Campanha AACD Teleton 2021

Cursos Mecânica Online

30 de junho de 2011

Pagode de graça no Terminal Jabaquara



Som Jovem deste mês promove show com “Sublime Desejo”


Na quinta-feira (30), o grupo “Sublime Desejo” promete muito samba para distrair os usuários no final da tarde no Terminal Jabaquara. O evento faz parte do projeto Som Jovem, uma parceria da Empresa Metropolitana de Transportes Urbanos – EMTU/SP, Concessionária Metra e Coordenadoria da Juventude da Prefeitura de São Paulo. A apresentação terá uma hora de duração e é gratuita.


O grupo nasceu em 1999, na zona Sul de São Paulo. Formado por Diogo (voz), Thiê Ferreira (baixo), Filipe Sanchez (cavaco), Atauã (violão) e Haroldo (percussão), tendo o repertório voltado para o pagode e o samba. O show do “Sublime Desejo” será repleto de romantismo e cheio de suingue.


O Som Jovem foi criado para promover bandas independentes e movimentos culturais. Faz parte do programa Arte nos Terminais da EMTU/SP, visa difundir arte e cultura nos Terminais Metropolitanos do Corredor ABD (São Mateus – Jabaquara) e de Campinas.


Serviço:
Evento: Apresentação do grupo “Sublime Desejo”
Data: 30/06/2011
Horário: 18 às 19 horas
Estilo: Samba/Pagode
Local: Terminal Jabaquara – Av. Eng. Armando de Arruda Pereira, n.º 2654
*Gratuito

COMUNICADO FLIP


A organização da Flip informa que o escritor italiano Antonio Tabucchi cancelou sua participação no evento. O escritor alegou, como razão da desistência, a decisão da justiça brasileira em relação ao caso Cesare Battisti.

A nova mesa 8, chamada “Ficções da crônica”, contará com a presença de Ignácio Loyola Brandão e Contardo Calligaris.

A organização da Flip informa que os ingressos adquiridos para a mesa 8 serão válidos para a nova programação. Aos que desejarem, mesmo assim, a restituição do valor do ingresso, será possível fazê-lo na bilheteria do evento em Paraty. Para mais informações, entrar em contato com flip@ticketsforfun.com.br.

PC NA TV



QUINTA-FEIRA, 30/06, NA MTV

Crédito da Foto: Kelly Fuzaro/MTV

PC Siqueira encasquetou que o PC na TV é o único programa da MTV que não faz jus ao M da música e resolveu compor um hit. Mas compor não é tarefa fácil e aos poucos o programa foi desvendando o processo do PC. Nessa quinta, a audiência vai conhecer o refrão grudento na voz de Marcelo Adnet .

PC ainda comenta o ataque do hackers aos sites do governo, o robô chinês que promete substituir a boneca inflável e a campanha polêmica para o uso de camisinha na Parada Gay de São Paulo.

Dia: 30/06
Exibição: quinta, às 23h
Reprises: sábado, às 0h30 / terça, às 17h30
Duração: 30 minutos
Classificação Indicativa: 10 anos

Acesso MTV na Praça Victor Civita


Titi e Didi comandam o programa, ao vivo, com show da Fresno

O próximo Acesso MTV na Praça Victor Civita será especial com a banda Fresno, que vai tocar ao vivo e responder as perguntas da audiência.

O programa vai ao ar na sexta-feira, dia 01 de julho, ao vivo, às 13h. E como a VJ Marimoon está de férias, o programa fica sob o comando de Titi e Didi.

Dia: 01/07
Exibição: sexta, à 1h – ao vivo
Duração: 1h
Reprises: sexta, ás 18h/ domingo às 13h
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: livre

SERVIÇO
O quê: Acesso MTV com Fresno
Quando: 01 de julho, às 13h
Onde: Praça Victor Civita (Rua Sumidouro, 580, Pinheiros)
Quanto: entrada franca
Duração: 1 hora
Classificação: livre
Não é necessário retirar ingressos com antecedência

A TURMA DA MÔNICA PASSA AS FÉRIAS NO SHOPPING METRÔ ITAQUERA


Quem nunca sonhou em se transportar para o bairro do Limoeiro e conhecer de perto o cantinho onde vive a Turminha mais querida dos gibis? Agora isso é possível! O Shopping Metrô Itaquera traz o evento Brincando na Vila da Mônica, onde os fãs dos quadrinhos vão ter a sensação de participar das historinhas, junto com os personagens de Mauricio de Sousa!

De 28 de junho a 31 de julho, a criançada vai se contagiar com todo o clima dessa vila que é um verdadeiro encanto. Na parte central do evento, uma Mônica tridimensional com 2,5 m de altura recebe o público de braços abertos. O evento conta ainda com atrações como o Cestão de Goiabas (uma divertida piscina de bolinhas), o Teatrinho da Vila e a Pracinha da Mônica (com brincadeiras deliciosas). Mas tem também o espaço Jogos do Cebolinha, com quebra-cabeças, jogos de tabuleiro e outras atividades bastante divertidas.

E o Atelier da Marina não pode faltar, pois o que mais a criançada quer é mostrar sua criatividade. Desenhos para colorir da Turminha e pintura fazem a alegria do visitante! Então, que tal colorir seu espaço com esse ambiente de magia? Brincando na Vila da Mônica no Shopping Metrô Itaquera!

ONG CANTO CIDADÃO E IOS OFERECEM CURSO GRATUITO DE INFORMÁTICA



A informática é algo essencial para o currículo de uma pessoa, pensando nisso entidades ministram cursos gratuitos para jovens de baixa renda.


No início de 2011 o Canto Cidadão em parceria com o Instituto da Oportunidade Social (IOS) começou um curso de informática destinado aos jovens de baixa renda. O sucesso foi tão grande que o Canto e a IOS decidiram abrir novas turmas no segundo semestre. O curso é gratuito, incluindo o material didático. E as aulas serão de segunda a sexta, sendo uma turma pela manhã e outra à tarde, de agosto a dezembro de 2011. Para participar o jovem de baixa renda deve ter de 15 a 21 anos, estudar ou ter concluído o ensino médio em escolas da rede pública.


