
Mostra “Welcome Home” abre dia 5 de fevereiro na Galeria Emma Thomas

Mostra “Welcome Home” abre dia 5 de fevereiro na Galeria Emma Thomas
O cantor e instrumentista Tony Gordon apresenta um repertório variado de clássicos de r&b, soul, samba-jazz, samba-soul e black music para ouvir e dançar, nos dias 11 e 25 de fevereiro no The Orleans. Canções como "Georgia on my mind" (Ray Charles) , "Get Up" (James Brown), "Come Together" (the Beatles) "Kiss" (Prince), "Change The World" (Eric Clapton), "On Broadway" (George Benson), entre outras então entre as mais aplaudidas.
Conhecido no cenário musical por fazer parte de uma renomada família de músicos - filho de Denise Duran e Dave Gordon, sobrinho de Dolores Duran e afilhado de batismo de Marisa Gata Mansa e Cesar Camargo Mariano - Tony Gordon cresceu ao som de Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Sarah Vaughan e outros grandes músicos.
http://www.youtube.com/watch?
Serviços The Orleans:
Tony Gordon: Dias 11 e 25 de fevereiro
Rua Girassol, 398 - Vila Madalena
São Paulo - SP - (11) 3031.1780
Horário de funcionamento:
De seg a domingo, a partir das 18:00
Show: 23:00hs
Fotografo busca chamar atenção para o racismo por meio de imagens que ficarão em exposição até 10 de março. A entrada é franca.
Dia 4 de fevereiro, a partir das 19h30, será aberta ao público curitibano a exposição AFRO-COLOMBIANOS, do fotógrafo documentarista André Cypriano. As pessoas retratadas nesta mostra são de diversas regiões do país latino, principalmente sul e centro oeste, incluindo as ilhas do Caribe Providência e Saint Andrés, e as cidades de Bogotá e Cartagena. Segundo o fotógrafo, Afro-Colombianos busca abrir um interesse sobre os quilombolas Sul Americanos.
Em parte, isto porque as similaridades e diferenças nas tradições e costumes entre os afro-brasileiros e afro-colombianos são inúmeras. Estima-se que 10% da população da Colômbia sejam de tal descendência, número que chega a mais de 4,5 milhões de pessoas.
“Pouquíssima atenção tem sido dada para esta população. O fator racismo, ainda imenso naquele país, pede por uma mobilização especial. Ainda há em Bogotá bares e restaurantes proibindo a entrada de negros, mesmo que estejam vestidos de terno e gravata”, afirma André.
Os palenques (como lá são chamados os quilombos) têm como principais fontes de renda a pesca e o extrato artesanal do ouro. E algumas comunidades encontram-se em áreas consideradas de risco, por conta da presença do grupo revolucionário FARCs.
Sobre o fotógrafo
O interesse de André Cypriano com a cultura afro-descendente começou em 1993, quando o foto-documentarista visitou pela primeira vez a cidade de Salvador, Bahia. Na favela da Rocinha (RJ), Cypriano morou com uma família de afro descendência por 30 dias para documentar o portfólio ROCINHA. Em seguida, desenvolveu os projetos QUILOMBOLAS E CAPOEIRA. Com o passar dos anos, André Cypriano, passou a estudar a tradição cultural e física voltadas as áreas de antropologia e de expressões de misticismo.
Atualmente, André trabalha como fotógrafo freelancer no Brasil e no exterior. Seus trabalhos autorais abordam questões culturais e sociais, e são compostos de imagens que instigam e sensibilizam para mudanças na sociedade. O portfólio AFRO-COLOMBIANOS foi possibilitado por meio de convite e apoio do Ministério da Cultura de Bogotá, assim como da AORI Produções Culturais.
Serviço
Exposição fotográfica AFRO-COLOMBIANOS
Quando: 4 de fevereiro a de março
Onde: Galeria Portfolio. Rua André Folloni, 634, Centro Cívico, Curitiba
Marcus Lima e Augusto Martins tocam nas quartas - feiras de fevereiro, antes, durante e depois de cada jogo estadual no telão
Dirigido pelo sueco Mikael Håfström (1408), o suspense de terror O Ritual conta com um elenco internacional, liderado pelo britânico vencedor do Oscar® Anthony Hopkins (O Silêncio dos Inocentes). Também estrelam o filme o irlandês Colin O’Donoghue, em sua estreia no cinema, a brasileira Alice Braga (Cidade de Deus), Toby Jones (Frost/Nixon), Ciarán Hinds (Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2) e o holandês Rutger Hauer (Batman Begins, Blade Runner, o Caçador de Androides”).
