CIDADE É PALCO DO V VISÕES URBANAS FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANÇA

A programação gratuita do Visões Urbanas – Festival Internacional de Dança em Paisagens Urbanas cresceu este ano. Inclui atividades paralelas às apresentações dos bailarinos, como mostra fotográfica e de videodança e workshops abertos ao público. Qualquer um pode participar. Os espetáculos mantêm os critérios das edições anteriores – têm de ser criado e concebido para a rua - e funcionam como vitrine do que está sendo feito ao redor do mundo. O evento será realizado entre 8 e 17 de abril, em diferentes lugares da Capital - Pátio do Colégio, Caixa Cultural Sé, Parque Buenos Aires e Instituto Goethe.

“As atividades paralelas aos espetáculos visam motivar no Brasil a pesquisa da linguagem dança-teatro em paisagens urbanas”, diz Éderson Lopes, um dos organizadores do evento.

O espaço urbano é o ponto de partida para a criação de coreografias integradas à arquitetura. Cinquenta e um bailarinos de seis países se dividem em 13 apresentações em frente ao Pátio do Colégio, entre os dias 14 e 17 de abril.

Entre as atrações está a performance Evo do alemão B.K. Cie. (foto acima); Inside-Time/Outside-Space, da belga Irene K.; e Beau de L’air da artista mineira Ana Lana Gastelois, que manipula esculturas aéreas coloridas (com até 4m de comprimento) enquanto dança. Confira a programação abaixo e também no blog http://www.festivalvisoesurbanas.blogspot.com/ e no site www.ciaartesaosdocorpo.art.br.

KATAKLÒ - em abril companhia italiana chega ao país para tournê por 12 cidades

Em abril chega ao Brasil com seu novo espetáculo, para apresentações em 12 cidades, a célebre companhia italiana que une a beleza atlética ao melhor da dança contemporânea.

Para os bailarinos da companhia italiana Kataklò, a vocação atlética afirma a condição de domínio, rigor e precisão. A dança acrescenta uma roupagem contemporânea, ao mesmo tempo subversiva e sensual, como se estivessem desobrigados de competir e dispostos a celebrar a vida. A coreógrafa Giullia Staccioli, diretora do grupo, tempera essa verdadeira desconstrução dos tempos de estádio com humor. O que antes poderia ser interpretado como “fora de Lei”, agora ganha aplausos e desperta admiração, como se o ato de criar produzisse um outro tipo de dança, próxima de uma indisciplina necessária para ser carismático e autêntico.

Todos os integrantes da companhia são atletas, jovens campeões mundiais e olímpicos, que se reuniram para ir além dos limites permitidos pelas competições esportivas, romper normas impostas em ginásios e estádios e, nessa busca, chegaram ao palco. Flexionando e impulsionando seus corpos, eles reestruturaram seus movimentos atléticos e acrobáticos, adquiridos em anos de treinamento, e os transformaram em arte para multidões.

Essa inusitada e irresistível união do esporte com a dança cria os surpreendentes espetáculos do Kataklò. Seis anos após sua primeira e celebrada passagem pelo país, eles estão de volta com seu mais recente sucesso, o espetáculo “Play”. Em uma verdadeira “tour de force” esportiva, a companhia será vista pelos brasileiros em uma extensa turnê, que começa em Belo Horizonte (Palácio das Artes), no dia 10 de abril, passa por São Paulo (Teatro Alfa) nos dias 13 e 14 de abril, Recife (Teatro UFPE) no dia 16, Salvador (Teatro Castro Alves) no dia 18, Ribeirão Preto (Teatro Pedro II) dia 21, Campinas (Teatro do Centro de Convivências) no dia 22, Santos (Teatro Coliseu) no dia 23, Porto Alegre (Teatro Bourbon) dia 25, Florianópolis (Teatro Governador Pedro Ivo) no dia 27, Curitiba (Teatro Guaíra) dia 29, Brasília (Teatro Nacional Claudio Santoro) dia 01 de maio e termina no Rio de Janeiro, (Vivo Rio) no dia 05 de maio.

Dança - TD inaugura o Corredor de Danca

Foto: Layza Vasconcelos 

Em março de 2010, o TD - TEATRO DE DANÇA (instituição vinculada à Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo, gerenciada pela Associação Paulista de Amigos da Arte - APAA) privilegia em sua programação o intercâmbio de companhias e espetáculos. Para tanto, inaugura um novo projeto: o Corredor de Dança. 

O Corredor de Dança é uma rede de curadores, surgida a partir I Plataforma Estado da Dança, evento realizado em agosto de 2009 no TD, e que reúne e faz circular em diversas cidades do país espetáculos dos festivais Dança de Londrina/PR, Paralelo 16 Mostra Internacional de Dança/GO, Diagnóstico da Dança/GO, Festival de Artes Cênicas de Goiânia/GO, Projeto Cena Movimento/PE/PI/CE/PB, Fórum de Dança de São José do Rio Preto/SP, entre outros.

