31 de outubro de 2013

George Henrique & Rodrigo se apresentam no Villa Country


A dupla conhecida como promessa que virou realidade volta ao palco da tradicional casa de shows sertanejo de São Paulo.

No próximo dia 14, quinta-feira, George Henrique & Rodrigo se apresentam no Villa Country, em São Paulo (SP), e prometem cantar seus sucessos. Eles que são fenômenos nas redes sociais, acabaram de bater a marca dos cinco milhos com o clipe "Conto até dez", nova música de trabalho com participação de Jorge & Mateus.
A dupla

Há dois anos surgia no mercado fonográfico uma dupla promissora com demonstração de irreverência logo de início. A inusitada escolha de um posto de gasolina como cenário do primeiro DVD dava mostras de que George Henrique e Rodrigo marcariam presença. Mas não foi só esta a grande marca da dupla, desde então, emplacaram quatro sucessos em todo o Brasil, " Receita de amar", " Tá bagunçado", "Amigo da onça"  e a romântica " Quando amanhecer".  Com o lançamento do segundo CD continuam numa crescente  com a música "  " E agora?"  entre as mais pedidas em rádios.

Parece que toda referência à carreira de George Henrique e Rodrigo tem um toque especial,  uma mensagem pela rede social, Twitter, foi  responsável pela grande oportunidade na carreira artística. Bruno, parceiro de Marrone, recebeu uma mensagem de Rodrigo contanto fazer parte de uma dupla e ser filho de um amigo de muitos anos, Georginho era um apaixonado por boleros e compartilhava deste gosto com Bruno nos bares de Goiânia. Surpreso, o hoje consagrado cantor não abriu mão de conhecer a dupla, mesmo porque ele conhecia o talento do pai. Bastou um encontro e uma cantoria para ele se tornar padrinho  de George Henrique e Rodrigo.

George Henrique sempre demonstrou interesse pela música, enquanto cursava biologia  dividia seu tempo cantando. Em paralelo  Rodrigo, bem mais tímido, frequentava  o curso de Administração e mantinha-se  distante da carreira artística. Como o destino parece mesmo estar traçado, os irmãos descobriram que as junção de suas vozes  se mostrava perfeita isso, em cantorias familiares.

Apoiados pela família iniciaram carreira tocando em bares de Goiânia, claro que o fator financeiro e a carga horária puxada pesava bastante, pois trabalhavam em loja no Shopping e tocavam à noite. As oportunidades na carreira musical até apareciam, mas nem podiam pensar em largar os seus empregos e se aventurar na música, a situação não permitia.

Um outro ponto de destaque dos irmãos é o George ser um compositor de mão cheia, ele assina a maioria das faixas. E vale ressaltar que mesmo sendo um trabalho autoral as composições dele são, acima de tudo, bem construídas e atuais. A produção musical deste novo trabalho é assinada por Bigair Dy Jaime, atual produtor de Cristiano Araújo, entre outros.

Aos conhecedores do mercado musical, fica claro se tratar de um dupla com qualidade o suficiente para permanecer na carreira artística. Capacidade vocal, afinação e repertório são elementos que não faltam em George Henrique  e Rodrigo e, também são elementos imprescindíveis para quem pensa num todo e de maneira duradoura.

Serviço Villa Country

Data: 14/11/2013
Local: Villa Country
Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 774
Água Branca - São Paulo (para maiores de 18 anos) 
Abertura da casa: a partir das 20h
Reservas, camarotes e valores: (11) 3868-5858

30 de outubro de 2013


Evento será no próximo dia 12 de novembro e reunirá nomes da MPB, como: Izzy Gordon, Thiago Varzé, Andrea Costalima,Tavito, Lucy Campos entre outros

O web programa Ta Ligado, da ALL TV , completa cinco anos e quem ganha presente é o público. O show de comemoração será no próximo dia 12 de novembro, a partir das 20h, no Ao Vivo Music, localizado à Rua Inhambu, 229 – Moema, com grandes nomes da música brasileira, são eles: Izzy Gordon, Beatriz Rodarte, Thiago Varzé, Lucy Campos, Gerson Conrad & Trupi, Tavito, Andrea Costalima e Tércio Guimaraes.

O programa é apresentado pelo advogado Paulo Ragassi, um apaixonado pela música, e pela atriz Carolina Hossri, vai ao ar todas as sextas-feiras pela ALLTV, das 15h às 16h, tem um formato bem descontraído que geralmente mescla, entrevista, musical, agenda cultural e dicas. Já é um espaço alternativo conhecido aos que desejam informação sobre as novidades do meio, bem como também pelos que se interessam pelo resgate de artistas consagrados.

“Será uma noite de boa música e muitas surpresas”, revela Paulo Ragassi.

Serviço:

Evento: Tah Ligado comemora 5 anos e promove festa no Ao Vivo Music, com:
Izzy Gordon, Beatriz Rodarte, Thiago Varzé, Lucy Campos, Gerson Conrad & Trupi, Tavito, Andrea Costalima e Tércio Guimaraes.
Data: 12 de Novembro
Local: Ao Vivo Music | Rua Inhambú, 229, Moema
Horário: A Partir das 20h
Valor: R$20,00

Restaurante Dona Lucinha participa do SP Burguer Fest


Você já pensou em comer um hambúrguer em pão de queijo???

Então a partir do próximo dia 08 de novembro até o dia 24 você poderá provar no Restaurante Dona Lucinha que pela primeira vez participa do SP Burguer Fest.

Tudo dentro do mais “comfort food”!

Pão de queijo com receita de família, assim como a linguiça, tudo feito no restaurante..a linguiça também é defumada na casa.

Elzinha Nunes colocou linguiça caseira, feita e defumada no próprio restaurante dentro de um pão de queijo, com um vinagrete de cebola roxa, acompanha saladinha de couve e rapadura (R$26,00).

A culinária mineira é uma das mais ricas que temos em nosso país, uma cozinha de comida farta e que ressalta os produtos da terra.

Elzinha Nunes, que aprendeu com sua mãe a importância dessa culinária e sua preservação, traz tudo isso para dentro do Restaurante Dona Lucinha, que foi escolhido pelo Datafolha como o Melhor Restaurante de Cozinha Brasileira..

Elzinha Nunes é fiel à suas origens e descreve melhor a sua vocação e amor ao que faz, traz uma cozinha regional mineira, onde o cardápio foi elaborado a partir de uma cuidadosa pesquisa da cultura alimentar da região do Serro no estado de Minas Gerias.


RESTAURANTE DONA LUCINHA – www.donalucinha.com.br
Rua dos Chibarás, 399 – Moema.
Fone: 5051.2050
Funcionamento de Terça a sexta das 12 as 15 e de 19 às 23
Sábado das 12 às 16:30 e das 19 às 23
Domingo de 12 às 16:30 hs.
Cartões: Todos
Lugares: 96
Possui acesso para portadores de deficiência física Sim
Wi-fi gratuito Sim
Estacionamento: Valet R$ 15,00

Joi lança nova música e se apresenta em São Paulo hoje


Acreditando na leveza do novo single, a cantora Joice, que antes era Santos, aposta em uma conexão maior com sua essência e lança “Joi” em “Me Leva Daqui”, o seu novo single.

O lançamento da música marca um novo ciclo na carreira da cantora. Desde o primeiro disco “Ciclo Sem Fim”, em 2009, que Joi não entra em estúdio para gravar algo novo. Entre tantas músicas que ela compôs nesse meio tempo, “Me Leva Daqui” foi a escolhida para ser apresentada.