Inspirado em fatos reais, O Ritual narra a história do cético seminarista Michael Kovak (Colin O’Donoghue) que, relutantemente, frequenta uma escola de exorcismo no Vaticano. Sua vida muda quando ele encontra o ortodoxo Padre Lucas (Anthony Hopkins), que lhe apresenta o lado mais obscuro de sua fé.
Alice Braga comenta o seu papel no filme, a jornalista Angeline: “Eu me apaixonei por minha personagem Angeline, porque ela é uma mulher forte, franca e direta que tem um objetivo específico, fato que você começa a descobrir quando se torna claro o porquê de ela procurar por respostas em um curso de exorcismo”. O produtor Beau Flynn, responsável pela escolha do elenco, explica a importância da interpretação da brasileira: “O Ritual exigia que ela criasse intimidade com Collin, mas sem conotações românticas, e Alice tem tanta complexidade e cordialidade que ela foi capaz de comunicar isso de uma maneira maravilhosa. Ela é uma atriz muito talentosa”.
O Ritual também conta com locações internacionais. O filme é passado em Roma e na Cidade do Vaticano, mas a maioria das cenas foi filmada em Budapeste, capital da Hungria. “Nós filmamos todas as cenas exteriores em Roma, uma cidade tão cinematográfica”, observa Mikael Håfström. “Ela nos oferece um visual e uma sensação que dificilmente pode ser encontrada em qualquer outro lugar do mundo. Então viajamos para Budapeste para iniciar a produção dos cenários e locações e para encontrar uma ‘Roma’ em uma escala menor — em algumas das suas igrejas e suas ruas pavimentadas com pedras arredondadas — o que deu muito certo.”
O Ritual é baseado no livro homônimo de Matt Baglio. O filme será distribuído pela Warner Bros. Pictures e tem estreia prevista para 11 de fevereiro nos cinemas brasileiros.
Autores das três melhores fotografias serão anunciados no dia 05 de fevereiro, mas público pode conferir exposição com as melhores imagens selecionadas no Mais Shopping Largo 13
Dinâmica simultânea é a ordem do 1º concurso fotográfico “Minha Foto de São Paulo”, criado pelo Mais Shopping Largo 13 em homenagem à cidade de São Paulo e aberto a fotógrafos profissionais e amadores. “Assim que chegam, as fotografias são imediatamente avaliadas segundo critérios técnicos e estéticos e as melhores seguem para a exposição”, explica o gerente de marketing do Shopping,Fábio Castro.
Eleitos por uma comissão julgadora, os autores das três melhores fotos serão premiados pelo Mais Shopping Largo 13. O primeiro colocado ganha um vôo panorâmico de helicóptero sobre a zona sul da capital, com uma hora de duração e direito a acompanhante; o segundo colocado ganha uma noite de hospedagem em hotel escolhido pela organização do concurso, incluindo recepção comchampagne, jantar e passeio turístico pela cidade de São Paulo, em data a ser escolhida pelo vencedor. E para incentivar o talento, o terceiro lugar recebe uma máquina fotográfica digital da marca Cassio, modelo EX-Z33.
Mais informações sobre o concurso “Minha Foto de São Paulo” estão disponíveis no site www. MaisShoppingLargo13.com.br
Exposição “Minha Foto de São Paulo”
Grátis, até 06 de fevereiro, das 10h às 22h
Mais Shopping Largo 13
R.Amador Bueno, 229 – Santo Amaro – SP
Tel.: (11) 5546-3000
Brinquedos retrô são customizados pelos pequenos
Durante o Bota-Fora do D&D Shopping, que acontece entre os dias 27 de janeiro a 20 de fevereiro, a criançada tem diversão garantida na Oficina Infantil. Com atividades lúdicas, a oficina tem como objetivo promover interação entre a as crianças, a partir dos 4 anos, que podem customizar bonecas de papel que trocam as roupas, carrinhos, aviões, helicópteros e barcos em madeira.
Na oficina de brinquedos retro, os pequenos podem escolher entre as peças e customizar com tintas em várias cores, tecidos, fitas e papéis. Depois é só liberar a criatividade!
