e transformação. O EIA, acompanha o processo da ocupação Prestes Maia desde o início, executando trabalhos, divulgando as iniciativas e propondo ações que contribuam para a ampliação dos colaboradores.

Elefante
O grupo Elefante atua desde 2004 elaborando intervenções urbanas que busquem uma reflexão sobre a sociedade atual e seus possíveis rumos. Utilizando-se de meios de comunicação de massas e suas estratégias, o grupo busca trazer à tona um questionamento sobre a mídia e uma inserção crítica nesse meio.

EmpreZa
Grupo que trabalha sobretudo com "happenings", performances, interferências urbanas e em circuitos, sempre priorizando o uso do corpo, alargando e questionando a tradição da "body art". O "coletivo" surgiu como grupo de estudos e segue valorizando a discussão sobre arte. corpo individual, corpo coletivo, corpo privado, corpo público, corpo natural, corpo cultural, corpos centrais, corpos periféricos.

EPA! (Cúritiba)
A EPA! Coletivo focado em conteúdos de interesse coletivo, sempre além de uma linguagem artística individual, ainda que desta eu faça uso para criar as identidades visuais de cada proposta, algumas das quais feitas com participação de outros artistas. Na realização dos projetos a EPA! atua em parceria com pessoas e instituições, potencializando-se e flexibilizando-se na estratégia de relacionamento e no contato com o público.

Espaço Coringa
O Espaço Coringa é um grupo de artistas que atuou em diversas frentes de trabalho relacionadas à arte contemporânea, produzindo trabalhos de arte, promovendo atividades educativas e realizando exposições, mostras de vídeo, publicações e debates. De 1998 a 2010 o grupo criou e refletiu sobre arte em colaboração, reunindo esforços para realizações coletivas e individuais.

Esqueleto Coletivo
O Esqueleto Coletivo é um grupo de artistas que busca ampliar o diálogo da arte nos espaços da vida cotidiana, trabalhando em parceria com outros artistas, grupos e movimentos. Vem desenvolvendo a produção de eventos de arte, como intervenções no espaço público, onde se utiliza de diversos meios, como a performance, a dança, música, vídeo e a produção gráfica. Propõe reflexões sobre questões da contemporaneidade tais como, movimentos sociais, violência, exclusão e contraste social, visualidade urbana e outras implicações da vida pública e privada.

Esquizotrans
Coletivo dedicado a produzir rupturas no sistema heteronormativo, escrever textos com cunho sexual e político, além de militar em áreas contra propriedade intelectual, a favor da colaboração livre. Lançou ano passado o movimento esquizerda, além de uma série de eventos relacionados a prostituição e a transexualidade. Já apoiou e inda apóia as transmutações dos corpos e dos gêneros e realizou a criação de três filmes: Mulher Bicha, Não Falo, Danço, e Papo de Homens. Está com o livro (no prelo) chamado Breviário de Pornografia Esquizotrans.

Frente 3 de Fevereiro
A Frente 3 de Fevereiro é um grupo transdiciplinar de pesquisa e ação direta acerca do racismo na sociedade brasileira. Sua abordagem cria novas leituras e coloca em contexto dados que chegam à população de maneira fragmentada através dos meios de comunicação. As ações diretas criam novas formas de manifestação acerca de questões raciais. Para pensar e agir em uma realidade em constante transformação, permeada por transformações culturais de diversas escalas e sentidos, se fazem necessárias novas estratégias. A Frente 3 de Fevereiro associa o legado artístico de gerações que pensaram maneiras de interagir com o espaço urbano à histórica luta e resistência da cultura afro brasileira.

Menossões
É arte Contemporânea, atitude para questionar a realidade. Esta é física ou meta física, real ou irreal? Qual é a imagem plástica de um nome? A apresentação do projeto é simples, o conteúdo não. As pessoas passarão a amar o Menossão? Depositarão seus desejos e carências em uma logo marca artística? Como se forma o mito na nossa sociedade? Mitificamos tudo; pessoas, desejos, futuro?

Nova Pasta
Nova Pasta é um centro de produção, debate, documentação e exposições de arte contemporânea. Movimento aglutinador de artistas e coletivos. A Nova pasta é coordenada pelo artista Túlio Tavares. Projeto que nasce da reunião de artistas plásticos determinados a construir um canal de veiculação de novas idéias e trabalhos. Distante do conceito de galeria, o projeto Nova Pasta aponta para um caminho de cooperação, contando com a vontade e necessidade de circulação da produção. Como estratégia fundamental tem a escolha pela troca intelectual. Exposições nacionais e internacionais são gerenciadas a partir de São Paulo. Para compor o time Nova Pasta Dez Anos foram convidados os artistas Marcos Vilas Boas, Antonio Brasiliano, Guto Lacaz, Guto Citrângulo, Flávia Sammarone, Lucas D, Fabiane Mitsue, Paulo Zeminian, Mariana Cavalcante, Mauro de Souza e Eduardo Verderame.