Esta é uma ótima oportunidade para aqueles que desejam aprender, mas não têm condições financeiras de pagar uma boa escola de computação. Por este motivo o Canto e a IOS se preocupam tanto em oferecer aulas com qualidade. Inclusive, este programa social é o único no Brasil que ensina aos alunos o software de ERP (Enterprise Resource Planning) TOTVS linha Microsiga Protheus. Além disso, aqueles que tiverem um bom aproveitamento no curso serão inseridos no mercado de trabalho.


As inscrições deverão ser realizadas do dia 18 a 22 de julho no site da IOS. Mais informações sobre o curso, endereços, horários, documentos necessários e ficha de inscrição acessem o


Site: http://blog.ios.org.br/inscricoes/inscricoes-para-jovens/

Assista também ao vídeo institucional disponível em: http://blog.ios.org.br/videos/

TOM CRUISE SERÁ ASTRO DA MÚSICA EM ROCK OF AGES


Longa adaptado de sucesso da Broadway tem sinopse e primeira imagem revelada

A Warner Bros. Pictures apresenta a sinopse e a primeira imagem de Rock of Ages (ainda sem título em português), uma adaptação da New Line Cinema para o musical de sucesso da Broadway com mesmo nome. A imagem mostra Tom Cruise incorporando um astro do rock e está disponível com exclusividade no site de imprensa da Warner Bros., o Media Pass*.

Rock of Ages conta a história de uma garota interiorana, Sherrie, e de um garoto da cidade, Drew, que se conhecem na Sunset Strip enquanto buscam realizar seus sonhos em Hollywood. O romance rock’n roll é contado em clássicos e canções emocionantes de Def Leppard, Joan Jett, Journey, Foreigner, Bon Jovi, Night Ranger, REO Speedwagon, Pat Benatar, Twisted Sister, Poison, Whitesnake e muito mais.

O filme musical é estrelado por Julianne Hough (“Burlesque”), junto com o ator/cantor Diego Boneta - que faz sua estreia no cinema -, o indicado ao Oscar® Paul Giamatti (“A Luta Pela Esperança”), Russell Brand (“O Pior Trabalho do Mundo”), a rainha do R&B Mary J. Blige, Malin Akerman (“A Proposta”), o vencedor de vários Emmy® Bryan Cranston (“O Poder e a Lei” e a série de TV “Breaking Bad”) e a vencedora do Oscar® Catherine Zeta-Jones (“Chicago”), junto com os indicados ao Oscar® Alec Baldwin (“The Cooler – Quebrando a Banca”) e Tom Cruise (“Nascido em 4 de Julho”).

Adam Shankman dirige Rock of Ages a partir de um roteiro de Chris D’Arienzo, baseado em seu musical. A produção do filme é de Matt Weaver, Scott Prisand, Carl Levin, Tobey Maguire e Jen Gibgot, com Garrett Grant, Adam Shankman, Janet Billig Rich, Hillary Weaver, Toby Emmerich, Michael Disco e Samuel J. Brown como produtores executivos.

A equipe de criação de Rock of Ages é formada pelo diretor de fotografia Bojan Bazelli (“Hairspray – Em Busca da Fama”), o designer de produção Jon Hutman (“Simplesmente Complicado”), a figurinista indicada ao Oscar® Rita Ryack (“O Grinch” e “Hairspray – Em Busca da Fama”), a editora Emma E. Hickox (“Um Amor Para Recordar”), o supervisor musical indicado ao Grammy Matthew Rush Sullivan (“Dreamgirls – Em Busca de um Sonho” e “Nine”), o produtor executivo de música Adam Anders (da série de TV “Glee”) e a coreógrafa vencedora do Emmy® Mia Michaels (“So You Think You Can Dance”).

Um filme da New Line Cinema, Rock of Ages será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures, uma empresa do grupo Warner Bros. Entertainment.

O blues de Nuno Mindelis no Ao Vivo Music


Nascido em Angola, Nuno Mindelis tem uma das mais bem sucedidas e consolidadas carreiras dentro do universo do blues contemporâneo. Vivendo no Brasil desde 1976, é referência e presença garantida nos principais festivais do gênero no mundo. De volta ao palco do Ao Vivo Music, cria um show intimista, que dispensa setlists rigorosas, misturando trabalhos autorais do último álbum Free Blues a clássicos essenciais de Jimi Hendrix. Um contato imediato entre o músico – que recebe calorosas manifestações aos primeiros acordes de I Know What You Want – e o público, que acompanha cada nota nas mãos privilegiadas do guitarrista. Uma oportunidade imperdível para bluesófilos graduados ou simplesmente fãs da boa música.

19º ANIMA MUNDI De 15 a 24 de julho no Rio de Janeiro / De 27 a 31 de julho em São Paulo


O Anima Mundi nunca foi apenas uma mostra de filmes. Oficinas, workshops, performances, encontros, fóruns e debates fizeram do festival um dos principais eventos do calendário audiovisual brasileiro e o consagraram como a grande vitrine para a produção de animação nacional e internacional. É com a experiência de quase duas décadas em atividade que o Anima Mundi chega à 19ª edição com fôlego de iniciante. De 15 a 24 de julho, o festival toma conta do Rio de Janeiro, no Centro Cultural Banco do Brasil, Centro Cultural Correios, Casa França-Brasil, Odeon BR, Arteplex Botafogo e Oi Futuro Flamego e Ipanema, e segue para São Paulo, entre 27 a 31 de julho, no Memorial da América Latina, Centro Cultural Banco do Brasil, Espaço Unibanco Augusta e Cine Livraria Cultura.

Mais uma vez, as inscrições bateram recordes: cerca de 80 países se inscreveram, em mais de 1300 curtas e longas. Os diretores do festival, Aída Queiroz, Cesar Coelho, Lea Zagury e Marcos Magalhães, selecionaram 421 filmes de 44 países para as mostras principais. Depois do Brasil, que comparece com 77 produções, seguem França, com 58, Reino Unido (40), Estados Unidos (31), Alemanha (18), Canadá (14) e Rússia (13). Ainda completam a lista países como Taiwan, Grécia, Lituânia, Mônaco, Letônia, Colômbia, Índia, Israel e Estônia.