A intenção é promover e incentivar a interação de várias produções dos diversos Estados do Brasil. Nessa primeira programação do Corredor em São Paulo, a dupla de Goiânia Rodrigo Cunha e Rodrigo Cruz estreia Dúplice (12 a 14 de março) e divide a noite com a coreógrafa paulistana Cláudia Palma e seu espetáculo Um Outro Corpo.

Dúplice estreou em outubro de 2008 no Festival Internacional de Artes Cênicas “Goiânia em Cena”, em Goiás e recebeu o prêmio de Melhor Espetáculo. De lá para cá amealhou o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna (2008), e esteve em diversas mostras e festivais importantes pelo Brasil: Mostra Internacional de Dança “Paralelo 16”, em Goiânia/GO, Festival de Dança “Litoral Oeste” em Trairí, Itapipoca e Paracuru/CE, no Festival de Dança do Triângulo em Uberlândia/MG e temporada no Sesc Ribeirão Preto, em SP.  Participou em inúmeros festivais internacionais como o de Salvador/BA “Outras Danças” (Nov 2009), no “Porto Alegre em Cena”, no Rio Grande do Sul (set 2009), no “Panorama da Dança” (Nov 2009), no Rio de Janeiro e na Bienal Internacional de Dança do SESC Santos, em SP (Nov 2009). No exterior, Dúplice participou do Festival de Artes Escénicas e Contemporáneas “El Cruce”, em Rosário, na Argentina e no Festival Internacional Contemporâneo Andanza, em Sucre, na Bolívia.

Dúplice surgiu a partir de um processo criativo dentro do qual os dois intérpretes-criadores estiveram submersos em experiências corporais, sonoras e cênicas que envolveram linguagens da dança contemporânea, do teatro-físico, clown e pantomima, bem como da percussão vocal. Paralelamente, diálogos e reflexões acerca da condição e atitudes humanas perante a sociedade, afunilando para o comportamento do artista cênico, o artista de palco. Assim, pequenas questões-temas foram aparecendo - disputa, convenção, fragilidade, duplicidade de caráter, comportamentos políticos, a lida do artista – e incorporando-se às sessões de improviso.

Já Um outro corpo, com concepção geral de Mariana Muniz e interpretação de Cláudia Palma, faz referências à força dos cataclismos a que estamos sujeitos ao interagir com uma sociedade inquieta, violenta e depressiva. O espetáculo explora questões relacionadas com amor e morte por meio de imagens corporais carregadas de memória e repleta de momentos de som e de silêncio. Nesta coreografia as duas artistas criaram imagens corporais, impregnadas de memórias pessoais.

Cláudia Palma é bailarina, coreógrafa e professora. Dançou com o Grupo Casa Forte, Cisne Negro Cia. de Dança, República da Dança, Balé da Cidade de São Paulo Cia. 1 e Cia. 2. Como coreógrafa, realizou vários trabalhos, alguns integrantes do repertório do Balé da Cidade de São Paulo. Desenvolve trabalhos sociais e workshops de dança contemporânea e improvisação

12 a 14 de março de 2010

Sexta às 21h, sábado às 20h, domingo às 18h

70 minutos de duração, classificação 12 anos

TD - Teatro de Dança - Secretaria de Estado da Cultura

APAA - Associação Paulista dos Amigos da Arte

Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália - São Paulo, SP, Brasil - Metrô República - Email: info.teatrodedanca@apaa.org.br  Telefone da bilheteria: 2189 2555 /// Informações: 2189 2557 Capacidade: 278 lugares/Ar-condicionado ///Acessibilidade para pessoas com necessidades especiais /// Ingresso: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia) /// Estacionamento: R$ 15,00 com manobrista /// Bilheteria, abertura: Vendas para o dia do espetáculo - 4ª a domingo, a partir das 14h/// www.teatrodedanca.org.br

“TANGO A TIERRA”

O espetáculo que percorre com um novo olhar a proposta artística e estética do ritmo argentino mais popular no mundo volta ao Brasil pela terceira vez com apresentação em São Paulo, no Teatro Bradesco

O melhor show de tango da atualidade volta ao Brasil, com parada no Teatro Bradesco no dia 23 de março, terça-feira, às 21h. Tango a Tierra se apresenta pela terceira vez no país, após o grande sucesso das turnês de março e novembro de 2009, quando se apresentou em diversas cidades. No repertório, grandes sucessos do tango em todos os tempos, músicas como “Por una cabeza”, “Cuesta abajo” e “Volver”, entre outras, interpretadas em um cenário requintado, com 17 bailarinos e músico, além de coreografias fascinantes, criadas por Guillermo Salvat e Silvia Grynt.

O espetáculo reproduz o Tango dos anos 30 até hoje, levando o estilo para um apogeu virtuosístico de técnica e elegância. Tango a Tierra apresenta-se como uma nova expressão do gênero, que alcançou altos níveis de complexidades e refinamento. Trata-se de uma proposta coreográfica renovada, porém clássica, relevando o legado profundo do bailar com a terra, com o chão, elemento que o ata ao mundo e revela seu caráter de arte popular.