Ocupeacidade
O coletivo OCUPEACIDADE surgiu na cidade de São Paulo, em meados do ano de 2006, como uma proposta de unir pessoas interessadas em produzir coletivamente ações artísticas nos diversos espaços da cidade, de maneira a criar novas relações com o território vivido cotidianamente pelos habitantes da nossa metrópole ␣ sejam eles artistas ou não. Desde então vem atuando como um grupo aberto, de livre participação, propondo ações onde o processo de produção coletiva constitui o método de trabalho, e o principal objetivo é a participação ativa dos sujeitos na vida da cidade.

Rádio Xiado
O coletivo nasceu em 2003, dentro do campus da PUC-SP, na onda do movimento de rádios livres, que tem a Rádio Muda, localizada e transmitindo de dentro da Unicamp há 15 anos, como referência, além da Rádio Xilik, que atuou na mesma universidade nos anos 80. Estudantes de diferentes cursos se uniram em torno da idéia de construir uma rádio livre, que traz o questionamento da grande mídia, de monopólio da informação e da utilização do espaço público na comunicação.

ZoomB
Equipe multi-disciplinar de Vjs, arquitetos, programadores, engenheiros, artistas visuais e músicos, o coletivo ZoomB propõe soluções audiovisuais para um mundo em revolução permanente. Desenvolvem projetos nos quais a fusão de tecnologias desenha novas experiências e rompe barreiras entre arte e técnica, expressão e informação, produto e processo, jogo e construção. O ZoomB utiliza outros meios de interação para além da web: instalações, objetos autômatos, performances ao vivo.