Da improvável Estônia vem também toda a programação visual do festival. O animador estoniano Priit Pärn, convidado especial da edição 2009, criou o conceito de todas as peças gráficas do Anima Mundi 2011: logo, cartazes, catálogos e produtos.


‘Rio’ e Carlos Saldanha: Anima Forum e Papo Animado

No ano em que a animação ‘Rio’ – dirigida pelo brasileiro Carlos Saldanha – alcançou milhões de espectadores e destacou o país mundo afora, nada mais justo do que homenagear e convidar o diretor para a mostra. Freqüentador do festival desde a sua primeiríssima edição,Saldanha terá um Papo Animado dedicado aos seus trabalhos e também participará de um dos debates do VI Anima Forum, série de encontros que debate os rumos e as novidades do mercado.

Composto de quatro mesas, o forum discutirá temas como as dificuldades de um bom roteiro, os desafios da animação brasileira e as relações entre estúdios e animadores. A palestra de Saldanha (‘Rio – Quadro a Quadro’) vai abordar detalhadamente todos os passos necessários para se realizar uma superprodução animada, da concepção ao lançamento em escala mundial. O encontro coroa o amadurecimento da animação brasileira e prepara o terreno para se investir nesta modalidade de produção bem mais exigente em termos de preparação, estrutura e investimento.

O tema também será debatido na mesa de abertura: ‘PPA - Parcerias Público-Animadas’, composta pelos protagonistas de uma união que revolucionou o setor no Brasil nos últimos anos: o poder público, as produtoras de animação, a comunidade de animadores e o Anima Mundi. A proposta é discutir a manutenção desta nova indústria de animação vigorosa que se estabelece no país, como aperfeiçoar, inovar e expandir a partir do que se conquistou.

Visitas animadas: Miwa Matreyek e David Daniels

Quem também vem trocar experiências com o público brasileiro é o americano David Daniels. Conhecido pelo trabalho em diversas vinhetas publicitárias e clipes musicais (como em ‘Big Time’, de Peter Gabriel), ele falará sobre uma técnica criada e desenvolvida por ele, a strata-cut animation, em que anima os vários cortes de um mesmo bloco de massinha.

Já a também americana Miwa Matreyek mostrará porque é um dos nomes mais disputados por renomados festivais de arte internacionais. Posicionada entre duas telas que exibem seu filme de animação projetado, Miwa interage com as imagens e mescla os conceitos de animação, teatro e artes visuais. Ela vai apresentar sua performance (de cerca de dez minutos) em algumas sessões por dia, em dias alternados.

Para conhecer seus trabalhos:

David Danielshttp://www.youtube.com/watch?v=8EmwStAukP0

Miwa Matreyekhttp://www.youtube.com/watch?v=CKmZ4f1nAx0

As ‘visitas’ internacionais deste ano se completam com as presenças do diretor de arte Thomas Cardone e de Ryan Woodward. Enquanto Cardone falará sobre todo o planejamento, o design e a execução do longa-metragem ‘Rio’, Woodward (‘Spider-man’, ‘Ironman 2’) dará umaMaster Class abordando o processo de criação de storyboards e animatics para curtas e longas.


Dentro e fora do cinema

As novidades continuam com a inclusão de uma sessão de terror na mostra competitiva de curtas, composta pelos melhores exemplares do gênero produzidos no último ano, e as mostras de animação chilena (Chilemonos) e outra com alguns episódios inéditos da série em stop-motionShaun the Sheep’, produzida pela Aardman. Já a competição de longas vai reunir quatro obras voltadas para o público infantil: ‘The Sandman and the Lost Sand of Dreams’ (França / Alemanha), ‘El Lince Perdido’ (Espanha), ‘Light of the River’ (Japão) e ‘Heart and Yummie’ (Japão).

Os diretores do festival ainda convidaram outros quatro longas, que integram as mostras não-competitivas. Entre eles, estão o brasileiro ‘Morte e Vida Severina’, inspirado no poema de João Cabral de Melo Neto, e ‘Chico e Rita’, primeiro longa de animação do diretor espanhol Fernando Trueba, co-dirigido com o desenhista Javier Mariscal e seu irmão, Tono Errando. A obra retrata a história de amor entre uma cantora e um pianista na Havana de 1948, com música do cubano Bebo Valdés e participação da cantora de flamenco Estrella Morente.

Fora das salas de cinema, as tradicionais oficinas (de técnicas como pixilation, massinha, areia, desenho, zootrópio e película) continuam a divertir crianças e adultos, travando o primeiro contato com a animação entre a maioria dos participantes.


Anima Escola, Anima Web & Celular

Nas últimas duas décadas, o Anima Mundi sempre esteve conectado e atento às inovações tecnológicas e toda a sua interferência na forma de produzir animação. Prova disso é a longevidade dos concursos Anima Mundi Web, de 12 anos, e Anima Mundi Celular, com sete edições. Devido à permanente evolução dessas mídias, a partir do ano passado os dois concursos estão integrados em apenas um, o Anima Web & Celular. A votação pode ser feita no site do festival (www.animamundi.com.br).

A 19ª edição comemora também o décimo aniversário do Anima Escola, projeto pioneiro de capacitação na linguagem da animação, especialmente concebido para os professores de escolas públicas. Em algumas aulas práticas e teóricas, professores e alunos participam de um programa pedagógico durante o qual realizam filmes de animação.

Nestes dez anos, o projeto capacitou mais de mil professores da rede municipal carioca de ensino e se tornou Ponto de Cultura, atuando também na rede estadual. Sem falar na produção de centenas de filmes, que participam do Anima Mundi na mostra Futuro Animador e de outros festivais no Brasil e no exterior.

Concurso Água – Um prêmio inédito será dado aos vencedores do primeiro Concurso Nacional de Animação para Internet – CCBB, que tem patrocínio do Banco do Brasil e apoio da BRASILCAP. O concurso visa fomentar a realização de filmes de animação e o surgimento de novos roteiristas, animadores e diretores no Brasil, além de estimular o debate da sociedade em torno do tema – o desta edição é ‘água’ – a ser proposto aos competidores em cada edição. Os premiados serão conhecidos no encerramento da etapa carioca e os finalistas terão seus filmes exibidos nos telões externos do festival.