OFICINA INFANTIL D&D SHOPPING
Quando: de 27 de janeiro a 20 de fé
ro de 2010
Horário: sábado e domingo, das 13h às 19h
Idade: a partir de 4 anos
Local: D&D Shopping
Preço: Gratuito
Serviço
D&D Shopping
Endereço: Av. das Nações Unidas, 12.555, Brooklin - (Marginal Pinheiros, próximo a ponte estaiada)
Informações: Tel.: (11) 3043-9000 / 3043-9650
Funcionamento: segunda a sexta-feira, das 10h às 22h; sábado, das 10h às 21h e domingo das 14h às 20h ( horário especial)
Estacionamento: de segunda a domingo R$ 18 por 3 horas.
www.dedshopping.com.br


A Warner Bros. anuncia que São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Brasília serão as primeiras cidades brasileiras a exibir Lope, coprodução entre Espanha e Brasil, dirigida por Andrucha Waddington (Casa de Areia e Eu Tu Eles). Lope levará ao cinema a juventude do espanhol Lope de Vega, um dos maiores dramaturgos e poetas de todos os tempos, autor de obras como Amarílis e La Arcádia.
As filmagens aconteceram na Espanha e no Marrocos. Para interpretar Lope, o escolhido foi o ator argentino Alberto Ammann, vencedor do prêmio Goya por seu desempenho como protagonista de Celda 211, de Daniel Monzón. No elenco principal estão ainda as atrizes espanholas Pilar López de Ayala (Juana La Loca e Obaba), vencedora dos prêmios Goya e do Festival de San Sebástian, e Leonor Watling (Paris, Te Amo, Fale com Ela e A Mi Madre le Gustan las Mujeres). A convite de Andrucha, Selton Mello e Sonia Braga também integram o elenco principal.
Com a proximidade da data de lançamento, a Warner Bros. disponibilizou em seu site de imprensa 20 fotos inéditas de cenas do filme. O material pode ser acessado através do endereço http://mediapass.warnerbros.
Lope será distribuído nacionalmente pela Warner Bros. Pictures, que também coproduz o filme, em parceria com a Conspiração Filmes, El Toro Pictures, Ikiru Films, Antena 3 Films, Telefónica e em associação com Teleimage, Intereconomica Corporación e Wild Bunch. O filme chega aos cinemas brasileiros em 4 de março.

A partir de 7 de fevereiro no Espaço Cultural Citi da Avenida Paulista
Vênus de Milo se transforma em Marilyn Monroe, o pop de Lichtenstein encontra o pavor de Hitchcock, Shirley Temple é uma das meninas de Velázquez. É nesse ambiente de sonhos das artes, povoado por imagens de mitos femininos, que se desenvolve o trabalho do pintorNeto Sansone. As nove amplas telas, 1,50m x 3m, trabalhadas com tinta acrílica, que mostrará em Divas – Arte de Armar, Arte de Amar, com curadoria de Jacob Klintowitz, exploram as semelhanças entre os mundos das artes plásticas e do cinema.
O paulistano Neto Sansone é artista plástico, publicitário e editor com atuação no mercado das publicações segmentadas. Duas mostras realizadas anteriormente em São Paulo, no MuBE e na Cultural Blue Life, abordavam o mesmo tema: o das Divas absolutamente distintas que convivem em perfeita harmonia em um novo universo, o das telas de Sansone. Nelas, lado a lado, surgem a Maja Desnuda de Goya & Kate Winslet de Titanic; as já citadas Vênus de Milo & Marilyn Monroe, a loira de Roy Lichtenstein & Janet Leigh em Psicose; As Meninas de Velázquez & Shirley Temple; o cubismo de Picasso & a incrivelmente cubista Rossy de Palma, a atriz de Almodovar, entre outras.
A exposição Divas – Arte de Armar, Arte de Amar vai ocupar o Espaço Cultural Citi, a galeria de arte da Avenida Paulista, entre 7 de fevereiro e 25 de março.
O Espaço Cultural Citi é uma galeria pública visitada mensalmente por cerca de 50 mil pessoas que trafegam pela Avenida Paulista e região. O espaço mantém a sua vocação de mostrar obras de arte no centro vital de São Paulo. Desde 2005, passaram por ali as obras de nomes consagrados, como Rubens Gerchman, Luiz Paulo Baravelli, Gregório Gruber, Romero Britto, Newton Mesquita, Odetto Guersoni, Ivald Granato, Takashi Fukushima, Caciporé Torres, Sérgio Lucena, Antonio Peticov, Maurício de Sousa, Claudio Tozzi, Marcello Nitsche, Odilla Mestriner, Aldemir Martins e Shoko Suzuki, além de jovens que se firmam como Luciana Maas, Maurício Parra, Carola Trimano e Manu Maltez.