2. Sobre Programação:

Mostra de filmes de 06 a 13 de Outubro
Exposição de 06 a 22 de Outubro

PROGRAMA 1
Duração: 100 min
Dias:
Quinta-feira, 06/10 às 20h30 - Performance Fax para Havana + coletivos Cia Cachorra e ZoomB
Sábado, 08/10 às16h30 – Conversa com Coletivos às 20h
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A Rebelião Das Crianças (Contrafilé) 5 min
Liberte-Se (Cia.Cachorra) 20 min
LambeLambe (Espaço Coringa) 9 min
Faixas (Espaço Coringa) 3 min
Volantes (Espaço Coringa) 3 min
A Revolução Não Será Televisionada EPISÓDIO 01 (ARNSTV) 25 min
Ocupação Subjetiva (Bijari) 23 min
Barricada Dignidade (Elefante) 12 min
PROGRAMA 2
Duração: 87 min
Dias:
Sexta-feira, 07/10 às 21h
Domingo 09/10 às18h30
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Arquitetura Da Exclusão (Frente 3 de Fevereiro) 15min
Peneira (Cia.Cachorra) 8 min
Me Convida (Projeto Matilha) 5 min
Ritual De intervenção e Celebração à Vida (Catadores de Histórias) 25 min
Frente De Luta por Moradia no Fórum João Mendes (Catadores de Histórias) 6 min
Máquina Burocrática (Catadores de Histórias) 4 min
Itauçu (Empreza) 18 min
Fale-se ou Cale-se (Esquisotrans) 6 min
PROGRAMA 3
Duração: 108 min
Dias:
Sábado 08/10 às 18h30
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O Homem Invisível O Objeto Invisível (Vídeo Túlio Tavares, Objeto Ricardo Basbaum, Edição Bijari) 9 min
Bandeira (Vídeo Rodrigo Araújo, Produção Bijari) 4 min
Acmstc (Catadores De Histórias) 14 min
Guapira (Catadores De Histórias) 15 min
Ocupar, Resistir, Construir, Viver (Vídeo Túlio Tavares e Antonio Brasiliano) 6 min
Reunião Com A Polícia (Vídeo Túlio Tavares, Imagens Flavia Sammarone) 7min
Sábados Culturais No Prestes (Nova Pasta) 7min
Dignidade (Vídeo Elefante) 1 min
Plínio Ramos, 82 (Vídeo Melina Anthis e Chico Linares) 12 min
Quem Representa O Povo? (Vídeo Gira, Edição Ilha Da Fantasia) 8 min
Eletrocardiograma Social Do Centro (Túlio Tavares e Antonio Brasiliano) 2 min
468 (Bijari) 5min
Manifestação Dos Artistas No Prestes Maia, (Vídeo Túlio Tavares, Imagens Flávia
Samarone) 8 min
Sala Especial Da Bienal De Havana Acontece No Prestes Maia, (Vídeo Túlio Tavares,Imagens Antonio Brasiliano, Bijari, Artstv, Bijari, Caradores, Coringa, Cobaia, Contrafilé, Eia, Esqueleto, Elefante, Frente 3 De Fevereiro, Matilha, Nova Pasta, Tranca Rua) 5min
A Vernissage (Imagens Flávia Samarone, Vídeo Túlio Tavares) 4 min
PROGRAMA 4
Duração: 110 min
Dias:
Domingo, 09/10 às 20h
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A Revolução Não Será Televisionada EPISÓDIO 07 (ARNSTV) 25 min
Intervenção Urbana e Arte (C.O.B.A.I.A) 30 min
Projeto Desmediados (Lucas Bambozzi) 8 min
Experiência Imersiva Ambiental (EIA) 30 min
Passagens (Esqueleto Coletivo) 7min
Máquina V - Guto Lacaz e Javier Judas 10min
PROGRAMA 5
Duração: 112 min
Dias:
Terça, 11/10 às 21h
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Dínamo (Espaço Coringa) 5 min
Eu Matei Um Homem (Espaço Coringa) 2 min
Carnaval Nos Trópicos (Espaço Coringa) 10 min
MeioLab (Espaço Coringa) 10 min
Zumbi Somos Nós - Documentário (Frente 3 de Fevereiro) 52 min
Galerias Subterrâneas (Goto/EPA) 27 min
Desligare: Tela / espelho, simplificado (Goto/EPA) 1 min
Desligare: Percurso / cena, simplificado (Goto/EPA) 3 min
Desligare na Funarte & Arremesso público da TV (Goto/EPA) 1 min
PROGRAMA 6
Duração: 89 min
Dias:
Quarta, 12/10 às18h30 – Conversa com coletivos às 20h
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Ti Tá Cum Pintão Para Crianças (Menossões) 2 min
Menossi, O Agente Federal (Menossões) 3 min
Entre Estas Coisas Chamadas Obras De Arte (Menossões) 2 min
Quem é o Menossão? (Menossões) 2 min
Gloria In Menossis (Menossões) 3 min
Saddan Menossi (Menossões) 6 min
Bruna e o Parangomonstro (Menossões) 3 min
Artshop (Menossões) 3 min
As Chaves Certas Que Abrem As Portas Certas (Menossões) 5 min
A Materialização Do Menossi No Início Do Milênio (Menossões) 2 min
A Lenda De Menossão (Menossões) 6 min
Despejados Do Mundo (Menossões) 4 min
Artistas Federais No Blem Blem (Menossões) 2 min
Picasso Nem De Graça (Menossões) 2 min
Menossi Para Prefeito Da Bienal ((Menossões) 6 min
Ti Tá Cum Pintão Para Adultos (Menossões) 3 min
Projeto Kombi (Ocupeacidade) 10 minuto
A Revolução Não Será Televisionada EPISÓDIO 03 (ARNSTV) 25 min
PROGRAMA 7
Duração: 89 min
Dias:
Quinta-feira, 13/10 às 21h
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O Artista, O Marchand, O Colecionador,O Curador (Ricardo ramalho) 30 min
Vértices, Encontros, Convergências (Espaço Coringa) 14 min
Pra Quem Você corre? (Espaço Coringa) 15 min
Video documentário sobre pessoas e coletivos que querem a liberdade dos meios de comunicação no Brasil: rádio livres, tvs livres, coletivos de midiartivismo (coletivo xiado) 30 min
Radio Xiado na Prestes Maia (Coletivo Xiado) 6 min

Happy Hours


Terças-feiras: das 19h às 24h – Aquecimento Central esquenta as noites de terça no centro da cidade com os DJs Zinco e Soares e show do trio de jazz experimental Marginals, às 21h.


Quintas-feiras: às 20h e às 21h – Notas Reais - Entradas de jazz clássico ao vivo sob comando do trompetista Walmir Gil, um dos fundadores da Banda Mantiqueira.


Sextas-feiras: das 19h às 24h – A parada obrigatória das noites de sexta, o happy hour Mondo Cane anima os espíritos com cultura musical, afrobeats, brazucas, soul, rap, samba com as agulhas mágicas dos DJs Nuts e MZK.

Matilha Cultural
A Matilha Cultural é uma entidade independente e sem fins lucrativos, instalada em um edifício de três andares, localizado no centro de São Paulo. A Matilha integra um espaço expositivo, sala multiuso e café, além de um cinema com 68 lugares.
Fruto do ideal de um coletivo formado por profissionais de diferentes áreas, a Matilha foi aberta em maio de 2009 e tem como principais objetivos apoiar e divulgar produções culturais e iniciativas sócio-ambientais do Brasil e do mundo.