Programação, lista de filmes e informações sobre as edições anteriores:

www.animamundi.com.br

29 de junho de 2011

TUCA - Teatro PUC-SP - A CASA AMARELA

Solo de Gero Camilo no Tucarena

Com direção de Marcia Abujamra, o texto é uma reflexão sobre o sonho de Vincent van Gogh de fundar uma comunidade de artistas onde todos pudessem pintar, trocar idéias e informações, compartilhar técnicas e desejos, e tambem dividir despesas. Um lugar onde diferentes artistas vivessem. Um lugar para muitos pinceis trabalharem incessantemente como armas claras de traços originais e testemunho vivo da necessária mudança dos tempos. Criadores que, juntos, seriam capazes de inaugurar um momento de renovação do olhar do homem. Um sonho revolucionário.

Em Arles, no sul da França, essa casa foi inaugurada por Vincent van Gogh e recebeu apenas um companheiro de trabalho: Paul Gauguin. Naquela época (1888) dois artistas ainda desconhecidos, dois criadores de temperamento igualmente fortes e que viveram uma das mais polemicas e tumultuadas relações da história da pintura moderna. Emile Bernard também participou desse projeto, embora à distancia, e outros ainda fizeram parte desse pensamento colaborativo, embora nem soubessem (dos mais jovens, Seurat, Signac, Henri de Toulouse-Lautrec, Charles Laval, aos mais velhos, Monet, Renoir, Pissarro) pois discutiam constantemente e trocavam olhares como fortes pedreiros da arte que punham tijolos amarelos na construção de um castelo ou de uma fortaleza. Exatamente como foram aquelas paredes d’ A Casa Amarela nos meses de setembro a dezembro de 1888. Útero, casa de tijolos, janelas abertas pra o mundo.

SERVIÇO

Reestreia

15 de julho de 2011.

Temporada

De 18/07 até 28/08

Dias e horários

Sextas e Sábados às 21h e Domingos 19h30.

Onde

Tucarena – PUC-SP: Rua Monte Alegre, 1024 – Perdizes

(Entrada pela Rua Bartira)

Lotação

300 lugares

Duração

70 min.

Indicação etária

12 anos

Ingressos: Sexta-feira e Domingo R$ 40,00 e Sábado R$ 50,00 (Desconto de 50% para Estudantes, Maiores de 60 anos, Aposentados)

Preço especial PUC-SP: R$ 10,00 (Para estudantes, professores e funcionários da PUC sob comprovação)

Acesso para pessoas com deficiência.

Vendas

Pela Internet: www.ingressorapido.com.br ou Central de Vendas: (11) 4003-1212 (aceita todos os cartões de crédito)

SWU 2011 Starts With You – Começa com Você


Peter Gabriel, Megadeth, The Black Eyed Peas, Snoop Dogg e Damian Marley estão entre os primeiros nomes confirmados na programação. Neil Young também participa do evento como palestrante do Fórum de Sustentabilidade.

Movimento de conscientização – que começou com a gincana “Impacto Zero” – culmina com grande festival em novembro, reunindo 70 atrações nacionais e internacionais na cidade de Paulínia e oferecendo ao público três dias de música, artes e consciência.

O SWU (Starts With You – Começa Com Você) é um movimento que convida as pessoas a repensar atitudes, trazendo o debate sobre a sustentabilidade para a esfera individual de ação – demonstrando como as nossas escolhas diárias podem contribuir para um mundo mais equilibrado no âmbito econômico, social e ambiental.

Idealizado por Eduardo Fischer, presidente do Grupo Totalcom, o movimento teve início em junho de 2010, com uma plataforma de ações de comunicação e engajamento que teve como seu primeiro grande marco de celebração o festival SWU Music and Arts Festival 2010, que reuniu 165,4 mil pessoas na cidade de Itu.

A programação da segunda edição do SWU já começou e, como no ano passado, irá culminar com uma grande celebração musical que acontece este ano na cidade paulista de Paulínia nos dias 12,13 e 14 de novembro.

“2010 foi o ano da conscientização. O SWU investiu muito em campanhas de informação, com cerca de R$ 70 milhões aplicados em rádio, TV, web, impressos e mídia exterior. Em 2011 vamos continuar direcionando esforços para conscientização das pessoas, mas principalmente para a mudança de atitudes”, diz Eduardo Fischer . “Daí a iniciativa de criar uma gincana que ajudará uma universidade a viabilizar o seu projeto de sustentabilidade. Daí a decisão de escolher uma cidade para sediar o festival que oferece uma contrapartida para a causa. São uma contribuição do movimento que a gente espera que sirva também de inspiração para outras pessoas. Porque pequenas atitudes geram grandes mudanças”, completa Fischer.

Seguindo o modelo e conceito de grandes festivais internacionais, onde o público acampa e vivencia o evento de maneira integral durante 3 dias, o SWU terá 4 palcos. São 2 principais, o Palco Energia e o Palco Consciência; o palco New Stage, onde se apresentarão novas tendências e bandas alternativas, e uma grande tenda de música eletrônica, a Greenspace, com capacidade para receber um público de 10 mil pessoas.

Primeiro festival camping do país, no estilo dos maiores festivais de música da Europa, o SWU celebra a mistura de sons e culturas, abraçando diferentes matizes da música mundial. Para este ano estão previstas as apresentações de cerca de 70 diferentes atrações nacionais e internacionais, que estarão sendo anunciadas até o início do festival.

“O Brasil demorou cerca de 40 anos para ter um festival em que as pessoas pudessem acampar, conviver e compartilhar experiências por alguns dias, a exemplo do que acontece nos principais festivais hoje em todo o mundo. A experiência do ano passado deu certo e mostrou que isso é possível. O SWU é um evento que propõe três dias de vivência em torno da música, das artes e principalmente da consciência pela sustentabilidade. É um evento para todo mundo, com um cardápio musical que abraça vários e diferentes estilos”, afirma Milkon “Mac” Chriesler, Diretor Geral do Festival.