A apresentação contém os diferentes estilos do Tango, mostra os lugares mitológicos onde ele nasceu e cresceu, o repetório clássico e ortódoxo, assim como a fusão e a heresia. Grandes temas clássicos vão contando a história desta dança, que transformou-se numa das maiores expressões artísticas do século XX. A música também está presente, interpretada por oito jovens talentos. As coreografias são caracterizadas pelo flerte, por dois homens brigando por uma mulher, envoltos em uma nuvem de fumaça, com a música e passos marcantes.

A Companhia Tango a Tierra foi apontada pela Revista Isto É Platinum como uma das que fazem jus ao titulo que o Tango recebeu da Unesco de Patrimônio da Humanidade. Já o jornal sul africano Tonight Stage escreveu: “São duas horas de uma dança magnifíca, uma música gloriosa com solos vocais magnificos”. O jornal argentino La Nacion escreveu: “A dança é o ponto alto e transcendente deste magnifico espetáculo”.

SERVIÇO

TANGO A TIERRA

Dia 23 de março

Terça-feira, às 21h

Teatro Bradesco (Bourbon Shopping São Paulo, piso Perdizes – Rua Turiassu, 2100 – Perdizes – São Paulo-SP / Tel: 11 3670-4141)

Classificação etária: Livre

Duração:

1ª parte – 50 minutos

Intervalo – 15 minutos

2ª parte – 40 minutos

ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.

Ingressos: 

FRISA 3º. ANDAR   R$   80,00

FRISA 2º. ANDAR  R$   120,00

FRISA 1o ANDAR  R$ 130,00

BALCAO NOBRE  R$   100,00

PLATÉIA  R$ 140,00

PLATÉIA PRIME  R$ 150,00

CAMAROTE  R$ 160,00

Meia entrada mediante apresentação de documento que comprove a condição (estudante, idoso, professor da rede estadual e aposentado) no ato da compra e na entrada do teatro

Usuário dos cartões Bradesco possui 25% de desconto na compra de até 4 ingressos por titular do cartão na bilheteria do teatro.

Usuário dos cartões Zaffari Card, Bourbon Card, e Rancho Card possui 25% de desconto na compra de até 2 ingressos por titular do cartão na bilheteria do teatro.

Descontos não cumulativos com meia entrada e outras promoções, limitado até 200 ingressos de cada sessão/espetáculo.

Compra: Bilheteria do Teatro Bradesco, site www.ingressorapido.com.br ou tel.:

11.4003.1212

Capacidade: 1457 lugares/ Classificação etária: Livre

Infra-estrutura: Acesso para portadores de necessidades especiais / Poltrona para obesos / Ar Condicionado / Estacionamento coberto Bourbon Shopping

(Estapar) / Café

Estacionamento: Até 2h - R$6 / R$2 hora adicional

Horário Bilheteria: Domingo a quinta-feira – das 12h às 20h Sexta-feira e sábado – das 12h às 22h

“AO CAIR DA TARDE” estréia no TD

Catorze senhoras com idades entre 64 e 88 anos dividem no palco relatos sobre experiências de vida. Sentimentos, lembranças e memórias de infância, amor, filhos e família são transformados em movimentos corporais e imagens poéticas numa clara reverência ao tempo. Esta é a essência do espetáculo “AO CAIR DA TARDE”, experimento cênico da Cia. Lambe Lambe de Teatro e Afins, de autoria da atriz Mônica Sucupira. O espetáculo fica em cartaz no TD – Teatro de Dança entre os dias 4 e 7 de março de 2010.

“Ao Cair da Tarde” é um espetáculo formado por artistas e não artistas, a partir de uma pesquisa elaborada por criadores de áreas diferentes. O projeto surgiu durante 50 encontros entre as senhoras e sete artistas-criadores das áreas de dança (Marize Piva), cinema e dança (Mariana Sucupira), teatro (Mônica Sucupira e Ernandes Araújo), fotografia (Tika Tiritilli), dança e figurino (Maristela Estrela) e música (Agnaldo Bueno).

Coordenados e dirigidos pela atriz Mônica Sucupira, revisitaram os depoimentos das 14 senhoras, numa aproximação entre arte e vida, transformados num roteiro de 10 cenas. A montagem da Cia. Lambe Lambe dá continuidade à pesquisa do grupo no processo de vivência que coloca lado a lado o idoso e o artista. "Ao Cair da Tarde" foi contemplado com o “Programa de Incentivo ao Teatro -2008” da Secretaria do Estado da Cultura e integra um projeto anterior, a exposição fotográfica "Retrato Delas com suas Fotos", de autoria de Tika Tiritilli, que teve a participação das mesmas 14 mulheres. Pequenos trechos de depoimento inspiraram as cenas do espetáculo e assim, a história de cada uma passou a ser de todas. “É importantíssimo esse processo de dar novo significado a um depoimento particular, transformando-o em material vivo, cênico e de todos”, explica Monica Sucupira. Com poucos elementos cênicos, os 60 minutos de espetáculo contam histórias como as de Nice, que fugia para namorar atrás da linha de trem, ou de Cecília e sua lembrança de uma vida bucólica ao anoitecer, quando o avô, de origem espanhola, tocava guitarra, na casa que ficava na rua de terra, com pouca iluminação.