E as novidades não param por aí. A canção também merecerá um clipe, já que segundo a própria cantora “o conteúdo e a letra pedem, quase imploram por um clipe”.

A ideia inicial de Joi é lançar música a música, aos poucos, para depois transformar em disco, seguindo a tendência do mercado atual. “Estou me aprontando para recomeçar e mostrar minhas músicas novamente. Fazer música é uma coisa, eu faço o tempo todo. Profissionalizar, e divulgar no mercado, é outra, um pouco mais complicada”, conta a cantora e compositora.

O lançamento oficial da faixa será dia 30 de outubro, quarta-feira, no Ozzie Pub, com show da cantora. Além, claro, da nova música de trabalho, Joi apresenta ao público alguns covers como “Little Respect” (Erasure), “Madness” (Muse), “Ironic” (Alanis Morissete) e músicas de sua autoria como “Quem Perdeu foi Você”, “Me Leva Daqui” e “Meu Pior Pesadelo”. “Tempo Perdido”, do Legião Urbana e “Certas Coisas”, do Lulu Santos estão entre as músicas nacionais do show também.

A pré-venda da música, no iTunes, estará disponível a partir do dia 31 de outubro.

SERVIÇO
Local: Ozzie Pub (Rua Brigadeiro Galvão, 871 – Barra Funda)
Data: Dia 30 de outubro – quarta-feira
Horário: 21h
Preço: R$15 (couvert artístico)

Yves confirmado para XXXPERIENCE 2013


Residente do Tomorrowland é a mais nova atração do festival, que acontece em pouco mais de duas semanas, na Arena Maeda, em Itu

A XXXPERIENCE 2013 confirmou mais um nome para entrar em seu line up de 16 de novembro. Yves V é um dos melhores DJs da região de Benelux, com um set conhecido pela explosão que mistura o melhor do Progressive e Electro-House. Residente do famoso festival Tomorrowland, que acontece todos os anos em Boom, na Bélgica, já tocou em eventos como Sensation, David Guetta In Concert e Mysteryland e realizou colaborações para Dimitri Vegas & Like Mike, Felguk, Timbaland e Missy Elliott, dentre outros. Agora, chega ao Brasil para apresentar no Love Stage, dentro da Arena Maeda, canções como “Insane Pressure”, uma das músicas que catapultaram sua carreira de produtor.


XXXPERIENCE 17 ANOS

No Limits Eventos e a agência Plus Talent se unem para nova edição do festival XXXPERIENCE. São 42 atrações de música eletrônica confirmadas para o aniversário de 17 anos, que acontece dia 16 de novembro na Arena Maeda, em Itu, interior de São Paulo. O tema de 2013 é uma extensão da edição passada, o “amor”.

O motivo pode ser entendido no trailer do evento, que conta com as cores, formas e criatividade de Cranio. O renomado artista brasileiro foi convidado para realizar a cenografia e comunicação visual do #XXX17 com suas intervenções, para mostrar que “o amor contagia”, junto à produtora Sagaz, de Du Gonçalves.

Confira o line-up:

Love stage                
Dirtyloud                                           
Hardwell                                                         
Kaskade                                                                     
Marcelo CIC                                                 
MNA                                                  
TJR                                                                                        
Wesley Ruschel                                                                    
W&W                                                                        
Yves V
Zedd                          

Union Stage
Clever Liboni
Du Serena vs.Gabe
Format:B
Fusi & Falabella
Loco Dice
Magda
Robert Dietz
Tale Of Us
tINI
Victor Ruiz

Joy Stage
Amine Edge & Dance
Az!
Digitaria
Fabø
Fran Bortolossi
HNQO
Kolombo
Lee Foss

Peace Stage
Astrix
Element
Eskimo
Fabio Fusco
Max Grillo
Neelix
Phaxe
Ruback
Skipper
Talamasca
Vertical Mode
Wega & Cosmonet
Xerox

SERVIÇO:
Data: 16 de novembro
Local: Arena Maeda – Itu/SP
Classificação: Maiores de 18 anos.

PISTA (acesso a todos os palcos, exceto Joy Stage, Backstage e Camarote)
2º LOTE: R$ 115,00 (inclusa taxa administrativa)

BACKSTAGE (acesso a todos os palcos, exceto Camarote)
2º LOTE: R$ 145,00 (inclusa taxa administrativa)

CAMAROTE (acesso a todas as áreas do festival) - espaço especial com visão privilegiada do Love Stage, lounge exclusivo, sonorização própria, piso elevado e venda de garrafas, além de bares, banheiros e caixas exclusivos.

FEMININO à 3º LOTE: R$ 200,00 (inclusa taxa administrativa)
MASCULINO à 3º LOTE: R$ 250,00 (inclusa taxa administrativa)

PONTOS DE VENDA:

Online:

ESTADO DE SP

São Paulo:
Shopping Ibirapuera: Saraiva MegaStore.
Shopping Eldorado: Saraiva MegaStore.
Shopping Center Norte: Saraiva MegaStore.
Shopping Anália Franco: Saraiva MegaStore.
Morumbi Shopping: Saraiva MegaStore.
Shopping Vila Olímpia: Saraiva MegaStore.
Pátio Paulista: Saraiva MegaStore.
Granja Viana: Saraiva MegaStore.
Galeria Ouro Fino: Thelles E-Music (R. Augusta, 2.690, Loja 301, 2º Andar – Jardins).

Campinas:
Shopping Iguatemi: Saraiva MegaStore.
Shopping D. Pedro: FNAC. Retirada de ingresso somente no evento.

Sorocaba:
M. Officer: Esplanada Shopping.

Itu:
M. Officer: Itu Plaza Shopping.

Piracicaba:
M. Officer: Piracicaba Shopping.

Indaiatuba:
Academia Healthy Life Fitness: R. Siqueira Campos, 151 – Centro.

Jundiaí:
Vespoli Tour: Av. 9 de Julho, 2.244 – Anhangabaú.

Ribeirão Preto:
Ribeirão Shopping: FNAC. Retirada de ingresso somente no evento.

Santos:
Braun Turismo: R. Dr. Luis de Faria, 62 - Gonzaga.

Vale:
Oxigênio Produções

OUTROS ESTADOS

Curitiba/PR:
Park Shopping Barigui: FNAC. Retirada de ingresso somente no evento.

Rio de janeiro/RJ:
Shopping Rio Sul: Saraiva MegaStore.
Norte Shopping: Saraiva MegaStore.
Barra Shopping: FNAC. Retirada de ingresso somente no evento.
Multipoint: R. Gal. Urquisa, 67, Loja B – Leblon. Retirada de ingresso somente no evento.

Belo Horizonte/MG:
BH Shopping: FNAC. Retirada de ingresso somente no evento.

APAIXONE-SE:

APP OFICIAL (Google Play): http://bit.ly/APPXXX17android
APP OFICIAL (App Store): http://bit.ly/APPXXX17iOS

REALIZAÇÃO:

No Limits Eventos | Plus Talent

Transamérica abre a temporada de shows do estúdio ao vivo


Na próxima quinta-feira, dia 31 de outubro, às 15 horas, a Transamérica abre a temporada de shows do Estúdio ao Vivo.

A primeira atração será o NX Zero que vai cantar as faixas do recente álbum “Em Comum”, incluindo a atual música de trabalho, “Ligação”. Além disso, a banda vai relembrar alguns dos maiores sucessos da carreira, entre eles “Só Rezo”, “Cedo ou Tarde” e “Onde Estiver”.