SWU, o Movimento

O SWU é um movimento de conscientização em prol da sustentabilidade que tem como marco de celebração um festival de música, artes e consciência realizado anualmente. Ao longo do ano ocorrem diversas ações de conscientização e mobilização. A primeira grande iniciativa do movimento em 2011 foi a “Gincana Impacto Zero”, que premiará uma universidade brasileira com R$ 500 mil para implementação de projeto de sustentabilidade. A gincana foi lançada em maio no programa Fantástico e em sua primeira etapa engajou universitários de todo o Brasil em provas de coleta e triagem de lixo reciclável, reunindo 138,9 toneladas de resíduos, doados para cooperativas de catadores. A partir de agosto os finalistas da competição participam de um reality show no canal Multishow, com apresentação de Didi Wagner, em que terão de cumprir diversas provas de sustentabilidade para concorrer ao prêmio final (http://www.swu.com.br/impactozero/index.php)

Antes da realização do festival acontecem ainda ações itinerantes em faculdades com debates e exposições de fotos, oficinas para o público infantil em parques públicos e concurso de curtas sobre sustentabilidade.

Outra das grandes iniciativas do SWU é o Fórum Global de Sustentabilidade, que este ano realiza sua segunda edição durante o período do Festival, no Teatro de Paulínia, diariamente, entre 12 e 14 horas, reunindo grandes pensadores, artistas, ativistas e representantes de Ongs, entre outros. Haverá ainda mostra de cinema, com a apresentação de curtas, longas, documentários e animações (nacionais e internacionais), sempre com o tema da sustentabilidade.

TIME FOR FUN TRAZ PARA O BRASIL A MEGAPRODUÇÃO MUSICAL “AS BRUXAS DE EASTWICK”


Chega ao Brasil mais um grande musical produzido pela TIME FOR FUN. “As Bruxas de Eastwick”, adaptação do livro de John Updick e do filme homônimo da Warner Bros., estreia no Teatro Bradesco (Bourbon Shopping – Rua Turiassú, 2.100 – Piso Perdizes) dia 14 de agosto para o público e dia 18 para convidados e cumpre temporada de quatro meses em São Paulo.


Apresentado pelo Ministério da Cultura e Cielo com co-patrocínio da Porto Seguro “As Bruxas de Eastwick” é uma realização da TIME FOR FUN em parceria com a CAMERON MACKINTOSH LTDA. Os ingressos serão vendidos a partir de 07 de julho.


A versão original do musical de Londres tem textos e letras de John Dempsey e música de Dana P. Rowe e já teve montagens nos Estados Unidos, Austrália, Rússia e República Tcheca.Cláudio Botelho assina a adaptação para os palcos brasileiros e junto com Charles Möellerassume a direção da superprodução, que conta com Eduardo Galvão, Maria Clara Gueiros, Sabrina Kogut, Renata Ricci e participação especial: Fafy Siqueira no elenco.


É um espetáculo completamente novo e diferente de qualquer montagem anterior. Cenário e figurinos estão sendo criados especialmente para esta produção brasileira, além de uma direção totalmente nova. Temos discutido adaptações no texto e mesmo nas músicas, e esta a última versão da peça tem músicas novas, que sequer foram usadas nas montagens da Europa. O Brasil vai ver a mais recente versão do musical em todos os sentidos” comenta Cláudio Botelho.


Vinte e seis atores cantores se revezam em cena e dividem espaço com efeitos especiais que prometem surpreender a platéia. Fogo, chuva e levitação são alguns dos efeitos que devem deixar a audiência de cabelo em pé.


“Estamos otimistas com essa retomada da T4F em adaptações de grandes musicais internacionais. Esse formato complementa o já bem sucedido projeto de montagens originais da Broadway, além de ampliar o leque de produtos que podemos oferecer ao público. Esse espetáculo nasce com a qualidade artística e profissional que construímos nos últimos anos nesse mercado”, comenta Stephanie Mayorkis, diretora de Teatro e Exposições da TIME FOR FUN.


A comédia musical conta a história de três mulheres, Alexandra, Jane e Sukie. Entediadas e frustradas com a pacata rotina da cidade de Eastwick elas dividem o desejo pelo homem que consideram ideal e vêem suas esperanças renovadas com a chegada do carismático e misteriorso Darryl Van Horne à cidade. Extremamente sedutor, ele se envolve com as protagonistas e desperta em cada uma delas a necessidade de liberar os “poderes” que tinham dentro de si. O novo comportamento nada ortodoxo, no entanto, começa a escandalizar a cidade e os poderes e eventos começam a ficar cada vez mais sinistros e fora de controle. Quando percebem que a influência de Darryl passa a corromper todos que ele tem contato, resolvem usar essa nova força para exterminá-lo de uma vez por toda de suas vidas. Um musical sensual e misterioso, que promete fazer todos morrerem de rir!


Serviço “As Bruxas de Eastwick”

Realização: TIME FOR FUN

Local: Teatro Bradesco - Piso Perdizes do Bourbon Shopping São Paulo - Rua Turiassú, 2100, 3º piso, Pompéia

Central de Vendas Tickets For Fun: 4003-5588

Temporada: De 14 de Agosto a 11 de Dezembro

Horários: Quinta-Feira e Sexta-Feira, às 21h; Sábado, às 17h e 21h; Domingo, às 16h e 20h

Duração do espetáculo: 180 minutos (com intervalo de 20min)

Classificação etária: menores de 12 anos acompanhados dos pais


Metropolitana FM é a rádio oficial da Festa Junilina do Corinthians


A festa terá apresentações de Pitty, Chimarruts, Sampa Crew, Planta e Raiz, entre outras

Seguindo a tradição, a Festa Junina do Corinthians está de volta. Neste ano Junilina, até o dia 17 de julho, de sexta a domingo, a partir das 18 horas. O evento é promovido pela Metropolitana FM (98,5 MHz) e conta com atrações como, Pitty, Chimarruts, Sampa Crew, Planta e Raiz, Reunião de Amigos, entre outras. A rádio está sorteando ingressos em seus pit-stops. Para ganhar, é só ficar atento na programação da Metropolitana FM e passar pelos pontos de distribuição.