Datas: 4 a 7 de Março de 2010 - Quinta e sexta às 21h, sábado às 20h, domingo às 18h, 60 minutos de duração, 12 anos

Local: TD - Teatro de Dança - Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália - São Paulo, SP, Brasil - Metrô República - Email: info.teatrodedanca@apaa.org.br  Telefone da bilheteria: 2189 2555 /// Informações: 2189 2557 Capacidade: 278 lugares/Ar-condicionado ///Acessibilidade para pessoas com necessidades especiais /// Ingresso: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia) /// Estacionamento: R$ 15,00 com manobrista /// Bilheteria, abertura: Vendas para o dia do espetáculo - 4ª a domingo, a partir das 14h/// www.teatrodedanca.org.br

PROJETO ABORDA MULHERES INCANSÁVEIS E LUTADORAS COM PROGRAMAÇÃO ESPECIAL NO MÊS DE MARÇO

O SESC Pinheiros oferece em março programação que, mais que uma homenagem, faz referência a uma mulher que jamais precisou de datas para se transformar.  O projeto segue por todo o mês com atividades que falam do universo feminino e dessa mulher em profundo processo de transformação.

Segundo os idealizadores, as atrações transcendem questões ligadas a gêneros e fragilidade. O projeto é composto por espetáculos de música e dança, exposições, cursos, oficinas, lançamento de livro e bate papo.

As atividades suscitam as figuras femininas que ainda inspiram e se destacam por suas vozes inesquecíveis. As apresentações relembram a história de grandes personalidades da música como o show Uirapuru Latino Americano - Homenagem a Mercedes Sosa, símbolo da luta pela democracia na América Latina. A história das cantoras negras será apresentada em Solistas Dissonantes, espetáculo inspirado no livro de Ricardo Santhiago – que lança livro homônimo no SESC Pinheiros. O grupo norte americano de dança Urban Bush Women propõe apresentar em três coreografias a história dos excluídos com o olhar da mulher afro americana.

Duas mostras integram as atividades de “1001 Mulheres”. Na exposição 365, um trio formado por mulheres criou um calendário particular. A experiência destas artistas resultou em uma exposição que muda a concepção de tempo, colocando em prática uma poética pessoal e diária. A mostra Piõ Uptabi: a mulher xavante é fruto do trabalho da socióloga Cristina Flória junto à comunidade Xavante Etenhititipa. A exposição de fotos revela o universo das mulheres A’uwê, como se auto denominam os Xavante.

“Gêneros da Intimidade: Escrita Feminina?” abre a série de encontros com uma discussão sobre a escrita de gêneros íntimos como diários e cartas, inspirada na escritora Ana Cristina Cesar.

Bacharel em direito, feminista, escritora e coordenadora dos projetos: Promotoras Legais Populares e Maria Maria, Amelinha Teles participa do encontro que discute o tema “Mulheres Direitos e Desafios”. Durante os meses de abril e março acontece “Literatura, Sociodrama e Poéticas

Pessoais: escutar, sentir, realizar”. As pesquisadoras Renata Fernandes e Teca Minuzzo convidam as mulheres para participar da oficina que promoverá leitura de livros que discutem o universo feminino. O grupo participará de exercícios de técnicas teatrais para a produção de uma dramatização coletiva por meio de suas poéticas pessoais.  Acompanhe mais detalhes sobre a programação.

• MÚSICA

UIRAPURU LATINO AMERICANO | HOMENAGEM A MERCEDES SOSA

Dias: 19, 20 e 21/03 • Sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h.

Com a participação de Mônica Salmaso, Renato Braz, Cida Moreira, Marcia Castro e do compositor argentino Coqui Sosa, sobrinho de Mercedes. O show contará também com a participação dos músicos que acompanhavam a cantora.

Duração: 1h30

Local: Teatro Paulo Autran

Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC, a partir de 01/03.

Não recomendado para menores de 10 anos

R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes)

SOLISTAS DISSONANTES

Dias: 26, 27 e 28/03 • Sexta e Sábado, às 21h e Domingo, às 18h.

Com a participação de Alaíde Costa (todos os dias). Dia 26 Arícia Mess, Izzy Gordon e Zezé Mota; Dia 27, Aurea Martins, Eliana Pittman, Adyel Santos e Virginia Rosa e dia 28, Graça Cunha, Rosa Maria Collyn, Leila Maria, Misty. Duração: 1h30.

Local: Teatro Paulo Autran

Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC, a partir de 01/03.

Não recomendado para menores de 10 anos

R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes)

• DANÇA

URBAN BUSH WOMEN

Dia: 25/03 • Quinta, às 21h.

A companhia apresenta três coreografias:

Flashback/Flash Forward…Cool, Baby Cool (2007), Naked City (2009) e Walking With Pearl ...