Os ouvintes poderão acompanhar o Estúdio ao Vivo pelo www.twitter.com/transamericapop, através do www.facebook.com/transamericapop e por SMS enviando a palavra SHOW para o número 49124.

Para o show do NX Zero, a Transamérica está promovendo uma promoção para os ouvintes que moram em São Paulo. Quem estiver interessado em assistir o Estúdio ao Vivo com a banda deve acessar o site www.transanet.com.br/pop e responder a pergunta: “Por que você tem que fazer parte desse show?”.

Até dezembro, o Estúdio ao Vivo receberá uma série de shows dos principais artistas da atualidade e os nomes que estão confirmados são: Naldo, Jota Quest, Anitta e O Rappa.

Sobre a Rede Transamérica de Comunicação:

A Transamérica é a maior rede de rádios FM do país e a única que possui três formatos diferentes de programação (POP, HITS E LIGHT). A POP é dirigida ao público jovem, das classes socioeconômicas A, B e C, de 20 a 34 anos, e está presente nas principais cidades brasileiras. A HITS, com uma programação eclética, é voltada ao segmento popular, atingindo uma faixa etária (dos 15 aos 39) mais abrangente.  Já a programação da LIGHT é dirigida ao público adulto qualificado, com mais de 30 anos, das classes socioeconômicas A e B. Outro destaque da Rede Transamérica de Comunicação é a programação esportiva com o comando de Eder Luiz, disponível nas três redes (POP/HITS/LIGHT).

Com emissoras nas principais cidades do Brasil e também do Japão, a audiência da Transamérica passa dos oito milhões de ouvintes/mês. Além das emissoras de Rádio, a Rede Transamérica de Comunicação conta com outros produtos, como os portais de Internet Transhopping (www.transhopping.com.br): comparativo de preços de produtos entre lojas Mercado da Música  (www.mercadodamusica.com.br): o maior e mais variado catálogo de músicas para download e Transmobile: produtos e promoções interativas para celulares. Site oficial: Transanet (www.transanet.com.br).

29 de outubro de 2013

João Carlos Martins rege a Bachiana SESI-SP na Plateia externa do Auditório Ibirapuera

 

Concerto tem solos da mezzo-soprano Adriana Clis, do tenor Jean William e do violinista Lucas Faria

O maestro João Carlos Martins rege a sua Orquestra Bachiana Filarmônica SESI-SP e toca piano no sábado, dia 2 de novembro, às 17h, na Plateia externa do Auditório Ibirapuera.

O concerto, que marca a abertura da Semana Ticket Cultura & Esporte, começa com “Intermezzo”, da ópera “Cavalleria Rusticana”, do compositor italiano Mascagni e prossegue com a “Sinfonia nº 5 em Dó Menor – Op. 67”, de Beethoven.

Em seguida, a orquestra interpreta o “Bolero”, de Ravel, e “Romance em Fá Maior”, também de Beethoven, com solo do jovem violinista Lucas Faria, talento lapidado pelo maestro João Carlos Martins, assim como o tenor Jean William, solista nas obras “La Donna È Móbile”, de Verdi, e “Nessun Dorma”, de Puccini. Já a mezzo-soprano Adriana Clis sola na ópera “Carmen”, de Bizet.

Para encerrar o concerto, João Carlos Martins presenteia o público do Auditório Ibirapuera com uma mostra de como será sua reestreia aos palcos como pianista profissional (marcada para 23 de novembro na Sala São Paulo) e executa ao piano o “Concerto nº 27”, de Mozart, e “Libertango”, do compositor argentino Astor Piazzolla acompanhado pela Bachiana Filarmônica SESI-SP.

REPERTÓRIO

P. Mascagni - Intermezzo
L .V. Beethoven - Sinfonia nº 5 em Dó Menor – Op.67
M. Ravel - Bolero
L. V. Beethoven - Romance em Fá Maior - Solista Lucas Farias
G. Verdi - La Donna È Móbile - Solista: Jean William
G. Puccini - Nessun Dorma - Solista Jean William
G. Bizet - Ópera Carmen - Solista Adriana Clis
João Carlos Martins ao piano:
W. A. Mozart - Concerto nº 27 para Piano
Astor Piazzolla – Libertango

Serviço

Concerto da Bachiana SESI-SP na Plateia externa do Auditório Ibirapuera
Regência: João Carlos Martins
Dia: sábado, dia 2 de novembro
Local: Auditório Ibirapuera – Plateia externa
Endereço: Rua Álvares Cabral, s/nº, portão 2 do Parque do Ibirapuera, São Paulo
Horário: 17h
Entrada gratuita
Duração: 90 minutos
Capacidade: 15.000 lugares
Classificação etária: livre
Informações: pelo site www.auditorioibirapuera.com.br ou pelo telefone 11 3629-1075

Discovery estreia “Largados e Pelados”


Pares são deixados em locais de natureza selvagem sem roupas, sem mantimentos e sem abrigo

Um homem e uma mulher, ambos estão nus e  completamente expostos à natureza selvagem de cenários belos e hostis – pode não ser um enredo inédito para a maioria, mas é a primeira vez que as câmeras registram em detalhes o que acontece com eles em uma série de TV na estreia de LARGADOS E PELADOS (NAKED & AFRAID) terça-feira, 5 de novembro, às 23h20.

Os casais passarão 21 dias em localidades remotas e intocadas, tais quais as selvas do Panamá e do Bornéu. Os dois são sempre desconhecidos, apresentados um ao outro quando já estão nus, no próprio local  onde serão testadas suas habilidades para sobrevivência. Consigo eles não levam absolutamente nada além de seus conhecimentos prévios e um item pessoal, em geral um adorno ou amuleto.

Em cada episódio semanal, a série narra a aventura de sobrevivência de um dos casais compostos por pessoas com as mais distintas experiências profissionais e culturais: de dublês do cinema a professores de técnicas de sobrevivência, de especialistas em caça primitiva a naturalistas, todos eles precisarão driblar o constrangimento inicial e aprender a usar um estranho como seu único aliado em meio aos perigos da natureza.

Eles estão em um país que desconhecem e foram deixados sem comida, sem água e sem abrigo. Serão necessários nervos, músculos e muita concentração para suportar as condições que não poderiam ser mais adversas: frio, tempestades, animais selvagens, ferimentos e muita pressão psicológica quando as vulnerabilidades e medos são expostos. Diante de todos os desafios que eles terão pela frente, a vergonha de estar despido em frente às câmeras logo assume um papel irrelevante.

Corinthians Poker Circuit doará 1 tonelada de alimentos para a Cruz Vermelha


O Corinthians sempre desenvolve este tipo de ação solidária

A Cruz Vermelha, entidade que atua em benefício de pessoas acometidas por desastres, foi escolhida pelo CPC – Corinthians Poker Circuit para receber uma tonelada de alimentos não perecíveis. Desde a sua fundação, em 1912, a Cruz Vermelha Brasileira – Filial do Estado de São Paulo (CVB-FESP) desenvolve projetos que auxiliam o poder público a zelar pelos direitos e bem estar dos cidadãos. Ainda, promove capacitação e educação para o setor, atuando nas áreas de primeiros socorros e saúde comunitária.

O Corinthians sempre desenvolve este tipo de ação solidária, como os projetos Time do Povo e Sangue Corinthiano, além do apoio em campanhas de diversas entidades sociais. No torneio CPC a escolhida foi a Cruz Vermelha. Assim como nos moldes adotados em diversos eventos, o objetivo é promover não somente o entretenimento, mas também a solidariedade. “Os donativos enviados irão atender vítimas de tragédias, como incêndios, deslizamentos e inundações. E o esporte, neste caso o pôquer, tem que apoiar esse tipo de entidade”, declarou os diretores do Clube 30 horas – organizadora do evento.