A Festa do Parque São Jorge tem um variado cardápio de shows. O arraial será embalado pelo sertanejo, samba, pagode, reggae, rock e pop. Além dos shows, o público poderá se divertir com as tradicionais brincadeiras e se deliciar com comidas típicas.

Às sextas-feiras, associados do Corinthians em dia com a sua manutenção não pagam e, os não-sócios, estudantes e aposentados têm desconto de 50% (pagam R$ 10). Aos sábados e domingos, os ingressos para associados do Corinthians, estudantes e aposentados custam R$ 10 e, não-sócios e sócios-torcedores, R$ 20.

Informações pelo telefone: (11) 2095-3050

Programação:

17/junho (sexta-feira) - TRANSACHORO e IARA ROCHA
18/junho (sábado) - MARCELO D2
19/junho (domingo) - KATINGUELÊ
23/junho (quinta-feira) – NUWANCE
24/junho (sexta-feira) - SAMBA DE PAPAI e BANDA SONS & TONS
25/junho (sábado) - GRUPO SE LIGA e GRUPO REUNIÃO DE AMIGOS
26/junho (domingo) - PONTO DE EQUILÍBRIO
01/julho (sexta-feira) - MAYCON & MARCOS e GRUPO SAMBA DE DOM
02/julho (sábado) - PLANTA E RAIZ
03/julho (domingo) - SAMPA CREW
08/julho (sexta-feira) - OS MENINOS DO PARANÁ e VAGNINHO E BANDA
09/julho (sábado) - PITTY
10/julho (domingo) – CHIMARRUTS
15/julho (sexta-feira) - FUNDO DE QUINTAL
16/julho (sábado) - CHOCOLATE E BANDA e GUTO & NANDO
17/julho (domingo) - CHITÃOZINHO E XORORÓ

Sobre a Metropolitana FM

Desde outubro de 1996 a emissora teve a sua programação modificada para os estilos Black Music e Pop. É uma das líderes de audiência entre o público jovem em razão do sucesso dos programas, por lançar tendências musicais e realizar as melhores promoções. A Rádio Metropolitana (98.5 MHz) abrange as cidades da grande São Paulo, regiões sul e sudeste do estado de São Paulo e também pode ser ouvida em todo o Brasil pela internet no endereço www.metropolitanafm.com.br

Melhor que o Campeonato Brasileiro só mesmo a Seleção Brasileira de Improviso


Jogando no Quintal 9º temporada - segundo tempo

quartas-feiras, no Centro Cultural São Paulo
Estreia dia 6 de julho

Depois do primeiro tempo no Teatro Anhembi Morumbi, o espetáculo Jogando no Quintal, criado pela Cia do Quintal, entra para o segundo tempo de sua 9ª temporada, no dia 6 de julho, no Centro Cultural São Paulo, com sessões às quartas-feiras, dia de jogos do Campeonato Brasileiro de Futebol.

O destaque para o fato é importante pela coincidência entre os espetáculos:

· Melhores profissionais em atuação no país, com passes inegociáveis para o exterior;

· Regras semelhantes;

· Improviso nas jogadas;

· Placar regido pela famosa caixinha de surpresas;

· Sucesso de público.

Mas é só no Jogando no Quintal que todo o público se acomoda em cadeira coberta e confortável, entra em campo com a bola, arma a jogada, nunca ensaiada, e ainda comanda o placar.

As Regras

O Jogando no Quintal é baseado nas regras do futebol, só que jogado por palhaços-atletas. O espetáculo traz a energia dos estádios para o teatro transformando o público em torcedor e incendiando a platéia a cada apresentação.

Com hino, bandeira, placar e a mediação do juiz, duas equipes, entram em campo para se enfrentarem em jogos de improviso. As equipes são desafiadas pelo público, que atua como co-autor do roteiro ao sugerir os temas a serem improvisados, e ainda elege as melhores performances.

O Time

Após 8 temporadas, e mais de 200.000 espectadores, chama atenção o elenco, que traz os mesmos nomes desde a sua estreia, em 2011. A pesquisa na linguagem do improviso e do palhaço durante todos estes anos resultou em outros 12 espetáculos que hoje fazem parte do repertório da Cia, além da participação do elenco em diversos projetos, como o programa É Tudo Improviso, da Band.

Mas a cada temporada do Jogando no Quintal, embrião da Cia , o elenco, formado por alguns dos maiores nomes do improviso no Brasil, entra em campo coeso e completo, utilizando a experiência adquirida para apresentar performances criativas, surpreendentes e divertidas.

A Cia do Quintal

A Cia do Quintal, formada hoje por 16 integrantes, dedica-se à pesquisa, treinamento, produção, disseminação e divulgação da improvisação teatral no Brasil. É uma das únicas no mundo a combinar as linguagens do palhaço e da improvisação.

A Cia surgiu em 2001 com a criação do espetáculo Jogando no Quintal, já visto por mais de 200 mil pessoas e hoje o principal responsável por desenvolver e divulgar novos formatos de jogos e espetáculos de improvisação.

Além de fonte de inspiração para diversos grupos de improvisação em São Paulo, a Cia do Quintal colocou o Brasil no cenário internacional da improvisação por meio do intercâmbio com diversas companhias (da Argentina, Uruguai, Chile, Colômbia e Espanha) e da promoção de três festivais internacionais.

Seus integrantes também participaram de vários festivais internacionais e sagraram-se campeões mundiais no torneio de improvisação realizado no Festival Internacional de Teatro de Bogotá, em 2008.

Há cinco anos, a companhia mantém, com pioneirismo e seriedade, o Quintal de Criação, um centro de pesquisa e treinamento que se tornou referência nacional e internacional na linguagem da improvisação. O Quintal de Criação é hoje a principal matriz de formação na linguagem da improvisação para atores e leigos. Em seu “quintal”, além do treinamento e desenvolvimento de pesquisa de linguagem, já foram ministrados inúmeros workshops com expoentes nacionais e internacionais da improvisação.

Após a temporada de um mês na Zona Leste, o Jogando no Quintal muda para o Centro Cultural São Paulo, onde se apresentará, a partir de julho, às quartas-feiras.