Southern Diaries (2005). O trabalho da companhia, fundada em 1984 pela coreógrafa Jawole Willa Jo Zollar no Brooklyn (Nova York). o grupo desenvolve um trabalho social que estimula o uso da arte como forma de encorajar a responsabilidade social e a participação das pessoas.

Local: Teatro Paulo Autran

Duração: Flashback/Flash Forward…Cool, Baby Cool

(9 minutos), Naked City (22 minutos) e Walking With Pearl ... Southern Diaries (37 minutos).

Haverá intervalo de 10 minutos

Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC, a partir de 01/03.

Não recomendado para menores de 12 anos

R$ 15,00 (inteira); R$ 7,50 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 3,50 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).

• ARTES PLÁSTICAS E VISUAIS

PIÕ UPTABI: A MULHER XAVANTE

De 10/03 a 04/04 • Terça a sexta das 10h30 às 21h30; sábado, domingo e feriados, das 10h30 às 18h30 Exposição de fotos revela o universo feminino das mulheres A’uwê, como se auto denominam os Xavante. É um olhar sobre sua arte, seu cotidiano e cerimônias rituais, conhecimentos mantidos há milhares de anos, e transmitidos de geração em geração até os dias atuais.

Local: Térreo

Grátis

PROJETO 365

A partir do compromisso de executar uma obra por dia, durante um ano, as artistas Rosa Grizzo, Cássia Aresta e Helenita Peruzzo criam um calendário particular. Durante a experiência artística, mudam a concepção do tempo, colocando em prática uma poética pessoal que possivelmente seria esquecida ou obscurecida por outras questões do dia-a-dia.

Livre para todos os públicos

De 25/03 a 23/05 • Terça a sexta, 10h30 às 21h30.

Sábados, domingos e feriados, 10h30 às 18h30

Local: 3º andar - Espaço Expositivo

Grátis

• LITERATURA

SOLISTAS DISSONANTES: HISTÓRIA (ORAL) DE CANTORAS NEGRAS

Dia: 24/03 • Quarta, às 20h.

Lançamento do livro do pesquisador Ricardo Santhiago. No encontro, um bate-papo com a participação do autor e das cantoras Cida Moreira, autora do prefácio do livro, Alaíde Costa e Adyel Santos.

Vagas: 200

Local: Sala de Leitura • 2º andar.

Entrada livre até o limite de vagas | Não recomendado para menores de 16 anos Grátis

LITERATURA, SOCIODRAMA E POÉTICAS PESSOAS: ESCUTAR, SENTIR, REALIZAR De 11/03 a 29/04 • Quintas, das 14 às 18h.

Oficina para mulheres no formato de Roda de Histórias, tendo a literatura e o sociodrama como disparadores do processo de sensibilização para sentimentos relacionados ao universo feminino. A partir da leitura de livros que discutem este universo, o grupo participará de exercícios de técnicas teatrais para a produção de uma dramatização coletiva por meio de suas poéticas pessoais. Para dialogar com a literatura e o sociodrama, o grupo desenvolverá trabalho manual de elaboração e construção de teares rústicos em que serão confeccionadas tramas e tecidos que guardarão e representarão as memórias de todo este processo.

Para mulheres acima de 20 anos

Vagas: 25

Local: Sala de Atividades - 3º andar • Inscrições na Internet Livre Não recomendado para menores de 18 anos Grátis

GÊNEROS DA INTIMIDADE: ESCRITA FEMININA?

Dias: 02 e  04/03 • Terça e quinta, das 11h às 13h30.

Geralmente associa-se a escrita de gêneros íntimos, como cartas e diários, às mulheres.

Algumas autoras, no entanto, souberam subverter esses gêneros e fazer deles verdadeiros lugares de invenção. É o caso da poeta Ana Cristina Cesar, que criou sua poética em constante jogo com escritos da intimidade. Com Annita Costa Malufe.

Vagas: 30

Local: Sala de Atividades • 3º andar

Inscrições a partir de 23/02, no Balcão da Sala de Leitura ou pelo telefone 3095-9494 a partir de 23/02 Não recomendado para menores de 18 anos Grátis

MULHERES: DIREITOS E DESAFIOS

Dia: 06/03 • Sábado, às 15h30.

Bate-papo com Amelinha Teles, pedagoga e bacharel em direito, feminista, escritora com diversos livros publicados e coordenadora dos projetos:

Promotoras Legais Populares e Maria, Maria.

Vagas: 100

Local: Sala de Oficinas • 2º andar

Entrada livre até o limite de vagas

Grátis

• SERVIÇO

PROJETO 1001 MULHERES

UIRAPURU LATINO AMERICANO | HOMENAGEM A MERCEDES SOSA (SHOW)

Dias: 19, 20 e 21/03 • Sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h.

Duração: 1h30 • Local: Teatro Paulo Autran R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).

SOLISTAS DISSONANTES (SHOW)

Dias: 26, 27 e 28/03 • Sexta e Sábado, às 21h e Domingo, às 18h.

Duração: 1h30 • Local: Teatro Paulo Autran.

R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).

URBAN BUSH WOMEN (DANÇA)

Dia: 25/03 • Quinta, às 21h.