O pôquer foi reconhecido como esporte da mente em 2010 pela International Mind Games Association - IMSA e pelo Ministério dos Esportes no Brasil, e hoje é um dos principais temas em ascensão e forte crescimento em todo planeta.  Através de pesquisas realizadas nas principais redes sociais, estima-se que cerca de 50 mil pessoas pratiquem o Poker no Brasil, inclusive, se tornou uma das disciplinas (mais concorrida) na Unicamp/SP. 

Os interessados em participar do Corinthians Poker Circuit poderão se inscrever por meio do site http://www.corinthianspokercircuit.com.br.

Serviço
Corinthians Poker Circuit
Organização: Corinthians e Clube 30 horas
Marketing: Erik Gindro - Grupo Lexus - mkt@corinthianspokercircuit.com.br e (11) 7714 3488
Local: Sede do Sport Club Corinthians Paulista, Parque São Jorge (Rua São Jorge, 777 – Tatuapé – São Paulo/SP)
Data: de 11 a 20 de novembro de 2013
Horário: a partir das 19h

Exposição Dois Momentos chega a reta final


Últimas semanas da exposição do artista plástico Gilberto Salvador na Pinacoteca

A Pinacoteca de São Paulo, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, apresenta a exposição Dois momentos do artista plástico Gilberto Salvador (São Paulo, SP, 1946). Composta por 24 obras, entre pintura, objetos e instalações, a mostra revela os contrastes, encontros e releituras entre a produção do período de formação do artista, anos 1960, até os dias de hoje. Na abertura da exposição, também será lançado o livro Mergulho que também tem a curadoria de Fabio Magalhães.

A Pinacoteca de São Paulo, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, apresenta a exposição Dois momentos, com 24 obras entre pintura, objetos e instalações, do artista plástico Gilberto Salvador (São Paulo, SP, 1946).  Realizadas entre os anos 1960 até os dias de hoje, a mostra revela dois momentos do processo criativo do artista: a produção política dos anos 1960, marcada pela reação ao golpe militar de 1964, e a reflexão sobre as formas que predomina na sua poética atual.

O primeiro núcleo da exposição é composto por obras bi e tridimensionais em aço, gravuras e pinturas sobre recortes de madeira, com destaque para dois trabalhos que pertencem ao acervo da Pinacoteca: Robótica, exposta pela primeira vez na 10ª Bienal de Arte de São Paulo, 1969, Rodante, todos de 1969.

O núcleo Contemporâneo faz uma releitura da obra Olympia,1863, de Édouard Manet, em 15 peças em fibra de vidro e uma de bronze cromado, além de obras produzidas nos últimos cinco anos, que revelam o diálogo do artista com as formas. Três instalações de grandes proporções completam a mostra, entre elas Espuma, escultura em fibra de vidro, madeira, aço e resina, com cerca de 5 metros de altura, que se projeta da Pinacoteca em direção à Avenida Tiradentes.

Livro Mergulho - um recorte profundo na trajetória de Gilberto Salvador

"Mergulho" é uma imersão na produção artística de Gilberto Salvador, que dá ao leitor a dimensão exata do seu percurso através do tempo, numa viagem de técnica e sensibilidade. "A exposição permite que o público faça uma reflexão da produção artística com a visão poética do discurso desde a década de 1960 até hoje. O livro dá a noção exata e mais abrangente deste percurso", sintetiza Gilberto Salvador.

Para ele, exposição e livro se completam possibilitando uma leitura contemporânea de toda a sua obra e, de uma forma justa, fazem com que o público tenha contato com a contemporaneidade do seu trabalho, desde as origens. O livro tem 315 páginas ricamente ilustradas com as obras do artista, fotografadas por Henrique Luz. Tem apresentação de Jorge Mautner e fotografia de Gilberto Salvador por Vânia Toledo; produção e edição de textos de Fábio Magalhães. 

Sobre o artista

Gilberto Salvador nasceu em São Paulo, em 1946. Artista plástico, formou-se em arquitetura em 1969 pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU-USP) onde, mais tarde, atuou como professor. Sua primeira exposição individual aconteceu em 1965, na Galeria de Arte do Teatro de Arena em São Paulo, a convite do ator Gianfrancesco Guarnieri. Ganhou a medalha de ouro no Salão de Arte Contemporânea de Campinas em 1967 e nas edições de 1969 e 1970, com o prêmio aquisição. Participou de várias edições da Bienal Internacional de São Paulo. Entre suas principais mostras individuais destacam-se duas exposições no MASP, em 1985 e 1995. Em 1999, a escultura Vôo de Xangô foi instalada na Estação jardim São Paulo da Companhia do Metropolitano de São Paulo - Metrô. Sua produção artística se caracteriza pela oposição entre o gestual e o traço rígido, entre as formas orgânicas e inorgânicas, entre o movimento e o estático. Nelas, as formas vivas, homens, flores e animais dialogam com figuras geométricas. 

Serviço

Pinacoteca do Estado de São Paulo 
Praça da Luz, 02 - Luz - Tel. 11 3324-1000
Terça a domingo das 10h às 17h30 com permanência até as 18h
Às quintas até as 22h. Entrada franca das 18h às 22h
Ingresso combinado (Pinacoteca e Estação Pinacoteca): R$ 6,00 e R$ 3,00 
Grátis aos sábados. Estudantes com carteirinha pagam meia entrada. 
Crianças com até 10 anos e idosos maiores de 60 anos não pagam.
Mais informações: Carla Regina Tel. 3324 1007 ou pelo email coliveira@pinacoteca.org.br 

Festival Contemporâneo de Dança 2013 reúne artistas de diversos países em São Paulo


Ivo Dimchev, Sofia Dias, Vítor Roriz, Jared Gradinger e Angela Schubot pela primeira vez no Brasil

Em 2013, o Festival Contemporâneo de Dança reúne em São Paulo artistas de vários países comprometidos com a reflexão poética e crítica que caracteriza os processos criativos em dança contemporânea.

Nessa edição retornam ao Festival os jovens artistas Fernando Belfiore (São Paulo/Amsterdã) e Michelle Moura (Curitiba) proporcionando ao público a possibilidade de acompanhar a continuidade de seus trabalhos. O FCD recebe ainda os performers Ivo Dimchev (Sofia/Bruxelas), Sofia Dias e Vítor Roriz (Lisboa), e Jared Gradinger e Angela Schubot (Berlim) viabilizando a apresentação de seus trabalhos pela primeira vez no Brasil.

Nesta oportunidade o Festival também conta com a presença do criador do Grupo Cena 11, Alejandro Ahmed, que oferecerá uma oficina e mostrará um solo que aponta uma nova fase na sua trajetória artística.

Criando ressonâncias para além da sala teatral, o FDC promove mais uma edição do 7x7, projeto idealizado por Sheila Ribeiro, onde artistas dividem suas impressões sobre as apresentações.

A grade de programação dos espetáculos tem início dia 31 de outubro e se estende por todo o mês de novembro, viabilizando curtas temporadas a preços populares ou com entrada franca, três oficinas de criação gratuitas voltadas à qualificação artística e mais uma edição do 7x7, projeto de crítica que dialoga com as propostas do Festival.