Cia do Quintal apresenta
Jogando no Quintal- 9ª Temporada
Estréia: dia 06 de julho, quarta-feira, às 21hs
Temporada: somente as quartas-feiras, até 28 de setembro
Atenção: não haverá espetáculo nos dias 27/07, 31/08, 28/09 última quarta-feira de cada mês
Preço: R$ 20,00 (meia-entrada para estudantes, idosos e aposentados)
Recomendação: 10 anos
Duração: 140 minutos
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa
Rua Vergueiro 1.000 – Paraíso
Tel: 11 3397.4002
Capacidade: 300 lugares
Ingressos: Vendas por telefone: (11) 4003.1212
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br
Bilheteria: abre uma hora antes do espetáculo

MONOBLOCO FAZ ÚNICA APRESENTAÇÃO DIA 13 DE AGOSTO, NO CREDICARD HALL

O show terá abertura do DJ Marcelinho da Lua

Consagrado por incorporar diversos ritmos e estilos musicais à batida do samba, o Monoblocochega a São Paulo para única apresentação no Credicard Hall, dia 13 de agosto. Os ingressos já estão disponíveis na bilheteria do Credicard Hall, pela internet(www.ticketsforfun.com.br), pelo telefone 4003-5588 e nos demais pontos de vendasespalhados pelo país. A realização é da TIME FOR FUN.


Idealizado em 2000 pelos integrantes da banda Pedro Luís e A Parede (Pedro Luís, Mário Moura, C.A. Ferrari, Sidon Silva, Celso Alvim), o Monobloco surgiu após uma oficina de percussão no SESC Vila Mariana, em São Paulo, e de lá para cá nunca mais parou.


Hoje o grupo está entre os que contabilizam mais apresentações no país durante o ano todo. No ano passado, foram mais de 90 shows em todo o Brasil além de shows e oficinas de percussão na Irlanda, Inglaterra e Dinamarca. Em 2008, participou também dos dois principais festivais de música da Oceania: o Sydney Festival, na Austrália, e o Jambalaya Festival, em Rotorua, na Nova Zelândia.


Na voz dos cantores Pedro Luís, Fábio Allman, Renato Biguli e Alexandre Momo, a seleção eclética das músicas do show vai das marchinhas tradicionais de João Roberto Kelly ao samba de Cartola e Clara Nunes, passando pelo xote de Alceu Valença, o forró de Luiz Gonzaga, o funk de MC Leonardo, até canções de Paralamas do Sucesso, Raul Seixas e Tim Maia. Os shows incluem ainda sucessos como Taj Mahal, Fio Maravilha, País Tropical e Santa Clara Clareou, de Jorge Benjor; Pescador de Ilusões (O Rappa); Girassol (Cidade Negra), além do Rap do Real, de Pedro Luís e Rodrigo Maranhão, e São Gonça, do Farofa Carioca.


A mistura inusitada que permeia o repertório também está presente nos ritmos do grupo, regidos pelo samba. Aos tradicionais instrumentos como cavaco, repique, tamborim, chocalho, surdo e agogô foram incorporados os sons do baixo e da guitarra.


O MONOBLOCO É COMPOSTO POR:


Fábio Allman (voz), Alexandre Momo (voz e guitarra), Renato Biguli (voz), Igor Araújo (baixo e chocalho), Gabriel Lopes (surdo), Léo Saad (agogô e conga), Caco Chagas (surdo), Mestre Maurão (surdo), Fred Castilho (caixa), Gui Rodrigues (surdo), Pitito (caixa), Marcos Feijão (Caixa), Zeca Macapá (repique), Júnior Teixeira (tamborim), Silvano (agogô), André Schmit (chocalho e agogô).


DISCOGRAFIA


Monobloco 10 – 2010 / CD e DVD (Universal) - Gravado ao vivo na Fundição Progresso (Rio de Janeiro), contou com a participação especial de Elba Ramalho.


Monobloco Ao Vivo – 2006 / CD e DVD (Som Livre) – O baile show registrado no Circo Voador contou com a presença de Fernanda Abreu, Lenine, Pedro Quental e MC´s Júnior e Leonardo.


Monobloco – 2002

Mais informações pelo site oficial da banda: www.monobloco.com.br


Serviço Monobloco – Credicard Hall

Abertura: DJ Marcelinho da Lua

Realização: TIME FOR FUN

Local: Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro

Site: www.t4f.com.br

Telefones para informações: 4003-6464

Venda a grupos: (11) 2846-6166 / 6232

Única apresentação: dia 13 de agosto (sábado)

Horário DJ Marcelinho da Lua: 23 horas

Horário Monobloco: madrugada de sábado para domingo à 01h

Duração espetáculo: aproximadamente 2 horas

Classificação etária: Proibida a entrada de menores de 18 anos.

RINGO STARR E SUA STARR BAND VÊM AO BRASIL PELA PRIMEIRA VEZ EM NOVEMBRO


Apresentações acontecem em Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília e Recife

Pela primeira vez em terras brasileiras, Ringo Starr e sua All Starr Band aterrissam para uma série de shows em diversas capitais do país. Com a mesma turnê que já passou ou ainda está por passar por países como Ucrânia, Rússia, Suécia, Noruega, Dinamarca, Polônia, Inglaterra, França, República Checa, Itália, Holanda, Alemanha e Áustria, o ex-Beatle e sua All Starr Band se apresentam aos fãs de Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília e Recife.

Em uma realização da TIME FOR FUN, Ringo Starr e sua All Starr Band iniciam a turnê brasileira dia 10 de novembro, no Ginásio do Gigantinho, em Porto Alegre, dias 12 e 13 de novembro, no Credicard Hall, em São Paulo, 15 de novembro, no Citibank Hall, no Rio de Janeiro, dia 16 de novembro em Belo Horizonte, no Chevrolet Hall, dia 18 de novembro, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília e, fechando a passagem pelo Brasil, dia 20 de novembro, em Recife, no Chevrolet Hall. Clientes Credicard, Citibank e Diners contam com pré-venda exclusiva para os todos os shows da turnê entre os dias 11 e 17 de julho. Público em geral pode adquirir ingressos a partir de 18 de julho. Pré-venda e vendas acontecem nas bilheterias oficiais dos shows, pelo telefone 4003-5588 (válido para todo o País), pelo site www.ticketsforfun.com.br e nos pontos de vendas espalhados pelo Brasil. Mais informações sobre valores dos ingressos serão divulgadas em breve.