Local: Teatro Paulo Autran

Duração: Flashback/Flash Forward…Cool, Baby Cool

(9 minutos), Naked City (22 minutos) e Walking With Pearl ... Southern Diaries (37 minutos). Haverá intervalo de 10 minutos.

R$ 15,00 (inteira); R$ 7,50 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 3,50 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).

• DEMAIS ATRAÇÕES - GRATUITAS

• SESC Pinheiros

Endereço: Rua Paes Leme, 195.

Horário de funcionamento da Unidade - Terças a sextas, das 13 às 22 horas. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h horas.

Horário de funcionamento da Bilheteria: Terça a sexta das 10h às 21h30, aos sábados das 10h às 21h30, domingos e feriados das 10h às 18h30.

Tel: para informações: 11 3095.9400

Informações: 0800 118220

ESTACIONAMENTO – COM MANOBRISTA – VAGAS LIMITADAS

- Veículos, motos e bicicletas - Terça a sexta, das 7h às 22h; Sábado, domingo, feriado, das 10h às 19h - Horários especiais para a programação do teatro. Taxas: Matriculados no SESC: R$ 5,00 as três primeiras horas e R$ 0,50 - a cada hora adicional // Não matriculados no SESC: R$ 7,00 as três  primeiras horas e R$ 1,00 - a cada hora adicional  // Para atividades no Teatro: Preço único: R$ 5,00 Informações sobre outras programações ligue 0800 118220 ou consulte o site: www.sescsp.org.br

Cia. De Dança Ímpeto no Teatro Anhembi Morumbi, dia 18/12!

A única apresentação do espetáculo Transposição será dia 18/12, às 21h

A Cia de Dança Ímpeto apresenta “TRANSPOSIÇÃO” no Teatro Anhembi Morumbi, localizado no bairro da Mooca / SP, próximo dia 18/12 (sexta-feira), às 21h. Trata-se de um verdadeiro espetáculo visual, no qual a dança contemporânea inspira os mais profundos sentimentos, ultrapassando os limites entre o concreto e abstrato da existência humana.

Na coreografia, concebida pela bailarina Monise de Rosa, os bailarinos dançam dentro de um aquário, transpondo as várias sensações e imagens do ser humano, desde um momento mais sensual até brincadeiras dentro da água. Usam o acrílico como transparência do aquário e da água, em que a movimentação fica mais leve como se fosse um sonho. A água e elementos mutáveis como espelhos, acrílico e transparências, atraem os espectadores a fazerem parte deste universo que é apresentado. 

SERVIÇO
Cia. De Dança Ímpeto apresenta “Transposição”

Data: 18/12/09 (Sexta-Feira)

Horário: 21h

Duração: Aproximadamente 2 horas

Faixa Etária: 14 anos

Teatro Anhembi Morumbi (758 lugares)

Rua Dr. Almeida Lima, 1134 – Mooca – Próximo ao metrô Bresser.

São Paulo – SP

Ar-condicionado

Estacionamento e acesso para deficientes físicos além de poltronas especiais para obesos.

Tel. (11) 2081-5924

Informações, Vendas e Valores nas Bilheterias do Teatro Anhembi Morumbi

Valor: R$20,00 (Inteira) – R$10,00 (Meia Entrada)

* Formas de pagamento: Crédito e Débito - VISA e MASTER

Amex e Dinners, apenas pelos canais on-line da Ingresso Rápido.

4003-1212

www.ingressorapido.com.br

RUNNER REALIZA STREET DANCE FESTIVAL

Expressão corporal, cultura e diversão são os elementos destaque do evento que envolve alunos, professores e o público ao som do ritmo das ruas

No próximo dia 12 de dezembro a rede de academias Runner abre as portas de sua unidade Club para apresentar o resultado de muito preparo na elaboração de coreografias de Street Dance - popularmente chamado de 'dança de rua' no Brasil. Sucesso absoluto nas 15 unidades Runner, as aulas, com suas coreografias contagiantes deram inicio ao 'Runner Street Dance Festival', que em sua oitava edição, é garantia de alegria e descontração.Sucessor do Hip Hop, o ritmo mistura a cultura negra norte americana ao estilo do jazz e da dança contemporânea. Os movimentos sincronizados, aliados à batida forte, saíram das ruas e foram reformulados nas academias e centros de dança, conquistando milhares de adeptos. Entre os preparativos para a sua realização, durante três meses, o instrutor de cada uma das unidades reúne seu grupo de alunos e desenvolve este trabalho, contribuindo para disseminar o movimento-símbolo da cultura norte americana que conquistou a cidade de São Paulo desde a década de 80. Mais de 700 pessoas são esperadas este ano, entre alunos, profissionais da área e todos os amantes de diversão e cultura. As apresentações prometem um verdadeiro show de energia e expressividade, entre giros, saltos e outros passos que irão contagiar a todos.   Serviço: '8º Runner Street Dance Festival' Local: Unidade Runner Club - Ginásio   Av. Dr. Cândido Motta Filho, 731 ENTRADA FRANCA

BALÉ DA CIDADE DE SÃO PAULO ESTREIA DUAS COREOGRAFIAS NO SESC PINHEIROS

A Cia pertencente ao Teatro Municipal de São Paulo apresenta as coreografias inéditas “Wii.previsto” e “Coisas Que Me Ajudam a Viver”.