O Espaço Cultural Citi (Av. Paulista, 1111, térreo, fone 11.4009.3000) fica aberto para visitação de segunda a sexta-feira, das 9 às 19 horas; aos sábados, domingos e feriados, das 10 às 17 horas. Acesso a pessoas com deficiência física pela Alameda Santos, 1146. A entrada é gratuita.
Mais informações sobre o CitiBrasil em www.citi.com.br / flickr.com/CitiBrasil e no Twitter @CitiBrasil
Divas. Jogo de armar, jogo de amar, por Jacob Klintowitz
Alguns artistas são movidos pelo desejo de guardar para sempre um raio de luz. Neto Sansone constrói, de maneira permanente, a memória de sua emoção e utiliza para isto a sombra da mulher amada com a qual nunca esteve, mas que sempre esteve nele como modelo no plano das idéias perfeitas. O que o move senão a vontade de ter nas mãos um pouco do sol e, diante dos olhos, o desenho que adivinhou no espelho embaçado da água?
O que impressiona, antes de tudo, em Neto Sansone é ele organizar duas memórias ficcionais, uma feita de luminosidade no escuro, outra feita de ícones de uma geografia psíquica. Sempre a presença do feminino, corporificado em imagens conhecidas e distantes, polaridades reiteradas. Primeiro, a mulher na projeção cinematográfica, heroína sutilizada, protótipo de emoções e aventuras, idealizada, imaterial e remetida à nossa imaginação.
E, se a primeira das figuras femininas é feita de sonho e imaterialidade, a segunda figura, retirada da história da arte e da ação de artistas seminais, é feita de pura materialidade, pois a pintura é concretitude. Na pintura, antes do feminino, temos a própria pintura, com as suas exigências formais, a sua filiação sensível, o significativo percurso do pintor, a resposta à determinadas questões de época.
É provável que para Neto Sansone, a junção destas duas formas de significação, antípodas em princípio, se torne uma única forma, feita de sonho e peso, vôo sideral e gravidade. É esta junção, do retrato luminoso ao peso autoral, que organiza o diálogo do artista Neto Sansone com a sua história pessoal, a de homem contemporâneo e visitante da história da arte.
Neto Sansone despe os seus personagens das cores originais, a carnalidade cinematográfica e o cromatismo pictórico. E os pinta em cinzas, pretos e brancos, tornando-os seus e habitantes de seu sonho. E os coloca lado a lado, em relações que podemos adivinhar, por vezes, ou conservam o seu enigma.
Uma mulher feita de projeção, outra mulher fixada em óleo sobre tela. Primeiro, as mulheres dos filmes, pura luz e movimento. Depois, as mulheres nas simbólicas e estáticas pinturas. Tanto num caso, quanto no outro, Sansone retira a cor, o histórico do trabalho referente, e o transforma no seu universo de sombras, luzes e ficção. Ele sugere que se trata de construção, jogo de armar, jogo de amar.
Ela é a Rainha do Mar. E agora ganha total destaque no primeiro evento do ano do Jantar no Escuro. No Dia de Yemanjá, na próxima quarta-feira, 2 de fevereiro, tudo será preparado para satisfazer os clientes, ou melhor, os habitantes do seu reinado.
Nesse clima de homenagem, o Jantar no Escuro começará 2011 com o pé direito, no restaurante Capim Santo, nos Jardins, a partir das 20 horas.
Para participar ou obter mais informações, entre em contato através do site: www.noescurogastronomia.com.br
O jantar
Resgatar o prazer de comer e proporcionar uma vivência sensorial diferente. Esta é a proposta de um jantar onde as pessoas comem de olhos vendados.
Na correria do dia a dia acabamos apreciando a comida mais com olhos do que com o próprio paladar. Foi o que perceberam as psicólogas Elis Feldman e Maria Lyra após jantar no escuro durante uma viagem a Paris. "Ao comer sem usar a visão, o alimento toma uma dimensão diferente. Descobrimos sua textura, o aroma e pequenos detalhes que acabamos não percebendo normalmente", conta Elis.
Para trazer a experiência ao Brasil, elas conceberam o Ateliê No Escuro Gastronomia, que promove jantares onde a degustação é feita com os participantes vendados. O menu oferece uma entrada, dois pratos e sobremesa. Eles são especialmente preparados para o grupo ao qual será oferecido. Restrições alimentares ou alimentos que sejam desagradáveis ao paladar do cliente devem ser informados. "A proposta é inovar, mas entendemos que gosto não se discute", explica Maria.