LEGO® enfeitiça fãs de Harry Potter


Marca dinamarquesa lança nova linha com a chegada do ultimo filme da saga

A LEGO, líder mundial em brinquedos de montar, apresenta novidades em uma de suas linhas mais conhecidas, Harry Potter, que ganha novos itens devido à chegada do último filme da saga, As Relíquias da Morte: Parte 2.

Os brinquedos retratam com fidelidade e perfeição algumas cenas inéditas do filme e trazem minifiguras representando novos personagens, para aumentar ainda mais a diversão dos fãs dessa mágica aventura.

Entre os lançamentos, está a réplica de Hogwarts (4867), que traz sete minifiguras, dentre elas, Harry Potter, Neville, Professor Lupin e um Dementador. As medidas do castelo montado são 30 cm de largura e 25 cm de altura. Já o Auto Carro Cavaleiro (4688) acompanha três minifiguras - Harry Potter, Stan Shunpike e Ernie Prang. Montado, o item chega a 12 cm de comprimento e 15 cm de altura. Completa a coleção a Floresta Proibida (4865) que inclui quatro minifiguras - Harry Potter, Lord Voldemort, Hagrid e Narcissa Malfoy - além de varinhas, cobra, cogumelo e aranha. As medidas desse item são 12 cm de largura e 10 cm de altura.

Além disso, devido ao grande sucesso da linha no Brasil, os itens favoritos dos filmes anteriores da saga terão continuidade neste ano, como O Castelo de Hogwarts (4842), O Expresso de Hogwarts (4841), A Toca (4840), A Cabana de Hagrid (4738), Aula de Quadribol (4737) e A Libertação de Dobby (4736).

Os brinquedos LEGO Harry Potter são recomendados para crianças a partir dos seis anos e custam entre R$ 99,90 e R$ 349,90.

Divertidos e educativos, os produtos da LEGO são conhecidos por desenvolver a imaginação, coordenação motora e raciocínio lógico das crianças. Desenvolvidos em plástico ABS, os bloquinhos de montar são atóxicos e resistentes, além de apresentar precisão no encaixe.

Sobre a LEGO

Fundado em 1932 na Dinamarca, o Grupo LEGO é líder mundial no segmento de brinquedos de montar, sendo a quinta maior fabricante de brinquedos em diversidade e faturamento no mundo. Atualmente, a empresa está presente em mais de 130 países. Por ano são produzidos 120 milhões de conjuntos LEGO, vendidos em 80 mil pontos de venda. Estima-se que 300 milhões de crianças brinquem com seus produtos em todo mundo, estimulando assim a criatividade, a imaginação, o desenvolvimento da coordenação motora e raciocínio lógico. Em 1986, a LEGO iniciou suas atividades no Brasil e desde 2005, os brinquedos são distribuídos pela M. Cassab.

SAC da LEGO: 0800 770 1615

RESTAURANTE MANGALÔ AMPLIA SEU CARDÁPIO DE PRATOS QUENTES


Pensando nos dias frios, o restaurante Mangalô ampliou seu cardápio e coloca a disposição dos clientes o delicioso Caldinho de Abóbora com Pinhão e Canela- uma especialidade que deixa qualquer um com água na boca. Para quem não quer sair de casa, segue a receita:


Ingredientes
1 cebola média
6 dentes de alho
1 abóbora cabotia inteira
descascada cortada em pedaços
grandes
300 g de pinhão
1 colher de sopa de azeite
1 colher de chá de canela
1L de caldo de legumes

Preparo
Colocar o pinhão para cozinhar na panela de pressão e cobrir com água (3 a 4 dedos acima do pinhão). Cozinhe por 8 a 10 minutos. Descasque (tem que ser ainda quente se não a casca não sai, mas cuidado para não se queimar). Corte em pequenas fatias. Reserve. Em uma panela funda e grande refogue rapidamente a cebola e o alho com uma colher de sopa de azeite. Coloque a abóbora e o caldo até que fique no mesmo nível da abóbora (de ½ a 1L). Cozinhe até que esteja macia (sem se desfazer). Retire e bata no liquidificador. Retorne a mistura para a panela e aqueça em fogo baixo por mais 10 minutos até que tenha a consistência desejada. Adicione uma colher de chá de canela. Sal a gosto. Coloque o pinhão por cima da sopa somente na hora de servir.


O restaurante oferece, ainda, vários tipos de sopas que podem ser servidas com saladas, grelhados ou quiches integrais, um festival de massas integrais e crepes. A sugestão de sopa da casa é a de couve-flor com salmão. Além desta, estão entre as mais pedidas a VICHYSSOISE (alho poró, batatas, alho e cebolinha); BORSCHT (beterraba, cenoura, tomate, creme de leite, limão, dill, açúcar e sal); e ALHO PORÓ (feita com alho poró cozido e batido no liquidificador). SOPAS DO DIA MANGALÔ, sempre com um sabor diferente durante toda a semana como Creme de Cogumelos, Aspargos e Mandioquinha.


Para quem não dispensa uma boa massa integral- esse tipo de macarrão apresenta um maior teor de fibras, importantes para o funcionamento intestinal e agem como “sequestradoras” do excesso de açúcar e gorduras, auxiliando na perda de peso quando comparado ao tradicional- agora é possível montar sua massa do jeito que preferir, optando por Fusilli, Penne, Espaguete, Fettuccinni ou Crepe. Os molhos são um show à parte, o cliente pode escolher entre Pesto, Primavera e Sugo com Polpetone de Soja. Quem quiser, pode ainda adicionar uma proteína, como filé mignion, frango ou salmão.


E para àqueles que preferem uma refeição mais balanceada, combinados de massas com saladas ou salada com sopa. O restaurante é ideal para quem gosta de pratos sofisticados, mas ao mesmo tempo se preocupa com a saúde.


Serviço:

Restaurante Mangalô

Rua Padre Antonio José dos Santos, 255.

Segunda à Sábado das 12h às 22h

Tel: 11 2737 7255 / 2936 7255

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