Nos dias 04, 05 e 06 o BALÉ DA CIDADE DE SÃO PAULO estreia duas coreografias no SESC Pinheiros. A Cia abre a noite com “Wii.previsto”, de Alex Soares e encerra com “Coisas Que Me Ajudam a Viver”, de Suzana Yamauchi. As apresentações acontecem no Teatro Paulo Autran, sexta e sábado às 21h e domingo às 18h.

A idéia da diretora artística da Companhia profissional de dança contemporânea pertencente ao Teatro Municipal de São Paulo, Mônica Mion, é apresentar em um só programa, uma coreógrafa já consagrada, Susana Yamauchi e outro que inicia agora sua carreira, Alex Soares.


SERVIÇO
BALÉ DA CIDADE
Wii.previsto –  (25min) – INTERVALO (15min) -  COISAS QUE AJUDAM A VIVER (45min) -
Dias: 04, 05 e 06  de dezembro • sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h.
Teatro Paulo Autran – 1010 lugares
Duração: 85 minutos com intervalo
Não recomendado para menores de 10 anos
Não é permitida a entrada após o início do espetáculo.
Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC. R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 5,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).

SESC Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.

COREOLÓGICAS-LUDUS BRINCA COM O MOVIMENTO

Espetáculo é releitura da série interativa apresentada

desde a criação da companhia, há 13 anos

Coreológicas-Ludus, do Caleidos Cia. de Dança, estreia no dia 7 de novembro (sábado), 20h, no Centro Cultural São Paulo. A apresentação será gratuita. A concepção e coreografia são de Isabel Marques, que divide a direção com Fábio Brazil. A trilha musical contemporânea foi composta por Divan para o espetáculo. Mariana Piccolli assina o figurino.

As intérpretes Luciana Nunes, Renata Baima, Samanta Roque e Carolini Lucci exploram a linguagem da dança por meio dos estudos de Laban e a interatividade com o público como valor estético e educativo.

Coreológicas-Ludus é um reencontro com o repertório dos espetáculos Coreológicas do Caleidos Cia. de Dança realizados nos últimos 13 anos (1996-2008), que propõe novos jogos entre os elementos da linguagem da dança (a Coreologia de Rudolf Laban) e o público.

COREOLÓGICAS-LUDUS - Estreia dia 7 de novembro, sábado, às 20h, no Centro Cultural São Paulo - Sala Adoniran Barbosa. Rua Vergueiro, 1.000, Paraíso, Metrô Vergueiro (linha azul). Tel. (11) 3397-4002. A bilheteria será aberta com duas horas de antecedência. Grátis. 70 lugares.

Espetáculo Holocausto

Como parte do projeto de dança “Holocausto”, patrocinado pelo Fundo de Investimentos Culturais de Campinas (FICC), a Packer Cia de Dança promove uma série de apresentações do espetáculo “Eleva teus olhos e caminha – Holocausto”, de 8 de outubro a 21 de novembro, nas cidades de Campinas, São Paulo e Jaguariúna.

O espetáculo de dança contemporânea “Holocausto” tem como inspiração duas passagens bíblicas, “O Sacrifício de Isaac” e a “Morte de São Bartolomeu”. De acordo com a diretora do grupo e idealizadora do projeto, Cristiana Packer, Holocausto é um termo que deriva do vocábulo hebraico ‘Olah’, que significa subir. “É o sacrifício que é queimado sobre o altar, cuja fumaça sobe a Deus”, explica Cristiana Packer.

As apresentações têm início no Teatro de Dança, em São Paulo, no dia 8 de outubro, às 21h. No dia 9, o espetáculo também tem início às 21h. Já no dia 10 será às 20h e, em 11 de outubro, a apresentação acontece às 18h. No final de semana seguinte, em 17 e 18 de outubro, a Packer Cia de Dança se apresenta em Campinas, no Centro de Convivência Cultural. E no dia 21 de novembro, a companhia apresenta o espetáculo em Jaguariúna, no Teatro Municipal Dona Zenaide. Em São Paulo, o ingresso custará R$4 a inteira e R$2 a meia entrada. Em Campinas, o ingresso antecipado será vendido a R$20 e R$15 antecipado. Em Jaguariúna, a entrada é franca.