As bebidas servidas são água e vinho, sempre harmonizados com o menu sob a consulta de um sommelier. Além do cardápio, que apresenta sabores e texturas variadas, o ambiente também é pensado para explorar a audição, tato e olfato. Os jantares podem acontecer em restaurantes, residências ou empresas.
Como Surgiu?
O conceito do jantar às escuras foi inventado pelo alemão Andreas Heinecke, em Hamburgo e veio ao encontro de propostas e práticas há muito tempo gestadas pelas criadoras do Ateliê no Escuro. Desde a primeira experiência que vivenciaram em 2008, na França, ficou o desejo de propiciar aos outros o que ali havia sido despertado, e o Ateliê nasceu para realizar esta vontade. A ideia ganhou força e novas formas: não apenas a culinária, mas nutrição, psicologia, arte, música entre outras áreas se somaram ao Projeto no intuito de tornar cada vez mais sinestésica e transformadora esta experiência. Os jantares despertaram o interesse de um público de amantes de gastronomia e de novas experiências de vida.
Quem são?
Maria Lyra e Elis Feldmann - Formadas em psicologia pela PUC-SP. Elis e Maria são parceiras de longa data na cozinha. Fizeram cursos e workshops variados de culinárias e, em março de 2008, criaram o Ateliê no Escuro Gastronomia, um conceito que une algumas de suas paixões: a arte de bem receber, a criação de novas percepções do mundo e de si, a música, a gastronomia e a poesia.
Serviço
Reservas
Muito comum no inverno, a bebida de sabor amargo com toque adocicado é campeã de pedidos no Verão
Por ser mais cremoso e trazer o leve um sabor de chocolate, o chopp escuro é famoso por acompanhar os dias mais frios do ano. Mas os mestres cervejeiros garantem: a bebida geladinha cai muito bem também no Verão. E não é para menos, desde que a bebida chegou no Brasil em 1808 vindo da Europa por uma família real portuguesa, caiu no paladar dos brasileiros em um piscar de olhos. Quase 30 anos depois começou a ser fabricada em nossas terras e em pouco tempo ganhou o famoso “jeitinho brasileiro”.
Sutilmente adaptado para acompanhar o clima quente do País tropical, o choopganhou cremosidade e grande efeito visual graças ao processo de produção especial que adiciona ao líquido, além de gás carbônico, nitrogênio. O resultado é o chopp black, feito com cerveja escura de baixa fermentação, a bebida encorpa o sabor amargo e ainda garante um toque levemente adocicado.
No restaurante sírio-libanês Arabesco, em Perdizes, o chopp é servido entre 0 e 2 graus em um copo exclusivo de 300ml (R$5,40). Seja para acompanhar a culinária árabe ou apenas brindar um happy hour, o choop vem sendo o campeão de pedidos para refrescar os dias mais quentes do Verão.
Serviço:
ARABESCO
Rua Doutor Homem de Mello, 494 – Perdizes.
Tel: (11) 3872-8164
Horário de funcionamento: das 10h às 23h – de segunda a sábado
Domingos das 10h30 às 17h
Estacionamento gratuito
Av. Paulista, 1765
Tel: (11) 3289-5664
Horário de funcionamento: das 8h às 18h - de segunda à sexta



Vila Olímpia com luxo e sofisticação.
Para atender a seletos fãs do gênero sertanejo um grupo de empresários inauguraram no final de 2010 o Wood´s. Um projeto ousado que já conta com quatro casas no sul do país que recebem frequentes apresentações de duplas renomadas como João Bosco e Vinícius, Cesar Menotti e Fabiano e o solo Luan Santana, em instalações rústicas atraindo público de todo Brasil.
Outro diferencial são bandas com o melhor da música sertaneja e ainda sucessos do pop rock no ritmo da casa. Com trompete e saxofone as bandas se destacam pela animação em um cenário musical eclético e contemporâneo.
Dias: quarta-feira // sexta-feira // sábado
02 de fevereiro; Álvaro & Daniel // Alexandre Cazarin
04 de fevereiro: Lucas & Renan // Márcio R & Marcelo
05 de fevereiro: Pablo Portes // Roberto Nunes
Serviço:
WOOD´S
Local: Rua Quata, 1016
Horário: a partir das 23h
Couvert artístico de quarta-feira: homem por R$80 e mulher por R$40
Couvert artístico de sexta-feira e sábado: homem por R$ 100 e mulher R$80
Vagas contemplam diversas áreas do Direito em duas capitais O Tauil & Chequer Advogados, associado à Mayer Brown, iniciou as inscrições ...