Matilha Cultural
Rua Rego Freitas, 542 – São Paulo
Tel.: (11) 3256-2636
Horários de funcionamento: terça-feira a sábado, das 12h às 20h
Wi-fi grátis
Cartões: VISA (débito/crédito)
Entrada livre e gratuita, inclusive para cães
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Abduction (Sem Saída)


Dirigido por John Singleton e estrelado por Taylor Lautner, o filme conta a história de Nathan Harper, um adolescente que sempre se sentiu um estranho dentro de sua própria casa e com a sensação de estar vivendo a vida de outra pessoa. Durante um trabalho do colégio, encontra sua própria foto em um site de crianças desaparecidas. Nathan percebe que nada do que viveu até aquele momento era real, que sua vida havia sido minuciosamente planejada para esconder um grande segredo. Junto com sua vizinha e colega de classe, Karen (Lily Collins), vai em busca de sua verdadeira identidade. A partir daí, uma série de acontecimentos desencadeia-se e Nathan terá de enfrentar a morte de perto.

O elenco conta com Lily Collins, Alfred Molina, Jason Isaacs, Maria Bello e Sigourney Weaver.

Por Mariana Lambiazzi

Filhos da Mãe Joana


Gênero: Stand-up Comedy
Stand Up é o gênero de comédia mais exibido e assistido da atualidade. De cara limpa, sem figurino ou maquiagem, os comediantes vão com a roupa do corpo, com a fé e a coragem para divertir e entreter platéias de bares, teatros ou casas de show, interagindo com a platéia, abordando situações do cotidiano de maneira bem humorada. O grupo é composto por sete humoristas:Catito, Taiguara Torro, Bartho Xavier, Tomas Kenedi, Davis Reimberg, Marcelo Batista. Cada integrante do grupo tem seu próprio material, e os textos são rotativos e atualizados constantemente.
Com: Taiguara Torro (cartunista MAD), Bartho (ex-programa Chupim), Catito, Davis Reimberg (Garoto Xuxa - Pânico), Marcelo Batista (Cafeina, da Metropolitana FM) e Tomas Kenedi.
Estreia dia 15 de Janeiro (sábado)
Até 15 de Outubro, Sábados, às 22h30
Teatro Santo Agostinho (718 lugares)
Rua Apeninos, 118 (Liberdade)
Tel: (11) 3209-4858
Horário de Bilheteria: das 15h às 20h
Acesso para deficientes, estacionamento e ar-condicionado
Preço na Bilheteria: R$ 40,00

Amizade Colorida: uma comédia (nada) romântica


Depois que o namoro chega naquele ponto de “estamos indo em caminhos diferentes” ou “o problema não é você, sou eu”, a coisa fica preta. Assim que isso acontece, uma coisa é certa: “adeus, amor verdadeiro; olá diversão”. Nada de amor verdadeiro e clichês utópicos de comédias românticas convencionais. Dirigido por Will Gluck, Amizade Colorida (Friends with Benefits, 2011) é justamente sobre isso.

Dylan (Justin Timberlake) é um diretor de arte de Los Angeles que é convencido por Jamie (Mila Kunis), uma inteligente caça-talentos a deixar sua cidade pra aceitar um emprego dos sonhos em Nova York. Por ambos terem levado um fora de seus (então) amores, ele se tornam grandes amigos. Amigos, digamos, com algo a mais. Com o fim dos relacionamentos infelizes, eles criam um acordo: nada de se envolver emocionalmente. Sexo. E nada mais. Até porque se apaixonar é pra fracos. Aham, claro. Mas será que o coração obedece aos comandos de dois super amigos?

Amizade Colorida não é exatamente uma comédia romântica. O gênero é brilhantemente usado como exemplo para mostrar o que não se deve fazer ou esperar num relacionamento amoroso. Não é possível ser realista e ao mesmo tempo esperar o príncipe encantado chegar no cavalo com uma aliança de 18 quilates. Se relacionar com alguém e prometer não ter sentimentos por essa pessoa é, no mínimo, inútil. Ordenar que o coração se cale diante de tamanha situação não dá, né?

A propósito, é difícil não ir logo de cara com o casal. Eles realmente tem química e, mesmo que os personagens se conheçam há pouco, parecem amigos de longa data. A forma com que se sentem a vontade pra falar dos mais variados assuntos, da piada ao drama, é fenomenal. O destaque da trilha sonora que simplesmente fala pelo filme: Booty Call (G. Love). Sem dúvida, a música chave. Magic Carpet Ride (Steppenwolf), Boys Don’t Cry (Grant Lee Phillips) e Such A Colorful World (Max & Simon) são igualmente excelentes.

O filme amizade Colorida estreia nesta sexta-feira, dia 30 de setembro.

Por Felippe Alves

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