GRÁTIS - DANÇA NA RUA COM NOVAS DATAS

A Cia de dança Huma - na -Rua apresenta coreografias curtas em locais públicos de grande circulação, interagindo com a cidade e embelezando o dia corrido do paulistano sem que seja necessária nenhuma estrutura de palco

Apresentações as Segundas e Quartas-feiras entre 12h45 e 14h00

14 de outubro (4a feira): Av. Paulista, 854 (Top Center) e Av. Paulista, 1294 (Al. Flores)

19 de outubro (2a feira): Estação do metrô Sé

21 de outubro (4a feira): Rua XVI de Novembro, 275 (Bolsa de Valores) e Largo do Café · 25 de outubro (Domingo) as 15h00 Parque do Ibirapuera

26 de outubro (2a feira): Estação do metrô Barra Funda

28 de outubro (4a feira): Av. Paulista, 1313 (ao lado da FIESP) e Av. Paulista, 2064 (Center 3)

DANÇA_ 06/10- SHE'S LOST CONTROL- TERÇAS E QUARTAS NO VIGA ESPAÇO CÊNICO

Cia. Vitrola Quântica apresenta "She's Lost Control"
no Viga Espaço Cênico com preços populares

Espetáculo de dança contemporânea parte de música

do Joy Division para um mergulho no universo pop

De 06 a 21 de outubro, somente às terças e quartas, às 21 horas, a Cia. Vitrola Quântica apresenta o espetáculo de dança contemporânea ‘She's Lost Control’ no Viga Espaço Cênico ( Rua Capote Valente, 1323 ), com ingresssos a preços populares. Contemplado pelo 5a. Edição da Lei de Fomento à Dança, o espetáculo foi criado pelas jovens e premiadas bailarinas Aline Bonamin e Júlia Abs e com a intérprete-criadora convidada Melissa Bamonte. A direção é de Júlia Abs e do cineasta Daniel Augusto. A trilha sonora foi criada em conjunto com o Instituto (grupo de produtores musicais formado por Rica Amabis e Tejo Damasceno). Daniel Augusto e o grupo Bijari (de artistas especializados em intervenções urbanas) produziram o vídeo que é exibido durante o espetáculo.

*Viga Espaço Cênico (Rua: Capote Valente, 1323- Tel: (11) 3801 1843 ) às terças e quartas ( dias 6, 7, 13, 14, 20 e 21 de outubro), às 21 horas. Ingresso: R$ 10,00 (meia R$ 5,00).

Cindi Hip Hop estréia dia 22 de setembro no Centro Cultural São Paulo

“Cindi Hip Hop - Pequena Ópera Rap”

estréia dia 22 de setembro no Centro Cultural São Paulo

Vencedor do Prêmio FEMSA de Melhor Espetáculo Jovem e do Prêmio Cooperativa de Melhor Dramaturgia em nova temporada

“Cinderela” é um dos contos de fadas mais populares de todos os tempos. Existem cerca de 3000 versões desta fábula em diversos países como China, Eslovênia, Inglaterra e Brasil. Mas quem são estas “Cinderelas” nos dias de hoje?

Partindo deste forte arquétipo, a partir da história original, foi criada uma fábula contemporânea, para falar de questões relevantes aos jovens do nosso país que, apesar de toda adversidade e obstáculos, não desistem nunca de seus sonhos. Vontade versus oportunidade, a diferença de classes, as relações com a família, trabalho, amor, conhecimento e cultura, o preconceito e a má distribuição de renda. Enfim, a reflexão sobre as possíveis saídas diante de um projeto de vida massacrado por um pensamento excludente.

SERVIÇO Espetáculo: Cindi Hip Hop – Pequena Ópera Rap Local: Centro Cultural São Paulo Sala Adoniran Barbosa Endereço: Rua Vergueiro 1000 – Liberdade / tel: 3397-4001 / 4002 Duração do espetáculo: 1hora e 40min Período: 22/09 a 28/10/09 Horários: Terças e quartas-feiras às 19h30 Preços Promocionais: R$ 10,00 inteira e R$ 5,00 meia Capacidade da sala: 200 lugares Recomendação: 12 anos

DANÇA- 24/09- SHE'S LOST CONTROL- GALERIA OLIDO- ENTRADA FRANCA

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8 BAILARINAS SE APRESENTAM PELA CIDADE

A Cia de dança Huma - na -Rua

apresenta coreografias curtas em locais públicos de grande circulação,

interagindo com a cidade e embelezando

o dia corrido do paulistano

sem que seja necessária nenhuma estrutura de palco.

As apresentações acontecem sem aviso

prévio ao público, ao estilo de happenings artísticos.

Próximas apresentações:

14 de setembro (2a feira)

Rua XVI de Novembro, 275

(Bolsa de Valores) e Rua São bento, 333 (Largo do Café)

16 de setembro (4a feira)

Av. Paulista, 2008 (Bradesco) e Av. Paulista, 2064 (Center 3)

21 de setembro (2a feira)

Praça Patriarca (metrô Anhangabaú) e Rua Cons. Crispiniano, 155 (Próximo Teatro Municipal).

23 de setembro (4a feira)

Av. Paulista, 900 (Gazeta) e Av. Paulista, 1294 (Al. Flores)

27 de setembro (DOMINGO) as 10h30

Parque do Ibirapuera

28 de setembro (2a feira)

Praça da Liberdade (metrô Liberdade) e calçada do fórum João Mendes

30 de setembro (4a feira)

Av. Paulista, 1313 (FIESP) e Av. Paulista, 1842 (Caixa Econômica).

Quanto: Grátis