Espetáculos

Um gesto que não passa de uma ameaça
Sofia Dias e Vítor Roriz (Lisboa)
Classificação: 12 anos – duração: 40 min
OLIDO - 31 de outubro, 1, 2 e 3 de novembro
Quinta a sábado, 20h
Domingo, 19h

Fole
Michelle Moura (Curitiba)
Classificação: 14 anos – duração: 40 min
FUNARTE - 1, 2 e 3 de novembro
Sexta a domingo, 19h

Sobre expectativas e promessas
Alejandro Ahmed - Grupo Cena 11 (Florianópolis)
Classificação: livre – duração: 40 min
OLIDO - 7, 8, 9 e 10 de novembro
Quinta a sábado, 20h
Domingo, 19h

Som Faves
Ivo Dimchev (Sofia/Bruxelas)
Classificação: 16 anos – duração: 50 min
FUNARTE – 9 e 10 de novembro
Sábado e domingo, 19h

What they are instead of
Jared Gradinger e Angela Schubot (Berlim)
Classificação: 12 anos – duração: 60 min
FUNARTE - 15, 16 e 17 de novembro
Sexta a domingo, 19h

.whatdowefinallyshare.
Fernando Belfiore (São Paulo/Amsterdã)
Classificação: 14 anos – duração: 55 min
FUNARTE - 22, 23 e 24 de novembro
Sexta a domingo, 19h

Serviço

Complexo Cultural FUNARTE/SP – Sala Renée Gumiel
Alameda Nothmann, 1058 - Campos Elíseos
Ingressos: R$ 5,00 e R$ 2,50
Telefone: 11 3662.5177
Horário da bilheteria: uma hora antes do início do espetáculo

Galeria Olido - Sala Paissandu
Avenida São João, 473 – Centro – São Paulo/SP 
Capacidade: 136 lugares 
Entrada Franca
Horário da bilheteria: uma hora antes do início do espetáculo

Temporada de cruzeiros marítimos começa em novembro


Previsão é que 648 mil pessoas viagem pelo país a bordo de navios

A temporada de Cruzeiros Marítimos 2013/2014, com início previsto para o próximo dia cinco de novembro, terá, até abril de 2014, a presença de 11 navios no litoral do país. A expectativa da CLIA Abremar Brasil (Associação Brasileira de Cruzeiros Marítimos) é de que 648 mil cruzeiristas aproveitem 230 roteiros de viagens.

A oferta será 15% menor se comparada aos 762 mil leitos disponíveis na temporada 2012/2013. “Neste ano, o setor de Cruzeiros Marítimos ainda enfrentará alguns desafios conhecidos, como os altos custos e infraestrutura portuária precária, o que leva à queda de movimento. Mas esses assuntos ainda serão bastante debatidos pela Associação, que tem se empenhado para alcançar as respectivas soluções”, afirma Ricardo Amaral, presidente da Clia Abremar Brasil.

Na próxima temporada, serão 11 navios na costa do país: Costa Fascinosa, Costa Favolosa; Grand Celebration; MSC Magnifica, MSC Orchestra, MSC Poesia, MSC Preziosa; Pullmantur Empress, Pullmantur Sovereign, Pullmantur Zenith; Splendour of the Seas (Royal Caribbean).

Rio Design Hotel divulga pacotes para o Réveillon


Passe o fim do ano na praia de Copacabana, mundialmente conhecida por suas belezas naturais

O Rio Design Hotel está localizado a 30 metros da praia e é o primeiro hotel design da cidade do Rio de Janeiro. Com tarifas especiais para o ano novo o hotel montou 02 pacotes: de 03 ou 04 noites, para que você possa aproveitar o melhor Réveillon de sua vida. As tarifas variam de acordo com a suíte, os valores para os pacotes de 03 noites saem a partir de R$3.140,00 e para os pacotes de 04 noites a partir de R$4.180,00 ambos os valores para casal. O diferencial é que os pacotes possuem “Data Móvel”, onde você escolhe o dia do check in e check out. Nas diárias está incluso o café da manhã e internet wifi ilimitada.

O Hotel possui 67 acomodações, sendo: 44 apartamentos luxo, 11 suítes júnior, 11 suítes executivas e 01 master. Todas são equipadas com camas de casal queen size, ou duas camas de solteiro, TV Led 32’ com 42 canais NET, ar condicionado, internet wifi ilimitada, cofre digital e secador de cabelos. Nas suítes executivas possui ainda computador ligado a internet banda larga. Sua estrutura oferece ainda fitness Center, sauna a vapor e uma jacuzzi com hidro massagem.

Conceito Design

Com apartamentos, suítes e corredores decorados por renomados arquitetos brasileiros, o hotel apresenta criatividade, requinte e estilo próprio, com uma harmonia surpreendente. Pensando em manter o alto padrão de atendimento e conforto, o Hotel é pioneiro no sistema Guest Recognition, em que o gosto dos hóspedes são descobertos antes de ser feito o check in.

A personalização dos serviços é uma bandeira da equipe. O sucesso do Rio Design Hotel na cidade deve-se principalmente aos seus serviços, considerados de excelência e de seu conceito de Hotel Design.

O Réveillon

Em um dos bairros mais nobres da cidade Maravilhosa acontece a queima de fogos de artifício mais famosa do planeta. O ano novo em Copacabana foi premiado como o melhor do mundo e é celebrado da melhor forma possível. A meia-noite do dia 1º de Janeiro o céu é iluminado pelos fogos de artifício, os turistas e locais se misturam e agitam muito nos shows tradicionais de virada de ano.

No ano passado a comemoração teve um motivo a mais, comemorou junto com o ano novo o título de “Cidade Patrimônio Cultural da Humanidade” e contou com as seguintes atrações: Diogo Nogueira, Claudia Leitte, Sorriso Maroto, Elle Oléria (ganhadora do The Voice Brasil 2012) e algumas escolas de samba do grupo especial do Rio. A programação para virada de 2013/2014 ainda não foi divulgada.

Além dos festejos de Réveillon, o bairro de Copacabana é repleto de restaurantes, bares, cafés, cinemas, lojas (de grifes e populares), teatros, feiras de artesanato e hotéis, que ficam especialmente cheios nessa época do ano.

Serviço

Rio Design Hotel
(21)3222-8800
Rua Francisco Sá, 17 – Posto 06/RJ.

Programação especial para o último feriado prolongado deste ano


O Hotel Estância Santa Mônica em Louveira, interior de São Paulo, anuncia tarifas e programação para o último feriado prolongado de 2013. As atividades serão diversas, para adultos e crianças: Guerra dos Sexos, Caça ao Tesouro, Campeonato de Carteado, Gincana da Proclamação da República, jantares temáticos e com música ao vivo, show de mágica, aula de dança e muito mais. A programação completa está disponível no site do Hotel.

Para o feriado de 15 de novembro o Estância Santa Mônica montou pacotes com valores atrativos para seus visitantes. As suítes para o casal saem a partir de R$1.620,00, solteiro (no mesmo apartamento de um casal) fica a partir de R$810,00 e crianças até 4 anos não pagam estadia. No pacote está incluso pensão completa (café da manhã, almoço, chá da tarde e jantar), toda a estrutura de lazer do Hotel e a programação citada acima. O check in será feito dia 14/11 e o check out no dia 17/11.

A cidade de Louveira fica próxima a capital paulista e das cidades de Jundiaí e Campinas, o acesso é feito pela Rodovia Anhanguera, no quilômetro 71. A cidade tem como atrativo principal o turismo rural, onde seus visitantes conhecem fazendas de produção de vinhos, alambiques, cultivo de frutas e flores. Ao chegar à Louveira você já encontra diversas placas indicando o caminho para o Hotel Estância Santa Mônica, referência de hotelaria na região.

O Hotel Estância Santa Mônica

Equipado com piscinas externas com toboágua e biribol, piscinas cobertas e aquecidas para crianças e adultos, saunas seca e a vapor, duchas e sala de massagem. Para esportes fora d'água também conta com quadras poliesportivas, playground e atividades de arvorismo (alguns desses itens são cobrados à parte). Para que todos aproveitem tudo isso sem preocupações o hotel possui uma equipe de monitores treinados para recreação, para crianças a partir de 04 anos, são chamados de "Santinhos". Os hóspedes ainda podem optar por outros passeios, como andar a cavalo nas dependências do hotel, conhecer o roteiro do circuito das frutas, entr e outros.

O Hotel possui ainda belas acomodações para toda comodidade e descanso do visitante com várias opções, entre suítes e apartamentos para as famílias, com capacidade de até 05 pessoas. A gastronomia é um atrativo a parte, com delícias caseiras e comida típica da fazenda o Hotel Estância Santa Mônica destaca-se pela criatividade e diversidade na hora das refeições, tudo feito com muito carinho para que o hóspede sinta-se acolhido.

Reservas

 (19) 3878-8808 ou 8809


Discovery Turbo estreia série com o ator Patrick Dempsey


Produzida e estrelada pelo ator, minissérie documenta paixão pelo automobilismo

Texto e Foto: Assessoria de Imprensa

Patrick Dempsey trocou a adrenalina das salas de emergência pelas pistas. O ator fundou, junto com o jogador de futebol italiano Alessandro Del Piero, uma equipe para competir na mais antiga e difícil prova do automobilismo: as 24 horas de Le Mans, na França.

A partir de terça-feira, 5 de novembro, às 23h, o Discovery Turbo acompanha e empreitada dos astros na minissérie de quatro episódios LE MANS: ARTE E TÉCNICA (THE ROAD TO LE MANS). As câmeras estarão com Dempsey em todas as etapas do processo: desde a inscrição, a busca por patrocinadores, os testes com o carro e os esforços pessoais do ator durante o preparo para esta prova desafiadora.

Dempsey não é o primeiro hollywoodiano a assumir a paixão pela velocidade, entre seus célebres predecessores estão Paul Newman, Steve McQueen e James Garner. "Competir em Le Mans é um dos maiores desafios que já enfrentei. A prova leva o motorista e a máquina aos limites em um teste de força e habilidade. Não há prova parecida no mundo do automobilismo. Estar apto a competir em Le Mans é quase tão difícil quanto a própria corrida. A visão de todo o processo dá a ideia da grandiosidade do projeto, com todos os seus altos e baixos”, afirma Dempsey.

Após um ano de treinos intensos e muito preparo, o momento da verdade. Patrick Dempsey e os veteranos Joe Foster e Patrick Long, se revezarão ao volante do Porsche 911 GT3 RSR para competir com os melhores pilotos do mundo na edição de número 90 das 24 horas de Le Mans. Durante a corrida, eles estão encarregados do desempenho na pista e da manutenção do veículo, enquanto combatem a fome e o cansaço. Depois de dada a largada, Dempsey e seus colegas de equipe estão a 24 horas da realização de um sonho.

28 de outubro de 2013

Um passeio em Sao Bento do Sapucaí


O roteiro inclui trilha para Pedra do Baú, Bauzinho e Ana Chata

No feriado de 02 de novembro, sábado, a Keep Company Viagem para Solteiros preparou uma saída especial de um dia para São Bento do Sapucaí, em São Paulo. O passeio é uma opção perfeita aos que desejam aproveitar a natureza e conhecer pessoas para fazer novas amizades. O roteiro irá levar os participantes ao Complexo do Baú, composto por três grandes formações rochosas: o Bauzinho, Pedra do Baú e a Pedra da Ana Chata, localizado em uma área particular de preservação permanente.

Iniciando as atividades, guias da Keep Company levarão os participantes até Bauzinho. São apenas 10 minutos de caminhada fácil para chegar ao local. Em seguida, o grupo irá se deslocar até a Pedra do Baú, um dos pontos procurados por aventureiros que buscam desbravar e contemplar as belezas da Serra da Mantiqueira. A grande formação rochosa tem altitude máxima de 1.950 metros, mede 340 metros de altura e 540 metros de comprimento, sendo que suas encostas chegam até 180 metros de altura.

Para chegar ao topo, os guias da agência de viagens para solteiros irão acompanhar o grupo direcionando-os às escadas metálicas, presente nas duas faces da rocha, percorrendo trilhas e vias íngremes devidamente sinalizadas. Ao chegar ao topo da Pedra do Baú, do alto os participantes ganharão como presente uma vista de 360º, abrangendo os vales de São Bento do Sapucaí e do Baú, além de trechos do vale do Paraíba e do Sul de Minas Gerais.

O último destino do passeio será a Ana Chata. Na caminhada é necessário cruzar uma gruta, além de fazer a subida por uma trilha que proporcionará pura adrenalina. Do alto, tem-se uma vista parecida com a da Pedra do Baú. A caminhada tem duração de quatro horas, entre ida e volta, e a trilha é considerada de nível médio. O pacote com valor de R$ 230,00 inclui transporte rodoviário, lanche de trilha e guias. Em seguida, o grupo irá a São Bento do Sapucaí para um delicioso almoço, não incluso no pacote.

Mais informações em www.viagemparasolteiros.com.br


Festival busca incentivar novos olhares sobre a produção teatral brasileira e discutir conflitos sociais

A I Bienal Internacional de Teatro da Universidade de São Paulo traz para o Brasil uma seleção de produções internacionais e nacionais, que se destacam pela ousadia em desafiar padrões estéticos vigentes. Com duração de cerca de quarenta e cinco dias corridos, a Bienal terá abertura em 31 de outubro e compreende também atividades de reflexão e formação como minicursos, workshops e conferências entre artistas e espectadores. A maioria dos espetáculos acontecerá no TUSP (Teatro da USP). Os workshops e minicursos serão realizados em parceria com a FUNARTE, o Sesc e o CCJ (Centro de Cultura Judaica). Também está na programação uma Tenda no Campus da USP com várias ações.

Será a primeira edição da Bienal que vem sendo produzida há cerca de dois anos e que, a partir desta gestão fará parte da programação permanente do TUSP. De acordo com a pró-reitora de Cultura e Extensão Universitária da USP, Maria Arminda do Nascimento Arruda, a ideia de um festival desse porte surgiu dos esforços para a internacionalização da USP e da vontade da direção do TUSP de que o teatro voltasse a ser uma referência em São Paulo, o polo cultural do País.  “Temos três objetivos com o evento: retomar a tradição das bienais no TUSP; explorar novas possibilidades de linguagens teatrais, ultrapassando o conformismo; encontrar e trazer propostas que ventilem as concepções teatrais. Para isso tive todo o apoio do reitor da USP, João Grandino Rodas”, afirma Maria Arminda.

Por ser um evento de uma universidade pública, a Bienal abre espaço para artistas que têm obras interessantes, mas que ainda não são conhecidos do público brasileiro. “Tivemos liberdade para escolher espetáculos que estão fora do mercado, mas que trazem discussões relevantes para a produção teatral e para a sociedade como um todo, com grupos de grande qualidade artística”, declara o diretor do TUSP, Celso Frateschi.

As peças convidadas para o festival foram escolhidas a partir do tema “Realidades Incendiárias”, inspirado no mito grego de Prometeu, que rouba o fogo sagrado dos deuses para ofertá-los aos homens, possibilitando toda sorte de criações e produções, das artísticas às científicas. “A partir do tema vamos mostrar como o teatro responde às ebulições sociais, revoluções como a Primavera Árabe, o Ocuppy Wall Street e as manifestações de junho de 2013. Vivemos um momento histórico incendiário. A pergunta a ser respondida é: Como o teatro dá conta desse processo?”, questiona o vice-diretor do TUSP, Ferdinando Martins.

De acordo com os curadores do TUSP, René Piazentin, Deise Abreu Pacheco e Maria Tendlau e Ferdinando Martins, o tema “Realidades Incendiárias” não faz referência apenas aos assuntos tratados nos espetáculos, mas também à forma como eles são apresentados. Os espectadores terão oportunidade de ver obras diferentes de tudo o que estão acostumados, participando inclusive da experiência de imersão cênica, a exemplo da peça “66 Minutes in Damascus”, do diretor Lucien Bourjeily. Nessa apresentação a plateia vivencia a situação de conflito discutida na montagem.

“Não é nosso papel estabelecer qual será o impacto das encenações para os espectadores. Eles poderão participar dos debates e da Roda de Espectadores durante a Bienal e tirar suas próprias conclusões sobre suas experiências”, afirma Deise Abreu Pacheco sobre o resultado das novas formas de expressão teatral sobre o público. “Às vezes, o espectador pode sair da experiência de imersão cênica com certo desconforto, mas ao investigar poderá perceber que outras perspectivas foram abertas em sua percepção”, expõe.

A aproximação entre público, estudantes e artistas é um dos principais objetivos do evento para propiciar um ambiente que fomente a criação artística. “As atividades proporcionam um contato mais próximo com o trabalho dos autores. Isso para quem faz teatro é importante. Fazer com que as pessoas que escrevem para teatro se encontrem e colocar artistas para conversar de forma descontraída sobre as obras é o que alimenta a criação”, declara Maria Tendlau.

De acordo com todos os idealizadores, a I Bienal Internacional de Teatro da USP foi criada para se tornar uma referência no campo teatral, motivadora de inovações na criação e produção artísticas. “Essa é uma ação nova dentro da própria Universidade e também das artes cênicas. Os verdadeiros resultados vão depender de tempo para serem mensurados”, declara René Piazentin.

Para a pró-reitora, o festival tem tudo para se consolidar, fomentando a experimentação e o rompimento com linguagens já consolidadas. Maria Arminda afirma: “O impacto vai ser muito grande. O evento tal como foi montado já revela isso, foi feito para isso. A Universidade tem o compromisso com a formação de novas linguagens”.

Sobre o TUSP

Sediado em histórico prédio da Rua Maria Antonia, 294, no centro da cidade de São Paulo, o TUSP recebe desde 1996 neste espaço uma rica programação teatral, definida por editais de ocupação, além de programações especiais e mostras organizadas com o objetivo de dar visibilidade à pesquisa e produção teatrais de âmbito universitário. O TUSP possui uma equipe de orientadores de arte dramática que atua nos campi da USP no interior, em Bauru, Pirassununga, Piracicaba, Ribeirão Preto e São Carlos.

O TUSP é ligado à Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária da USP. Atua como polo gerador de cultura, provocando o surgimento de novas ideias, suscitando o debate e despertando a reflexão sobre questões do fazer teatral no Brasil.

O órgão tem por objetivos difundir e divulgar as artes cênicas, nas suas mais diferentes manifestações e formas de expressão, estimular a criação e o desenvolvimento de grupos teatrais universitários nos campi da USP e propiciar, através do teatro, a integração entre a comunidade interna e externa da Universidade. Realiza encontros, palestras, seminários, mostras, festivais e circuitos universitários, a partir de projetos próprios e em parcerias.

Serviço

I Bienal Internacional de Teatro da USP – Realidades Incendiárias
Data: 31 de outubro a 15 de dezembro de 2013
Programação, fotos e sinopses dos espetáculos: www.kbcomunicacao.com/cultura.asp

Locais:
TUSP (Rua Maria Antônia, 294 – V. Buarque – SP/ 11 3123.5233), FUNARTE (Alameda Nothmann, 1058 – Campos Elíseos – SP/11 3662.5177), Tenda USP (Praça do Relógio, s/n, Cidade Universitária), Sesc Consolação (rua Dr. Vila Nova, 245, Vila Buarque/11 3234.3000) e Centro de Cultura Judaica (rua Oscar Freire, 2500, Sumaré/11 3065.4333).

Ingressos para os espetáculos:
R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)*.
Local de venda: bilheteria do TUSP (Rua Maria Antônia, 294 – V. Buarque – SP).
Vendas antecipadas a partir de 21 de outubro, das 12h às 19h, na bilheteria do TUSP.
No dia, os ingressos poderão ser adquiridos até o horário de a apresentação.
Estão limitados a 4 ingressos por pessoa para cada apresentação.

Espetáculo Macbeth: Leila & Ben: a bloody history
Local de venda: Unidades do SESC
R$ 20,00 | inteira
R$10,00 | usuário matriculado no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino);
R$ 4,00 | trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e dependentes)

Eventos gratuitos:

As conferências, partilhas incendiárias, curtos-circuitos e rodas de espectadores serão gratuitas.

Os ingressos para eventos gratuitos realizados no TUSP serão distribuídos no dia do evento, duas horas antes do início. Para eventos realizados na Funarte e no Centro da Cultura Judaica, os ingressos serão distribuídos nos locais de cada atividade, uma hora antes de seu início. (1 ingresso por pessoa)

Os workshops serão também gratuitos, limitados a 25 vagas para cada um. As inscrições devem ser feitas por e-mail a partir de 21 de outubro, mediante envio de currículo resumido e carta-interesse para tuspline@usp.br. Mais informações no catálogo ou no site da Bienal.

A abertura oficial da Bienal acontece no dia 31 de outubro, com conferência de Jorge Dubatti, às 20h, no TUSP, em São Paulo.

*Meia-entrada: Para estudantes mediante apresentação de carteirinha ou comprovante de matrícula válido para o ano vigente; para maiores de 60 anos; professores e funcionários da USP mediante apresentação de carteirinha ou hollerith; professores da rede pública estadual e municipal mediante apresentação de hollerith ou carteira funcional emitida pelas respectivas Secretarias de Educação.

Oscar filho e o seu "Putz Grill..." vai até 23 de novembro


Casa cheia e muita procura fazem com que o apresentador do CQC permaneça em cartaz  

O humorista e apresentador do CQC, Oscar Filho, estende a temporada de apresentações do show de stand-up comedy “Putz Grill...” até o dia 23 de novembro deste ano, no Teatro Gazeta, aos sábados, às 23h59. Em seu show, visto por mais de meio milhão de espectadores em todo o Brasil, Oscar Filho reúne seus melhores textos, apresentados ao longo de mais de quatro anos de estrada.

Vida pessoal e fatos do cotidiano fazem parte do repertório do show, porém, com o sarcástico ponto de vista de Oscar Filho, que acaba colocando em prática toda sua experiência de ator, e complementando os textos com encenações e caretas impagáveis, garantindo gargalhadas da plateia. Esta é uma ótima oportunidade de conferir ao vivo as performances do ator e humorista, que conquistou o posto de apresentador do Programa CQC (Band), ao lado de Marcelo Tas e Marco Luque, desde o início de 2012.

Serviço

Putz Grill...

com Oscar Filho

Temporada: até 23 de novembro de 2013

Todos os sábados às 23h59h

Local: Teatro Gazeta - Av. Paulista, 900 – Térreo - São Paulo

Gênero: Stand-up Comedy

Duração: 70 minutos

Ingressos: R$ 50,00 (Inteira) e R$ 25,00 (meia – carteirinha de estudante e idosos)

Capacidade: 680 lugares

Classificação: 14 anos

Bilheteria: de terça a quinta das 14h às 20h e de sexta a domingo das 14h até o horário do último espetáculo

Estacionamento: Convênio Multipark - R$ 15,00 por 3h - Av. Paulista, 867 e Rua São Carlos do Pinhal, 303 - subsolo

Acesso para deficientes, portadores de mobilidade reduzida e obesos

Mais informações: 11 3253-4102

Feriado de 15 de novembro tem GP de Fórmula 1 nos Estados Unidos



A prova vai acontecer no autódromo de Austin, que fica no Texas
 
Quem sempre quis ir para os EUA, e ainda gosta de automobilismo, tem mais um motivo para programar uma viagem para a terra do Tio Sam: o Grande Prêmio de Fórmula 1 de Austin que, além de tudo, vai acontecer de 15 a 17 de novembro - feriadão para os brasileiros.

Para completar, a Canaus preparou pacotes de viagem ideais para atender esse público que gosta de acompanhar os roncos dos motores da F1, ainda mais nos EUA, onde há muito mais para curtir, fora das curvas do autódromo.

Localizada a sudoeste dos EUA, Austin é a capital do Texas, também conhecida como a Capital da Música ao Vivo, já que mantém de braços abertos mais de 200 estabelecimentos que oferecem shows de bandas para animar os mais variados públicos.

Por esta informação, se pode imaginar que falamos de uma cidade com uma população jovem, também frequentadora da Universidade do Texas e de diversas outras atrações culturais que valem a pena, como o Capitólio do Estado (State Capitol), o Bob Bullock Texas State History Museum ou as butiques ao longo da South Congress Avenue.

Além disso, Austin tem o mérito de ter sido eleita pela revista norte-americana, Money, como a Cidade mais Verde dos EUA, por preservar suas áreas verdes e se preocupar em manter práticas sustentáveis.

“O diferencial de fazer essa viagem com a Canaus é que o cliente tem um pacote feito para que tudo saia certinho. Do aeroporto, há traslado para o hotel, e também há transporte garantido no dia da corrida.”, explica Alexandre Luis Pedrosa, diretor da agência especializada em turismo esportivo.

Confira os detalhes do pacote de viagem da Canaus, e para saber mais sobre preços, formação de grupos ou embarques de outras cidades, exceto São Paulo, envie um email para canaus@canaus.com.br ou ligue para (11) 4323-7190 / (11) 3938-3035.

Grande Prêmio de Fórmula 1 de Austin - 14 a 18 de novembro

O que inclui:

Passagem aérea de ida e volta.

Traslado do aeroporto - hotel - aeroporto.

3 noites de hospedagem em Austin, com café da manhã.

Transporte do Hotel - Autódromo – Hotel

Preço por pessoa em quarto duplo: a partir de USD 2999


O Teatro Mágico comemora dez anos com novo show


Tour começa por São Paulo e Rio e depois segue para outras

2013 é um ano de comemorações para O Teatro Mágico, que celebra dez anos de estrada. Criado pelo músico Fernando Anitelli em 2003, O Teatro Mágico se consolidou como um dos principais cases de sucesso da América Latina no uso das redes para formação de público e referência em sua estética na união da música com as artes performáticas. Em comemoração, a trupe lançou "Recombinando Atos", seu terceiro DVD ao vivo com um apanhado geral da trajetória da banda e inéditas. Um show de aniversário está sendo preparado para uma tour comemorativa, que começa por São Paulo, nos dias 15 e 16 de novembro no HSBC BRASIL, e pelo Rio de Janeiro, no dia 22 de novembro no VIVO RIO, e depois segue para Salvador, Porto Alegre, Belo Horizonte, entre outras.

O show inédito e especial trará elementos que permeiam os quatro espetáculos que o grupo montou nestes dez anos e canções como "Amanhã... Será?", "Pena", "Esse mundo não vale o mundo", "Camarada d'água" e "O anjo mais velho", entre outras surpresas. O show de aniversário já é uma tradição d'O Teatro Mágico e dez anos dão ainda mais o tom de uma comemoração especial.

Fernando Anitelli (voz, violão, guitarra) tem ao seu lado o guitarrista Daniel Santiago na direção musical. O Teatro Mágico se completa com os músicos Thiago Espírito Santo (contrabaixo), Rafael dos Santos (bateria), Galldino (violino), Guilherme Ribeiro (teclados) e os artistas performáticos Mateus Bonassa, Andrea Barbour, Kátia Tortorella e as gêmeas Natalya e Nayara Dias. Os shows do HSBC Brasil ainda terão como convidados os percussionistas Icaro Sá, Amoy Ribas e Ricardo Braga.

O Teatro Mágico

Em seus dez anos de carreira O Teatro Mágico recebeu inúmeros músicos e artistas. São três álbuns de estúdio: "Entrada Para Raros", "Segundo Ato" e "A Sociedade do Espetáculo", três DVD's: "Entrada Para Raros", "Segundo Ato" e "Recombinando Atos" e um CD ao vivo: "Recombinando Atos". Totalmente independente, a trupe marca números surpreendentes de vendagem: juntos seus três álbuns já batem a marca de um milhão de cópias e mais de 250 mil DVD's vendidos, com um modelo inovador de distribuição pela chamada "lojinha" e para algumas das principais lojas do ramo. A "lojinha" d'O Teatro Mágico, que funciona online e é montada em todos os shows do grupo, é responsável por quase 100% das vendas dos CDs e DVDs e uma das ferramentas importantes para a sua divulgação, com cerca de 200 produtos, entre camisetas (campeãs de venda), moletons, bonés, chaveiros, pijamas e mouse pads, en tre outros.

Em 2011, quando o músico e produtor Daniel Santiago assumiu a direção musical, O Teatro Mágico incorporou novas influências, cresceu e amadureceu musicalmente. Daniel Santiago, premiado nacional e internacionalmente, passou a fazer os arranjos, ser produtor e também guitarrista oficial do grupo. "Quando recebi o convite pra produzir o trabalho, vi nesse projeto um potencial imenso de comunicação e de abertura artística. Como venho a alguns anos trabalhando exclusivamente com música instrumental e MPB, ao lado de Hamilton de Holanda, Hermeto Pascoal, João Bosco e Milton Nascimento, entre outros, me vi diante de um grande desafio, manter a essência do projeto dando um acabamento musical um pouco mais sofisticado. Nesse período comecei a compor junto com o Fernando e começamos a achar uma linha bem bacana...", comenta Daniel. A experiência de trabalhar com alguém novo e, pe la primeira vez, ter um produtor externo, trouxe um frescor para o trabalho. Segundo o "front man" Fernando Anitelli, que ampliou as temáticas do cotidiano nas letras, "foi ótimo para todos, a junção da nova geração da música instrumental brasileira com a poesia e esse universo de artes performáticas! O resultado é algo muito interessante que pode ser visto no DVD-Recombinando Atos, que celebra nossos 10 anos".

Como O Teatro Mágico é uma banda que traz este conceito plural em suas apresentações, as mudanças não param por aí. Desde o início o grupo adiciona em seus shows muitos elementos visuais e cênicos para o palco. Sempre em harmonia com o som, a estética do novo show também mudou, e está totalmente ligada a essa nova fase de um grupo mais moderno e arrojado.

Mais sobre O Teatro Mágico: http://oteatromagico.mus.br/10anos/

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